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水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法。

由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏。水干燥得快，所以水彩画不适宜制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画作。颜色携带方便，所以可作为速写，搜集素材用。

与其他绘画比较起来，水彩画相当注重表现技法。成功的水彩画除了要掌握水分和色彩，也必须掌握如何仅用水跟薄薄的色彩来表现质感和量感。水彩因为颜料的透明性，导致作画步骤与水粉截然不同。

水彩的画法通常分‘干画法’和‘湿画法’两种。干画法是在前面的基本干后再进行画，一般可以画出很多层次。湿画法则是一气呵成，因此不同的笔触的墨彩相互渗透，有一种类似于中国画的效果。

干画法

干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，易于掌握，适合初学者进行练习。可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。

干画发的特长：表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次。

层涂

即分层平涂，在第一遍着色干后再涂色，一层层颜色重叠，色彩由浅入深。在画面中涂色层数不一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但不宜遍数过多，以免色彩灰脏失去透明感。

罩色

实际上也是一种干的重叠方法，罩色面积大一些，譬如画面中几块颜色不够统一，需要使用罩色的方法使其一致。某一块着色过暖，罩一层冷色改变其冷暖性质。所罩之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不要回笔，否则带起底色会把色彩搞脏。在着色的过程中和最后调整画面时，经常采用此法。

接色

干的接色是在邻接的颜色干后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色本身也可以湿画，增加变化。这种方法的特点是表现物体的轮廓清晰、色彩明快。

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  干画法原图链接来自 搜狐 的图片

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枯笔

笔头水少色多，运笔容易出现飞白；用水比较饱满在粗纹纸上快画，也会产生飞白。常用枯笔法表现闪光或柔中见刚等效果。

干画法绘制水彩画时，一定要有耐心，慢慢着色。

湿画法

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湿画法可分湿的重叠和湿的接色两种。

湿的重叠

将画纸浸湿或部分刷湿，未干时着色和着色未干时重叠颜色。水分，时间掌握得当，效果自然而圆润。表现雨雾气氛、湿润水汪的情趣是其特长，为某些画种所不及。

湿的接色

邻近未干时接色，水色流渗，交界模糊，表现过渡柔和色彩的渐变多用此法。接色时水分要均匀，否则，水多向少处冲流，易产生不必要的水渍。

画水彩大都有干画、湿画结合进行，湿画为主的画面局部采用干画，干画为主的画面也有湿画的部分，干湿结合，表现充分。

进行湿画时间要掌握得恰如其分，叠色太早太湿易失去应有的形体，太晚底色将干，水色不易渗化，衔接生硬。一般在重叠颜色时，笔头含水宜少，含色要多，便于把握形体，可使之渗化。如果重叠之色较淡时，要等底色稍干再画。

关键要素

可从以下四个方面来理解：

首先，应能辨别并描绘出接近客观物象的所谓真实的色彩；

其次，能分辨并认识到存在于客观物象色彩之中的微妙的冷暖关系；

其三，能感知到存在于眼前浑然一体的具有某种感性因素的特定意境的整体色调；

最后，在理解的基础上加强并训练对不同感知的艺术处理。

用具

水彩

水彩是水彩画的主要颜料。水彩上画时的浓密度可以通过水来调和。黑色的水彩在画例如像竹类似的主题时也能够以墨汁代替。

纸

水彩纸是一种专门用来画水彩的纸。它的特性是吸水性比一般纸高，磅数较厚，纸面的纤维也较强壮，不易因重复涂抹而破裂、起毛球。它是成功的水彩画重要关键。良好的水彩纸能够在大量水分和快速反复涂抹下不起毛球，但也十分昂贵，所以学习水彩画的学生常常一纸双面都用来练习。

水彩纸有相当多种，便宜的吸水性较差，昂贵的能保存色泽相当久。依纤维来分的话，水彩纸有棉质和麻质两种基本纤维。依表面来分的话，则有粗面、细面、滑面的分别。依制造来分，又分为手工纸（最为昂贵）和机器制造纸。纸张本身或样品目录均会标示其成分。有厂牌的浮水印，是优良品质的保证。

如要画细致的主题，一般会选用麻质的厚纸。这种水彩纸也往往是“精密水彩插画”的用纸。

此外，如果要表达淋漓流动的主题，要用到水彩技法中的重叠法时，一般会选用棉质纸，因为棉吸水快，干得也快，唯一缺点是时间久了会褪色。

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