季紅燕
人物簡介
季紅燕，筆名汪化，出生於1981年，福建省南平市浦城縣人，被稱為素人畫家，曾在時代美術館、單向空間舉辦展覽，獨創線條畫。
自小學輟學後在各地打工為生。2012年，汪化來到北京並進入中央美術學院食堂工作，被學校學生髮現並推薦給中央美術學院油畫系教授袁運生，其才華開始受到各方肯定與關注。後陸續參與過時代美術館、單向街舉辦的藝術展，並於2017年在北京Tabula Rasa畫廊舉辦個展，其作品被美術館及專業藏家收藏。關於她的紀錄片《我的生命線》經過四年的拍攝即將製作完成。2018年汪化隨AAP參加美國紐約素人藝術博覽會（Outsider Art Fair）及日本「共融地點——中日原生藝術」展。[1]
人物簡歷
2010年開始繪畫創作。
2011年分別在上海莫干山藝術區、巴薩羅那展出；展出作品皆被荷蘭、美國、西班牙人收藏。
2014年北京時代美術館施構塔青年藝術推薦展，入館收藏。
2014年12月，深圳關山月美術館在路上青年藝術推薦展。
2015年，中間美術館群展。
798第零空間三人展。
青年一佰策展人推薦展。
2016年6月在北京單向街書店舉辦個展，展覽作品十幅小畫全部被各地愛好者收藏，所得款全部捐給單向街文化基金會。
2017年北京798畫廊舉辦用7年畫成的十卷共計300米長的作品展覽。[2]
艱苦經歷
季紅燕，一個只上過5年學的山村女孩，一個30歲才開始學畫畫的北漂餐廳打工妹，與藝術家的距離有多遠？汪化以她的人生經歷給予了回答：有夢想，就沒有什麼不可能！蟄居陰暗的地下室潛心作畫數年，她終於在2016年一鳴驚人——作品被北京時代美術館開出15萬元的收藏價收藏。其事跡被拍成電影，獲得法國紀錄片大獎。如今，畫風奇美的她不僅成了簽約藝術家，更在圓夢路上修煉出了超凡氣質，被粉絲贊為「集美貌才華於一身的『神仙姐姐」。
1981年出生在福建省南平市浦城縣一個小山村。這個窮人家的孩子在家鄉上到小學5年級，就因讀不進去書而選擇了退學。16歲那年，她輾轉各地打工，在福州當過保姆，在廣州做過流水線工人，在深圳當過服務員……因不善與人交往，在一家飯店做服務員時她總被室友和領班無來由地欺負，甚至被領班安排專職打掃廁所。一個曾經和她一樣做點菜員的精明同事，後來當上了前廳經理，她卻因為抗拒陪人喝酒，不願吹捧客人，工作上一直沒有進步。後來她乾脆辭了職。
在換了許多工作後，汪化陷入了迷茫，不知道自己能在城市裡做什麼。回到農村家中，她更是無所適從，覺得「找不到生命的出口」。父母的逼婚也令汪化煩悶，她能理解老人的心情，但堅持認為「感情是講究緣分的，婚姻大事總不能急於求成，抓個人就嫁」。
有一天，汪化在地攤上看到一本書，名為《美國紐約攝影學院攝影教材》。她隨手翻了翻，發現裡面的攝影插圖非常細膩生動，當時她就不由自主地想，既然攝影可以把人和景拍得如此細膩生動，還要畫畫幹什麼？
她買下了那本書。回家後她心血來潮，對着書上一幅摩登女郎的照片畫了起來。照片上的女孩清新優雅，像電影《羅馬假日》的女主角。可汪化覺得，自己畫的比照片本身還要美。那種自由落筆的酣暢感，更是從未有過的。而且，畫畫時，原本在她眼裡有些灰暗的世界，仿佛一下子變得熠熠生輝了！從此，她喜歡上了畫畫，開始用畫筆勾勒一個個黑白的線條世界，宣洩內心的情緒。漸漸地她感覺到了畫畫的妙處：原來可以用畫筆直接快速地表達自己的內心，而攝影器材會有功能上的局限，拍攝的過程總是難以完全表達心中所想。
恰逢堂弟要結婚，汪化在家裡掛出了七八幅剛畫好的畫，好像心裡也開了一朵朵溫柔的花，希望能用那些畫來慰藉親友。來往的賓客或是真心，或是客套地都說她畫得好看，這讓汪化非常開心。
2001年，汪化獨自漂到了上海。在某公司辦的一個藝術展廳里，她一待就是幾個小時，而她身邊早已換了無數波只是來隨便看看的遊客。其間她學着工作人員的樣子，有模有樣地向別人講解那些雕塑的意思，而她這番類似神經質般的熱情，最終讓她得到了在這家藝術館上班的機會。
汪化說，其實在那之前她根本不知道藝術是什麼，也從未專門學過畫畫，是同事告訴她「藝術沒有邊界。只要堅持畫自己所想，做到極致就行」。這番話讓她腦洞大開。
此後，汪化開始嘗試創作長卷畫。她繪畫用的筆芯是5毛錢一支的油性筆，0.5mm的那種規格。每天下班後，她把15米長的畫紙鋪在藝術館的走廊上，趴在地上埋頭作畫。看着一朵花、一縷風、一片海在自己筆下呈現，她能感受到一股難言的欣喜與滿足。為了方便畫畫並節省房租，她索性買了個睡袋，每晚就住在館內的走廊上。有時她會畫到凌晨四五點，住在隔壁的藝術家都覺得她「瘋」了！
沒有主題，不打底稿，從沒專業學過畫畫的汪化，連自己都不知道每幅作品最後會畫成什麼樣子。但她獨創的這種線條畫法很特別，無數疏密有致的線條構成了她奇異的想象空間。她可以把萬物都畫成一條線，包括舞蹈、音樂……
勵志故事
央美「勵志姐」，事跡獲法國紀錄片大獎 藝術館的同事看過汪化的作品後很驚訝，先是不相信她沒學過畫畫，後來又真誠地勸她：「其實上海不適合搞藝術，早些離開對你更好。」
2012年，汪化來到北京。她去逛中央美術學院，圖書館裡各種藝術類書籍琳琅滿目，她立刻喜歡上了這個地方。為了追求藝術理想，她在完成了一幅17米長的畫作後，簽下「汪化」的署名，正式與昔日的季紅燕分道揚鑣。畫與化同音，她為自己改的新名字隱含着「在藝術的汪洋中融化」之意。
為了維持北漂生活，汪化找到中央美院的食堂經理說：「我想找份工作，只要包吃包住，不要薪水也可以，我只想留在這裡。」因為她之前有做服務生的經驗，經理留下了她。但她卻說自己只能上半天班，因為剩下的時間要用來畫畫。經理也同意了，讓她負責分菜和清潔，月薪1000元。
汪化在美院附近租了簡陋的地下室，10平方米的房間，擺一張床、一個柜子和一張小餐桌，就滿滿當當了，平時連拿件衣服都要跪在床上，因為沒有地方站。雖然地下室陰暗潮濕，但每月只需200元房租，汪化很滿足。
每天早上，汪化5：30起床，穿上食堂的制服，手提着熱水壺，穿過昏暗的長走廊，鑽出地下室，大口大口呼吸着新鮮空氣……然後到食堂後廚，洗乾淨手，準備食材，為一會兒要來的早高峰做足準備；很多學生都喜歡排在她的窗口，原因是「打的菜比較多」。等學生就餐結束，她還要擦桌子、拖地。
忙完半天后，汪化長舒一口氣，接下來就是屬於她自己的畫畫時間了。擦乾淨的食堂餐桌、放學後的教室里，都是汪化可以盡情畫畫的地方。
每月1000元工資，除去房租，還要買畫筆和畫紙，汪化的生活一直很拮据。但畫畫總能讓她把這些全都拋在腦後，一幅30米長的畫，一提筆就要畫上整整一年。可她就這樣畫了一幅又一幅……假期不上班時她每每從清晨畫到深夜。
汪化還喜歡去旁聽學校的專業課和名家講座，記起筆記來比誰都認真。她說：「在這裡我找到了共鳴，雖然一個人漂泊京城，很艱難，但我很滿足。」
奔着央美圖書館而來的汪化，一度被一張薄薄的借閱證難住了。學校有規定，不是本校學生不能進圖書館。汪化只好挨個辦公室去敲門，找相關人員給蓋章辦借閱證。
終於取得出入憑證以後，圖書館成了最吸引汪化的地方。經文、甲骨文、瑪雅文，她雖然都不認識，但她喜歡那些文字的結構和線條。她一邊看一邊在本子上練習，每天抄寫十幾遍。雕塑、哲學、政治、美術方面的書，以及不同風格、不同內容的畫冊，她都能藉助字典看得津津有味，然後再用自己的方法訓練視覺，把自己從書本和生活中收集的素材轉換成繁麗的線條畫。
形形色色抱有不同目的的人陸續走進汪化的生活。有時候，這位「食堂會畫畫的姐姐」還會收到男生送的字畫、女生送的花。學生帶着她去看展覽、上課，甚至介紹專業老師給她認識。在汪化眼裡，這裡是個「完美的天堂」。可她與學院派的體制並不協調，她在做學生的事情，可她不是學生。在學校官方系統里，她沒有正常身份參與到活動中。
汪化喜歡在食堂黑板上畫畫，常有學生駐足，驚嘆「畫得真好」，這讓她很滿足。一次，她想去一間空教室「偷」點粉筆。進去後，面對長長的黑板，她又按捺不住自己的創作欲，依然沒有構思，不打草稿，就像她平常在紙上作畫一樣，她拿起粉筆即興在黑板上畫了起來……
「你是誰？在這兒幹什麼？」門口突然傳來的詢問打斷了汪化的思路，一位教室管理員走了進來，「你是咱們學校的嗎？」汪化怯生生地答：「我是食堂的服務員。」見管理員盯着黑板上的畫看，她熱情地介紹：「你是我這幅畫的第一名觀眾，這畫中藏着我世界裡的好多東西……」對方卻不耐煩地打斷了她：「趕緊擦乾淨，走人！」
一次偶然的機會，一位學生帶着汪化去找中央美院的教授袁運生，這位老藝術家盯着汪化的一幅畫看了很久，直到抽完手中的一支煙才緩緩開口：「很有才華，而且這種才華不是靠專業訓練能得來的。」汪化突然就哭了出來，用手胡亂地在臉上擦着淚，嘴裡一直嘟囔着：「謝謝，謝謝！」她怎麼也沒有想到，自己熱愛的畫畫，在別人眼裡的隨便塗鴉，竟會得到大師的肯定。
2013年春，中央電視台的張楠聽說央美食堂服務員在畫畫的消息，就找到汪化跟拍了一部紀錄片。後來，這部名為《我的生命線》的片子，獲得了法國陽光紀錄片最佳提名獎。張楠總結：這是一個「出身低微的打工女孩用自己對藝術的信念獨自對抗全世界」的故事。
一幅作品15萬，打工妹蛻變美女畫家 2015年6月，一名學生看見汪化在食堂餐桌上畫畫，忍不住用手機拍下了她的作品，並隨手發了一條微博：「央美第一食堂二樓有個美女姐姐服務生，小學畢業，沒上過任何美術班，卻畫得一手令我這個專業學生都無法企及的好畫。」汪化獨特的線條畫，雖是在中外獨樹一幟的創新畫法，但在其大氣雄渾的藝術風格背後，也多少流露出了受「央美派」薰陶的影子，正所謂近水樓台，她懂得用大尺幅、繁複肌理，以及靈動多變的裝飾線……看得網友們驚嘆不已。短短几天，這條微博就被轉發六七萬次，汪化也成了走紅網絡的「央美勵志姐」。
隨後，有人表示願意提供場地，讓汪化能有更好的作畫環境；有人想幫她辦畫展，讓她的作品登上畫冊。而北京現代藝術館更要以15萬元的高價收藏她這位「素人畫家」——無師自通，自學成功的畫家——的一幅畫！然而，面對紛紛伸來的橄欖枝，汪化的第一反應卻是一口回絕。
同樣被她拒絕過的，還有周立波。《中國夢想秀》節目組曾邀請汪化去「圓夢」，出場時，她猶如不染俗塵的「仙子」，35年的歲月似乎沒有在她臉上留下任何痕跡。當汪化在現場展開她30米的長畫卷，並講出自己「美院食堂服務員」的身份時，台下一片驚呼。這幅長卷是用簽字筆畫的，線條流暢得令人嘆為觀止。夢想觀察員周立波說，這幅畫的神奇之處在於，它不是一天畫成，但卻像是一氣呵成的，沒有局部的斷裂。末了，周立波在台上提出個人出資20萬元購買汪化的長卷，讓她改善自己和家人的生活。
這個勵志故事，似乎順理成章地到達了人們期待中的高潮。但汪化卻拒絕了周立波的提議，用一種執拗的口氣說：「我一生最大的心愿就是畫自己想畫的畫，其他的我都不在乎。」
汪化一直很抗拒藝術商業化，儘管她的生活很落魄。幾年來，她一直在租住的那間不足10平方米的地下室里埋頭作畫。房間對着廁所，夏天氣味重。沿着彎彎曲曲的甬道往裡走，有種「昏暗地獄通道的感覺，又髒又臭」。地下室潮濕滲水，屋外走廊還有生火炒菜的大媽。而她的全部家當，就是房間角落那個破了口的編織袋，裝着春夏秋冬全部的衣服，再加上一床用來鋪蓋的被子。
生活如此艱辛，汪化卻拒絕辦畫展和賣畫的機會，朋友和老鄉都說她「迂腐」「有病」！汪化卻覺得，比起經濟條件的改善，自己更需要藝術觀念上的突破。面對世俗的眼光她痛並快樂着，說：「痛苦是因為現實問題，快樂是因為內心真正的快樂。我找到了自己真正的幸福，但別人覺得我慘不忍睹。其實我過得很好！」
在父母面前，汪化撒了一個謊。她說自己在中央美院一個教授手下工作，對方誇她是天才，將來會大有作為。但是一條借錢短信戳穿了她的謊言。早在幾年前，因為無法立業，父母就把對她的期望放在成家上面。家人曾為她說過一門親事，對方是鄰村一位頗有財力的賭棍。婚期將至，汪化倉皇逃走，躲到外地打工。姐姐和姐夫通過開摩托車維修鋪一點點走向了城市居民的小康生活。父母走入她在北京居住的地下室時，臉上只有失望。
一位熱心的食堂大媽曾介紹她去相親，那是一位家境不錯的小伙子，但是兩人找不到共同語言，終是無緣。
2016年初，父親生病住院，汪化不得不賣出幾幅畫，將賣畫所得悉數用於為父親治病。事後她又覺得對不起收藏她畫作的機構，說：「我總覺得，那些作品還不夠完美。」但一位著名藝術評論家說，汪化的作品充滿混沌氣息和宗教美學要素，那些線條沒有起點也沒有終點，像極了人生百態。
2016年4月，北京一家藝術館終於發掘到汪化這位「極具潛力的素人畫家」，讓她從食堂鐘點工搖身一變成為簽約藝術家。6月，策展人劉亦嫄把汪化的長卷作品拿到798素人藝術群展上，此後公司又為她辦了個展。兩次作品展共售出大小17幅畫作，為汪化帶來數十萬元收益。她卻將其中的20萬元捐給了北京一家藝術基金會。她說，中國許多藝術家和美院師生用文化和學識滋養了她，她也要回饋社會。
如今，已是簽約畫家的汪化，每天在藝術館裡伴着咖啡飄香與輕柔的音樂，創作她獨一無二的「線條畫」。鋪紙握筆，一根根線條從筆下傾瀉而出，如行走、呼吸一般自然，或跌宕起伏，或洶湧澎湃，或平靜如水，仿佛朗朗乾坤都在她的筆下。她笑稱：「畫畫時我就是自己的女王，感覺很爽的。」
傍晚下班後，她回到與閨蜜合租的兩居室，窗明几淨的新家比地下室亮堂很多，而且站在29樓俯瞰北京城，那感覺絕非住地下室所能比。[3]
從食堂打工妹到閃爍着勵志光芒的美女畫家，汪化並沒有把自己的人生蝶變歸結於天賦。她說，只要能堅持把自己喜歡的事情做到極致，你也能成為所謂的「天才」！ [4]