徐悲鸿

徐悲鸿（1895年－1953年），汉族，原名徐寿康，江苏宜兴市屺亭镇人。中国现代画家、美术教育家。兼擅油画及水墨画。中国现代美术的奠基者，与颜文梁、林风眠和刘海粟并称“四大校长”，著名学生有艾中信、吴作人等。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。

徐悲鸿
出生	1895年 江苏宜兴市屺亭镇
逝世	1953年（57－58岁）
国籍	中国
职业	画家。
知名于	擅长花鸟，人物画。
知名作品	《老妇》 《溪我后》 《田横五百士》 《九方皋》 《愚公移山》 《会师东京》

原图链结 “翼报网”

目录

生平

徐悲鸿出身农村，家境清贫。父亲徐达章是个村塾教师，擅长花鸟，人物画。 徐悲鸿4岁开始在家塾中读书，耳濡目染，自幼对绘画发生兴趣。 9岁随父学画， 10岁已能作父亲的助手。农忙时，兼做耕作，贫苦的劳动生活，使他从小养成了勤劳，简朴的作风和诚实正直的性格。 他13岁时遇上大荒之年，随父走江湖，依靠鬻字卖画为生。17岁时，父亲染上重病，家境每况愈下。八口之家的生活重担，从此落到徐悲鸿的肩上。他在中小学任图画教师，也到上海等地靠卖画为生。19岁时父亲去世，家境愈加贫困 　。

1915年徐悲鸿再次赴沪，在友人帮助下，在“暇余总会”（当时的赌场）一隅借住，刻苦创作，同时到夜校学习法文。他画了一匹马，寄给审美书馆馆长高剑父。其弟高奇峰十分赞赏他的画艺。这时，徐悲鸿虽考取了震旦大学，但无钱进学，幸好得到高奇峰的资助。后又结识了康有为，得有机会观摩康所收藏的碑帖，在艺术观上也受到康有为的影响。1917年徐悲鸿赴日本东京研究美术，秋返北京，应蔡元培之邀任北京大学画法研究会导师，并结识陈师曾。

之后徐悲鸿辗转游历了许多国家，也结识许多大师从而学习其奥，对他的画作产生相当的启发效用。而其一生可谓精彩更多舛，1952他卧病在床，但一直关心国内外的艺术活动和中央美术学院的教学工作，并计划编写《爱国主义教育挂图》，拟将历代重要艺术珍品集中编印。

1953 渐能起床活动，便到美院为毕业学生讲课和指导教师油画和素描进修班。 作《首之瞻处即光明》和《铲尽崎岖大道平》奔马图。九月二十三日，担任全国文艺工作者代表大会执行主席，脑溢血症复发，于九月二十六日二时五十二分逝世，享年五十八岁。当时中国总理周恩来亲赴医院向他的遗体告别。而应美院师生的要求，徐悲鸿的遗体在中央美术学院大礼堂停放，让来自全国各地的文艺界代表和各界人士一千人进行悼念，一代巨擘戛然殒落，安葬在八宝山革命公墓。

徐悲鸿纪念馆

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徐悲鸿纪念馆总共有两处:一处在北京市西城区新街口北大街53号，另一处位于宜兴亦园内。‘北京徐悲鸿纪念馆’建立于1954年，是由中国政府在徐悲鸿故居基础上建立的第一座美术家个人纪念馆。周恩来总理亲书"悲鸿故居"匾额。1966年"文革"开始之后，原纪念馆被拆除。1973年，周总理指示重建新馆。‘宜兴徐悲鸿纪念馆’，1988年10月26日成立。

上海徐悲鸿艺术研究会

上海徐悲鸿艺术研究会，是一个市级社会团体，成立于1994年3月12日。协会会员有着广泛的社会性,既有美术家、书法家、文艺理论家，也有学者、教授、社会知名人士，更有具有远见卓识、热心于文化事业的企业家和收藏家。其中美术家又包括国画家、油画家、水彩画家、版画家、雕塑家、工艺美术家、艺术设计家等。

游历数国学画展画

1919年赴法留学，在著名画家达仰的画室学习素描，徐悲鸿因整天参观法国国家美展，流连忘返，闭馆时才知天降大雪。他饿寒交迫，得了严重的肠痉挛病。在当时留下的素描上，他写道：“人览吾画，焉知吾之为此，每至痛不支也。” 1921年去德国，在画家康普的画室习画，他每天作画十几小时，在博物馆临摹了伦勃朗的作品，并到柏林动物园画了许多猛兽。

1923年归返巴黎在达仰指导下精研素描，在蒙巴纳斯各画院画了大量的人体习作，以油画《老妇》第一次入选法国国家美展。 1925年经新加坡回国。第二年春，他再去巴黎，又赴比利时布鲁塞尔临画，游历瑞士、意大利。1927年回国后，历任中央大学艺术系教授，上海南国艺术学院美术系主任，北平大学艺术学院院长等职。1933年携中国近代绘画作品赴法、德、比利时、意大利及苏联展览。抗战时期，将自己作品带到南洋，印度等东南亚地区展览，并将全部收入捐献给祖国难民。

中国画坛重要地位

擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的‘金陵三杰’。徐悲鸿被尊称为中国现代美术教育的奠基者，他主张发展“传统中国画”的改良，立足中国现代写实主义美术，提出了近代国画之颓废背景下的《中国画改良论》。 所作.画彩墨浑成，尤以奔马享名于世，可说是“现代中国画”的“象征”和“标志”。 。

创作活动主要时期

旅欧时期(1919～1927年)

徐悲鸿初到法国留学时，现代主义诸流派正风靡巴黎，但他遵循导师赠言“勿慕时尚，毋甘小就。 ”，悉心研究欧洲文艺复兴以来的艺术名作，刻苦锤炼绘画技巧。1924年前后，对绘画规律进一步融会贯通，臻于成熟，1926年进入第一个创作高峰，自认此年“吾作最多，且时有精诣。

盛期(1928～1936年)

这一时期，他的创作极丰，形成了明确的现实主义艺术风格，在中国现代绘画史上独树一帜。在中国画创作上，这一时期的作品数量多且成就高，画的较多的是马、牛、狮、雀等，造型精练，生动传神。

抗战时期(1937～1945年)

这是徐悲鸿艺术创作的鼎盛时期。也是画家在思想上和艺术风格上高度成熟的时期。“七七事变”后，国难当头，徐悲鸿“遥看群息动，伫工待奔雷”，以画笔为武器，投入抗日救亡斗争。他画跃起的雄狮、长征的奔马、威武的灵鹫等，表达了对中华民族奋起觉醒的热切期望。他的中国画世作《愚公移山》取材于《列子·汤问》篇中的一个寓言，借以表现中华民族团结一心，坚韧不拔，打败日本侵略者的信念。从悲天悯人到人定胜天，这是徐悲鸿艺术思想的一次升华。画家为创作这幅画准备了多年，画了许多精确的人物素描稿，并曾考虑过用油画或壁画的形式表现。该画在构图和笔墨色彩技法上，利用了中国画线描的表现力，又融汇了素描的造型准确，以前无古人的独创形式表现了主题。

后期(1946～1953年)

这一时期，徐悲鸿在美术教育和绘画创作上继续坚持“师法造化，寻求真理。”的艺术主张。他从解放区的美术创作中看到了自己过去的不足，勇于接受革命真理，深入人民生活，表现战斗英雄劳动模范和革命领袖人物，为自己开拓了崭新的创作领域。

1953年9月26日，徐悲鸿因脑溢血病逝，享年58岁。按照徐悲鸿的遗愿，夫人廖静文女士将他的作品1200余件，他一生节衣缩食收藏的唐、宋、元、明、清及近代著名书画家的作品1200余件，图书、画册、碑帖等1万余件， 全部捐献给国家。1983年国家为这位伟大的艺术家在北京新街口北大街五十三号建立了‘徐悲鸿纪念馆’。他一生创作作品达数千件，培养和发现了一大批优秀的美术人才。 如今徐氏故乡——江苏宜兴市新建的‘宜兴徐悲鸿纪念馆’里，陈列了徐悲鸿先生在各个不同历史时期的书画作品（包括青少年时期的习作、成名以后的作品、信扎等）。他画的马，无论奔马、立马、走马、饮马、群马，都赋予了充沛的生命力。

著名画作

徐悲鸿擅长中国画，油画，尤精素描。他的画作满含激情，技巧极高。著名油画有《溪我后》、《田横五百士》，国画有《九方皋》、《愚公移山》、《会师东京》等。 最能反映徐悲鸿个性，表达他思想感情的莫过于他写马的画卷。他对马的肌肉、骨骼以及神情动态，作过长期的观察研究，画了数以千计的速写。所以他画的马图笔墨酣畅，奔放处不狂狷，精微处不琐屑，筋强骨壮，气势磅礡，形神俱足 。另有一些人物、狮、猫等题材作品，也是质优量大。他的绘画创作坚持“师法造化，寻求真理”的原则。

上海举办纪念徐悲鸿诞辰主题画展

2018年7月19日是徐悲鸿大师诞辰123周年纪念日。上海市徐悲鸿艺术研究协会在上海800艺术区举办了以“不忘初心 艺为人生”为主题的画展。

此次画展在徐悲鸿艺术教育平台多功能厅举行，展出了多位画家和著名版画家的佳作。水墨山水画家南山展出的三幅作品气韵生动，意想超拔，凸现山溪、涧流、潮涌、波涛的千姿百态。现年99岁高龄的张苏予老先生曾任徐悲鸿先生秘书，耳濡目染，又得恩师亲授，其展出的油画运笔潇洒而有力，色彩丰富而协调，颇有徐悲鸿书画之神韵。

上海市徐悲鸿艺术研究协会协会会长杨南荣认为，参展画家弘扬徐悲鸿大师“尽精微致广大”的理念，用多种形式表现了追求真善美的宗旨。

在现场观赏画展的有许多青少年，还有不少跟随家长在徐悲鸿艺术教育平台接受培训的小朋友。创办徐悲鸿艺术教育平台的上海徐美教育培训有限公司董事长林鸿昊说，美术是一种视觉艺术，贵在有扎实的功力、独特的风格、深刻的内涵，在给予人们视觉享受的同时，还能培育启迪人们的思想情感。

据介绍，徐悲鸿艺术教育平台的创立，得到了徐悲鸿纪念馆（北京）、中国人民大学徐悲鸿艺术研究院（北京）的指导和支持。林鸿昊表示，徐悲鸿艺术教育平台面向社区，开设了独到的课程体系创立一年来，已吸引了数以千计的青少年和学龄前儿童，今后将打造成全年龄段的美术殿堂，并与上海800艺术区深度融合，成为其重要组成部分。

一生中三个女人的爱恨情仇

孙多慈、蒋碧微、廖静文，这三个不凡女性，见证了徐悲鸿的情感历程。这三位美丽女性之所以有悲欢与痛苦，因为她们面对着不同时段的徐悲鸿。而徐悲鸿之所以有痛苦与欢乐，因为他面对着不同的女人。而她们，只能在徐悲鸿生命中各占有一段。按一般人来看，能与一位伟大画家有缘，就已经是一种福份了。这三位美丽女性被人们认识与关注，说到底还是由于徐悲鸿。

她用一生纪念他

“我不仅爱徐悲鸿，也是他的崇拜者。”廖静文被评价为“一个为徐悲鸿而生，为徐悲鸿而活的女人。”

她送他一百棵枫树苗

孙多慈在她的老师徐悲鸿新居落成时，曾送过老师家一百棵枫树苗，就在庭院当口，亭亭玉立。当一阵风吹过，枫苗簌簌招摇。十年树木，当枫树长成，落红满地的时候，无论他们还在不在一起，他心里都会念起她。蒋碧微在知道了徐悲鸿的师生恋后，她命人砍去了这一百棵枫树。徐悲鸿气得自称自己的家叫做“无枫堂”。并刻了枚印章“无枫堂主人”。

而孙多慈是徐悲鸿真心爱过的女人，是他的学生。这段情感终无结果，她曾寄给徐悲鸿一颗红豆和一条绣著“慈悲”两个字的手帕。徐悲鸿即以《红豆》为题赋诗三首，寄还给她。徐悲鸿共写了第三首。其一：灿烂朝霞血染红，关山间隔此心同；千言万语从何说，付与灵犀一点通。其二：耿耿星河月在天，光芒北斗自高悬；几回凝望相思地，风送凄凉到客边。诗句还在，锦书难托，已经是天地相隔，只有无尽的遗恨。孙多慈听说悲鸿死了，关了门哭了三天，后来为她的老师悲鸿戴了三年孝。这是一个悲惨的故事，就是有情人未成眷属。

她堪称女人当中的壮美者

塑造蒋碧微形像的，是她回忆录《我与悲鸿》的语言。蒋碧微聪明之极，生活中她绝对不饶人，有众多知情者为证。但回忆往事，她却是个弱者的角色。对于徐悲鸿与孙多慈，她似乎得理不让人，还有些事出有因。而她指责徐悲鸿与廖静文，就很荒唐了，此前她与张道藩海誓山盟，情书不断，已然失去指责的资格。她拎著徐悲鸿一大袋钱和一百幅画扬长而去，却让你觉得可怜，这叫哀兵必胜。其实，可怜的是善良的徐悲鸿，他一次次被蒋碧微逼至墙角，不曾回手。

徐悲鸿子女

徐悲鸿一生有过三段婚姻（与孙多慈并未结婚），留下两儿两女。其中徐伯阳和徐静斐是蒋碧微所生，徐庆平和徐芳芳的母亲是廖静文。徐悲鸿与原配所生的徐吉生于1920年因得天花而夭折。

徐芳芳：走进父亲的艺术人生

徐芳芳为分享父亲传奇一生和艺术成就，花6年的时间撰写回忆录《奔腾的骏马：画家徐悲鸿和他的家人在毛泽东的中国》（Galloping Horses: Artist Xu Beihong and His Family in Mao's China），书中撰写了徐悲鸿一家鲜为人知的经历。徐芳芳早前亦特意到港于青年协会生活学院举办新书分享会，当中亦介绍了不少徐悲鸿的作品。

首本英文回忆录写徐悲鸿事迹

《奔腾的骏马》原作为英文版，近日才被翻译成中文。此书也是第一本以英文描写徐悲鸿事迹的书籍，并以作者第一身角度描述其家人的故事。徐芳芳指，她是特意以英文撰写此书的，“因为我觉得徐悲鸿在中国很有名，用英文写的话是希望外国人了解徐悲鸿。”书中特别讲述了徐悲鸿的妻子廖静文不屈不挠的精神，描述了徐悲鸿的子女和妻子如何用坚毅的精神去发扬其艺术精神、完成艺术家未尽的使命。同时作者也描述了自己在毛泽东时代，作为一个以音乐为专业的学生的生活和教学经历。这本书除了描述徐悲鸿的生平和艺术成就外，还特别分享了徐悲鸿在上世纪五十年代新中国成立初期的经历感受，徐悲鸿当时在艺术界已有崇高的地位，他更与毛泽东和周恩来有直接的来往，这一一都在书中被详细描述。

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[谢谢了，我的家] 徐悲鸿用艺术报国 其爱国情怀感染子女 | CCTV中文国际