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水粉风景写生技法

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《水粉风景写生技法》讲述了：风景画在我国的传播始于18、19世纪之交的西学东进之时。当时欧洲印制精细的柯罗版风景画作品，偶有传入，但还不被一般民众所多见，直到林风眠、徐悲鸿、刘海粟等美术的先行者留洋学成归国，开办美术学校，才加大了传播的力度。通过展览和出版的方式，风景画才逐渐被大众所孰知，不过风景画多以油彩绘制，以水粉画风景者几付阙如。20世纪50年代初期，新中国的诞生，催化了无数新鲜事物，一向为商业广告宣传发挥强势作用的广告色，即水粉颜料经画家之手在绘画的领域里大放异彩。

据我所知，最早用水粉颜料进行风景写生并进行实验性创作的画家是中央美术学院董希文教授，他在红军长征路线上的写生和西藏采风的风景画中除油画以外，有相当数量的水粉写生作品，这些作品色彩鲜明，画面明快响亮，用笔生动流畅，其外观极具绘画感。画家董希文以他的实践拓展了水粉的应用范围，显示了水粉的表现力和极强的适应性。其后的水粉画作者渐多，经过数十年的积累，至今的水粉画的技术特征更趋鲜明，承载绘画语言的功能日臻完善，人们熟知并运用水粉学习和创作，几乎达到普及的程度。

今天我们学习水粉风景画的技法首要借鉴风景画的传统，研究其构成的法则和规律，学习我国水粉风景画的先行者的经验，掌握水粉风景写生创作的技能和方法，而这些技能和方法的取得主要是通过写生。“生活是艺术的源泉”，大自然是学习风景画最好的课堂，而学习的重要方法是对景写生，在写生中培养造型能力，提高审美水平，领悟艺术的真谛，在写生中发掘自然生活之美，并通过写生展现个性与才情。写生是学习绘画的不二法门，更是一个初学者跨入艺术殿堂的必由之路。让我们走出居所和教室，投入大自然的怀抱，经过长期刻苦的学习和积累，必能获得丰厚的回报，享受创造的乐趣。

图书信息

书 名: 水粉风景写生技法

作　者： 梁益强

出版社： 天津 杨柳青画社

出版时间： 2010年04月

ISBN: 9787807385424

开本： 16开

定价: 35.00 元

内容简介

风景写生是一个很庞杂的课题，较之 静物写生难度大得多。这不仅因为大自然的万千气象，更因为季节、时间、光线、瞬息万变，常使初学者 无从下手。关于风景写生，我的体会是：一、用心体悟。大自然有着丰富的情感，你必须用心去琢磨、体会。如果有人问我，风景写生的本质是什么？我的回答是：风景写生是画家把心融合到大自然中，然后提炼出来的结晶。面对大自然，经过提炼、取舍，用色彩表现光线作用于对象的本质规律。初始阶段，你所画的每幅写生，都是研究世界万象在一定季节、一定时间、一定光线下所呈现的色彩规律。只有通过反复地写生实践，抓住了客观对象的规律才能主动地表现你的情感。风景写生是通往 画家之路必须走过的一段旅程，不可绕行。谁能尽快通过写生，用心体悟其中的奥秘，谁就能尽早掌握它。

图书目录

关于 风景写生

风景写生步骤及方法

作品技法分析

作品欣赏

……

文摘

水的画法

水的存在多种多样，有宽广磅礴的江河湖海，有明净清澈的池塘小溪，水有静有动，静有波平如镜，动有清风涟漪，也有狂暴的波翻浪卷，这些不同形态的水都可成为风景写生的内容。

然而最常见的还是池塘小溪，更能加深风景画幽静的气氛，而波翻浪卷的大江大河常作为专题在画中描绘的是另外一种审美意境。

水一般反映了天和水边景物的颜色，画波平如镜的水有清楚的倒影，但不能把倒影画得太实，要比实际的景物虚，画倒影可用竖笔触，然后用横的笔触画些水的波纹，画水波纹要注意远近虚实的变化和色彩冷暖的变化，是因为波纹搅碎了天光和倒影而形成的。

画水的笔触要轻快灵活，以表现水的活气；画水宜用湿画法，更容易表现水的质感，见《江南小镇》。

小溪的流水是因自高向低，左冲右突，时宽时窄，时隐时现，变化很多，且多在石隙中流淌，除溅起的浪花是亮色之外，多为深色，是较深重的暖绿色与冷的天光色相穿插，交汇的效果，山溪也不能画的太实，有水存在的感觉就可以，溪水往往没有大段的直线，要画得层曲流转，且要自然顺畅。

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《水粉风景写生技法》是由中国纺织出版社出版的。

作者简介

杨健健，女，1940年生，河南偃师人。教授、中国美术家协会会员。1961年毕业于西安美术学院留校任教于至今，从事美术教育三十余年。1993年4月至1994年5月应美国加州柏克利大学景观系之邀赴美讲学一年，同时访问和参观了芝加哥、波士顿、纽约、费城、底待律、旧金山、华盛顿、洛杉矶等城市的美术学院及博物馆。曾多次参加国内外的美术展览。作品《蕃薇》、《苏州河上》、《阳台上的丁香》为中国美术馆收藏。1988年在荷兰的艾因霍芬市，1989年、1991年、1995年在中国的台北市立社教馆、台中市立文化中心，1994年美国的底特律、费城、柏克利举办个人画展，大部分作品被欧美及台湾人士收藏。发表作品数百件。出版有《杨健健静物花卉技法》、《水粉画技法》、《水粉人物画选辑》（合作）、《杨健健水粉花卉小辑》。1991年入选《大陆名家水彩技法》（台湾星弧出版社），1995年《睡莲》入选第四届世界妇女大会《孔雀牡丹》画册。

序言

以客观存在的真实为依据来认识色彩规律是绘画基础训练的重要组成部分，而风景写生又是了解色彩规律最直接、有效的手段。通过一段时间的水粉静物写生训练之后，我们对水粉画的工具性能、作画步骤以及色彩规律已经有了初步的了解与掌握，此时再到大自然之中，与大自然对话，将自己对自然的感受用画笔描绘出来，在这种映照中发现自我，是一件充满激情的事。

也许学习艺术设计的学生会说：“我不是学纯绘画的，也需要进行色彩写生吗！”我想以一个从事美术教育几十年的过来人告诉你们：作为一种修养，一种能力，艺术的规律是共通的。更何况在与美术有关的行业中，你对色彩的理解、感悟和对色彩规律的认识会由于你的写生实践而变得更加充分，你对自然的感受也会更丰富。如果你对色彩的理解只有固有色、装饰色的概念，那你在色彩方面的修养和表现语言就会有所缺失。同时，教学实践也证明，如今在我国艺术设计领域里出类拔萃的人物，当年的绘画基础都是十分扎实和优秀的，因为他们当年是踏实的、刻苦的、有领悟能力的学生，全面的修养使他们今天的设计更有创造性。尤其在当下，能安下心来学习绘画最基本的技巧也是让心灵安静下来的一个很好的机会。