密紋唱片

密紋唱片
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中文名: 密紋唱片外文名: Long Playing Record 表達式: LP 提出時間: 1949年應用學科: 音樂適用領域範圍: 唱片

密紋唱片是指一九四九年出現的每分鐘轉33.5轉的唱片。密紋唱片的英文是Long Playing Record，所以人們經常稱密紋唱片為LP。

基本釋義

密紋唱片是以氯乙烯～醋酸乙烯共聚樹脂為原料、壓製成型、聲槽的寬度為0.06—0.08毫米、每厘米有60—120條聲槽的唱片。這種唱片分別有每分鐘45轉、331/3轉、162/3轉等不同轉速，統稱為慢轉唱片。規格有直徑300毫米的大密紋唱片，每面容納25分鐘左右的錄音;直徑為250毫米的中密紋唱片，每面容納17分鐘左右的錄音;直徑為175毫米的小密紋唱片，每面容納8分鐘左右的錄音。密紋唱片容納錄音的時間長，音質比粗紋唱片和薄膜唱片優美，而且經久耐用。

它是一種每厘米半徑內有60至120條細密聲槽的唱片。它是相對於早期的每厘米半徑內有30至45條聲槽的粗紋唱片而命名的。密紋唱片是用氯乙烯—醋酸乙烯共聚體壓制而成的。也曾有過用塑料薄膜壓制的密紋唱片，現已不生產。密紋唱片在頻率範圍、失真、動態範圍、信噪比、放音時間等方面都優於粗紋唱片。密紋唱片的轉速有45轉/分、16 2/3轉/分和33 1/3轉/分幾種，現在只生產33 1/3轉/分的30厘米直徑的唱片，它的放音時間雙面約1小時。

作為唱片的一種，其特點為每厘米半徑內有60至120條細密聲槽。而與之相對的粗紋唱片 (唱片的早期產品) 相同半徑內只有30至45條聲槽。密紋唱片是用氯乙烯——醋酸乙烯共聚體壓制而成的。

密紋唱片又稱「慢速唱片」。音溝密度為每厘米寬度60條以上的唱片。因溝槽細密，放音時間較長。通用外徑為175 毫米、250毫米、300毫米; 轉速為轉/分、轉/分、45轉/分。每面放音時間至少15分鐘，有的可達 60分鐘。國外的密紋唱片常標有代號MG; 我國則標有XM (175毫米)、M (250毫米)、DM (300毫米)、S(45轉/分)等。此類唱片噪聲小，播放時間長;且常以塑料作材質，重量輕，堅韌耐用。

唱片總述

密紋唱片(LP)

唱片是歷史上最早的可以大批量生產、用來存儲音頻信號的媒體，歷史可以追溯到一百多年前。眾所周知，留聲機是由愛迪生髮明，當時使用的錄音介質是錫箔筒或蠟筒，不能大量生產銷售。世界第一張大規模商業錄音，據說是CBS於1925年3月在紐約大都會歌劇院錄製的千人合唱「救世主今夜降生」。我們常見形式的留聲機則是由德國人柏林納發明，其後大規模的唱片錄音和生產才正式開始。

二十世紀五十年代之前，較常見的唱片是每分鐘轉78轉的那種。這種唱片不是現在所說的密紋唱片，78轉唱片文理較粗，加上傳速快，一面唱片只能錄很少的東西，一部兩個小時的歌劇要十幾張才能錄的下。78轉唱片全部是單聲道的。78轉唱片時代有很多珍貴錄音，各大唱片公司最近先後不斷挖掘出來，比如1944年富爾特溫格勒指揮維也納愛樂演奏貝多芬英雄交響曲的傳奇錄音，1938年瓦爾特指揮維也納愛樂演奏馬勒第九交響曲的音樂會錄音，還有托斯卡尼尼1937年指揮紐約愛樂樂團演奏的、被認為一直無人超越的貝多芬第七交響曲音樂會錄音，都是著名的78轉唱片錄音。這兩款錄音，保存完好的原78轉唱片現在的價格要在數百美元到上千美元一套。

這種唱片紋理很細，單面可以錄超過三十分鐘以上的音樂。雖然立體聲錄音和播放技術在四十年代末已經出現，但直到一九五八年，商業化立體聲密紋唱片才隆重上市。還有兩種每分鐘45轉的密紋唱片，一種是直徑較小、用來錄製單曲的小密紋，通常稱單曲小唱片，但很少用來錄製古典音樂。另一種直徑和33.5轉密紋唱片相同，是專門給發燒友提供的，一般用來存儲發燒錄音、包括古典音樂的發燒錄音。因為轉速快，單位時間走過的紋線距離長，唱頭收集的音頻信號較33.5轉唱片更為豐富。

五十年代到七十年代是模擬錄音和密紋唱片的黃金時代，這得力於一大批致力於錄音技術、把錄音當成一門藝術而非商業、將錄音技術和音樂演繹緊密結合在一起的錄音大師。威爾金森(Wilkinson)的為RCA、DECCA、Reader's Digest、Lyrita製作的錄音很多是錄音史上的珍珠。Mercury的三麥克錄音技術及其Living Presence系列錄音至今為人津津樂道，Eberenz與Fine兩位錄音師的名字幾乎是精美錄音的保證。RCA的雙麥克Living Stereo錄音於1954開始逐步走向成熟，錄音大師Lewis Layton和著名製作人Pfeifer功不可沒。DG錄音方面的閃亮名字是錄音大師Hermanns和著名製作人Weber，他們完成的錄音以均衡見長，幾乎包攔了卡拉揚幾十年在DG的全部錄音。EMI則有錄音大師Christopher，給我們留下數量驚人、自然而溫暖的錄音遺產。不信嗎？如果用CD來測試，使用最強的D/A轉換、失真最低的功放和保真度極高的喇叭來試聽，你真得會吃驚地發現真正能做到重現現場感、音色純正圓潤的錄音大都是出自於五十年代到七十年代。幸運的是，這段時期也正是諸多指揮大師家和頂級樂團的黃金時代，於是我們有幸得以擁有無數璀璨的傳世錄音。擁有和聆聽這段時期出品的大密紋，其樂趣無與倫比。

一般來說，同款錄音的密紋唱片，片重越大播放效果越好。好的密紋一般是180克片重，有的甚至200克或更重。但從七十年代中期開始，不少唱片公司為降低成本，唱片越作越薄，尤其是RCA，將自己的寶貴錄音用廉價材料低成本製作，敗家程度令人痛心疾首，RCA在古典音樂唱片市場的額份也因為出品質量下降越來越小。RCA五十年代生產的大密紋一直洛陽紙貴，特別是唱片標籤使用Shaded Dog標記的那種。

八十年代已經廣泛採用數碼錄音和數碼混聲。這種錄音，即使是以大密紋的形式出現，其播放的聲音已經無法和錄音黃金時代的大密紋相比，很多收藏密紋唱片的人，並不熱衷收集數碼錄音或模擬錄音但數碼混聲的密紋唱片。

九十年代初，隨着CD的普及，各大唱片公司先後停止生產密紋唱片。雖然密紋唱片使用起來遠不如CD方便，而且聲音沒有CD那麼乾淨，但由於在相同音響成本的前提下，播放CD出來的聲音質量比播放同款錄音的密紋唱片的聲音質量差很遠，特別是播放人聲和弦樂更是如此，不少人回到收藏和欣賞密紋唱片，但此時密紋唱片的片源已經很少了。如果用高級的唱機(Turntable)，CD的聲音無法和密紋唱片同日而語。認識一位上海朋友，唱機是六千多美元的(見圖)，放出來的人音簡直是天使的聲音！真正玩兒發燒的，都是玩兒大密紋，對CD則不屑一顧。這些人的音響系統至少在兩萬美元以上。有消息說，最貴的播放密紋唱片的唱機是美國一個超級燒友從保加利亞專門手工製作發燒音響的兄弟倆那裡定作的，價格是八百萬美元。

最近，一些唱片公司重新啟動了密紋唱片生產線，採用最佳工藝製作，但價格不菲，大約是CD的兩倍。

很多密紋唱片封面設計特別精美，令人愛不釋手。套裝的密紋唱片，比如套裝歌劇，裡面的唱片說明大冊子也製作特別精美，歌劇劇本還會配上大量劇照。套裝唱片往往還有加入專門的文章介紹作曲家、音樂內容和歷史背景。這些都是CD遠遠不及的。

發展歷史

1931年美國無線電公司(RCA)試製成功331/3轉/分的密紋唱片(LongPlay，簡稱LP)。原來唱片轉速為每分鐘78轉，密紋唱片為每分鐘33.5轉。大大延長了播放時間。在材料上，由於氯醋共聚樹脂代替了紫膠樹脂，唱片的顆粒變細，微小的振動也能錄製下來，這樣高保真的效果得到進一步體現。

1945年英國台卡公司用預加重的方法擴展高頻錄音範圍，錄製了78轉/分的粗紋唱片(StandardPlay，簡稱SP)。

1948年美國哥倫比亞公司開始大批量生產331/3轉/分的新一代的密紋唱片(Microgroove)，成為唱片發展史上具有劃時代意義的大事。而RCA也推出自己的另一套系統———45轉的EP(ExtendedPlay)與之抗衡。

著名的密紋唱片愛好者：日本作家村上春樹，在其隨筆中多次提及他對密紋唱片的狂熱。

1950年誕生於美國的第一張密紋中國唱片

1948年美國哥倫比亞公司將33轉密紋唱片推向市場，在全球首次進行商業化的出版發行。

1958年，中國唱片社出版的第一批33轉密紋唱片，編號為M-001、曲目《黃河大合唱》被視為中國第一張33轉密紋唱片。

然而早在1950年，美國民俗風唱片公司（Folkways Records）已經向全球出版發行第一張33轉密紋中國古典器樂唱片，唱片分別收入了兩首中國民樂《春江花月夜》和《青蓮樂府》以及兩首佛教梵唄唱誦音樂，唱片編號是：FP12，比編號M-001的《黃河大合唱》早了8年。

我們看到，兩家唱片公司各自代表着中國的第一張33轉密紋唱片，其收入的曲目顯然是經過精心策劃和挑選的。從中國唱片社的《黃河大合唱》，到美國民俗風唱片公司的中國民樂和佛教梵唄唱誦音樂，些許讓我們領悟到國人與洋人對於中國文化趨勢認同感的差異。

民俗風唱片公司為這張唱片作了如下介紹：

中國文化劇團經過精雕細琢，為我們重塑了在唐代（七至十世紀）發展到巔峰的宮廷與宗教音樂。表演者運用了包括琵琶、簫和二胡在內的傳統樂器。

民俗風唱片公司（Folkways Records）成立於1948年，地址在美國紐約（17W.60th ST.，N.Y.C USA）。創始人莫-艾什 Moses Asch（1905 -1986）出生在波蘭的一個猶太人家庭。1920年代，艾什去德國學習音響工程，那時他就對民間音樂就產生了濃厚的興趣。他後來在回憶錄里寫道：「創立一個獨立的唱片公司，對我來說是一個很自然的欲望。我希望去錄製音樂，那裡有着人們的渴求、需要、以及人生體驗。」

1940年艾什通過父親的關係認識了愛因斯坦。有意思的是，愛因斯坦鼓勵艾什去紀錄和傳播來自世界的聲音。有了這樣的鼓勵，加之艾什本身的強烈興趣，經過多年的努力，於1948年，民俗風唱片公司得以成立。艾什的公司理念是：無論市場需求是怎樣，都要將好的音樂發行出去，哪怕只有可憐的一點銷量。

艾什公司不僅視民間音樂為人類的生活記錄、精神文明與文化資產，又高度重視民間音樂作為人類進行社會變革的媒介，當時進步的民歌演繹/創作歌手——如Woody Guthrie (1912 -1967)、Pete Seeger (1919-)，與優秀的田野錄音工作者——如Alan Lomax (1915 -2002) ，皆交由它發行唱片。因此，「民俗風」不僅將民間音樂推入主流的文化社會生活，更在1950、1960年代催生了民歌復興運動，形塑了美國流行音樂的面貌與內涵。

1958年至1964年，美國經歷了一個民歌復興時期，期間有些民歌甚至闖入了全國排行榜。

從1948年成立到上世紀80年代中期，艾什的唱片公司出版發行了兩千多張世界民族民間音樂，而且還是這些音樂文案的集散地。

在民俗風唱片公司成立不久的1950年，便推出了上述第一張33轉密紋中國古典器樂唱片，之後陸續出版發行了不少中國唱片。根據筆者搜集收藏的唱片實物，已知有12張（套），內容有古樂、民樂、民歌、京劇、唐宋詩詞吟誦以及趙元任的《國語入門》等等；每張唱片均帶有一小本本，內有英文內容介紹，曲目、演唱（奏）者中英文對照以及一些插圖等，因此也具有一定的學術性。值得一提的是，時隔12年後，編號FP12的第一張33轉密紋中國古典器樂唱片重新再版發行，新的編號為FP6812，唱片封面加入中國古代音樂舞蹈圖騰。^[1]