迦拿的婚禮 (畫)查看源代码讨论查看历史
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《迦拿的婚禮》（也译作加纳的婚礼，英文：The Wedding at Cana）是一幅意大利畫家保罗·委罗内塞創作的油畫，內容取自圣经故事，描繪圣子耶稣被邀请去参加一场婚礼，但喜宴上一早便用光了酒，耶稣施行神迹，把水变成酒的故事（约翰福音2章1-12节）。這幅作品是在文藝復興全盛期（1490-1527）的大幅（6.77米×9.94米）油畫，因此《迦拿的婚禮》是盧浮宮博物館收藏的最寬敞的油畫（67.29平方米）。
《迦拿的婚禮》為矯飾主義油畫，內容包含許多藝術家的影響，例如萊昂納多、拉斐爾和米開朗基羅，特別是早期的畫作。文藝復興全盛期強調理想的比例、平衡、美學。
保罗·委罗内塞的《迦拿的婚禮》具有緊張和不穩定的風格來描繪迦拿的婚禮[1][2]。
畫作鉴赏
最能显示委罗内塞艺术成就的是他的一系列利用圣经题材描绘的宏大、热闹的宴会场面的作品。
《迦拿的婚礼》就是其中的一件。这幅画是画家为意大利圣乔尔乔·马乔里修道院创作的大型装饰画，画的内容取自《圣经》故事，讲的是耶稣和圣马利亚以及使徒们在约旦河畔的迦拿这个地方遇到一家人家正在举办婚宴，主人邀请他们一起参加，婚宴上大家饮酒欢庆，后来酒喝光了，耶稣将坛中的水变成了葡萄酒，大家又继续喝酒欢乐。和《利未家的宴会》一样，委罗内塞创作这个题材也远离了宗教内容，他尽情地、可以说是“放肆”地发挥自己的想象和兴趣，把圣经故事画成了现实生活中的盛大宴会场面。画中有威尼斯的当代建筑、贵族、商人和乐师等，在这些欢乐的人群中还画进了英国女皇、法兰西斯一世、画家提香、丁托莱托和画家本人。据说，委罗奈斯到了威尼斯以后，他发现这里的人们追求的并不是对宗教的虔诚，而是对生活的享乐，于是他饶有兴趣地把这些生活搬上了画面。
为表现婚宴规模的盛大，画家将宴会设计在露天，以便毫不顾忌的利用空间。他将人群分为三个层次，充分表现出场面的深远。第一层次是以耶稣为中心坐在席位上的贵客和桌前奏乐的乐师及侍从。为体现主题，画家将耶稣安排在正中，使徒们目光向耶稣集中，这一部分尚有些宗教气息，除此之外，便都是痛饮狂欢的人群了。英国女皇等欧洲君主们神态各异地坐在桌旁，他们穿着色彩艳丽的服装，增添了婚宴的豪华和热闹。画家丁托莱托手持红棍和一位欧洲君主聊着，他的前面是穿着黄色衣服、双手抱着酒坛倒酒的侍从，这些动作的组合加强了画面的动感。画家把自己画成一位乐师，在乐队中神情专注地演奏乐器。第二层次是栏杆后的人群，这一人群的动作更为激烈，有的甚至爬上石柱。第三层次是站在建筑物阳台上的人群。整个画面共画有一百三十多人。在银灰色基调的衬托下，一百多个人物的五彩缤纷的服饰更为跳跃，令你眼花缭乱，充分显示了宴会的盛大和热闹。[3]
相似作品
 圖片來自旅人看世界 |
《迦拿的婚禮 》很像《最後的晚餐》（la dernière Cène）。
這當然不是偶然的。把耶穌放在《迦拿的婚禮 》的正中央是很不尋常的。按照常理，耶穌應該在畫面邊上的位置，但委罗内塞並不想忽略他，所以就利用畫面中的人物位置耍了一個小把戲，將耶穌放在了人群的正中間。如果說在《迦拿的婚禮》上耶穌完成了第一次聖跡，那麼《最後的晚餐》則表現的是他受難前的最後一頓晚餐。在這同一幅畫里，畫家表現出了對耶穌整個命運的擔憂。[4]
參考文獻
- ↑ Mannerism: Bronzino (1503–1572) and his Contemporaries. Metropolitan Museum of Art. [2013-05-19].
- ↑ Art and Illusion, E. H. Gombrich, ISBN 9780691070001
- ↑ 迦拿的婚礼 （油画作品），百度百科
- ↑ 《最後的晚餐》竟有個很相像的兄弟畫叫《迦拿的婚禮》，每日頭條，2015-09-17