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張立國清華大學美術學院教授、北京市美術家協會會員、中國美術家協會會員。

張立國
出生 1939年9月23日
遼寧省岫巖縣城文昌閣地區
國籍 中國
職業 教授
知名於 清華大學美術學院教授、北京市美術家協會會員、中國美術家協會會員
知名作品蘭亭序
降龍伏虎
打麥場上

張立國[1]


目錄

藝術年表

1939年9月23日出生於遼寧省岫巖縣城文昌閣地區

1948年-1954年 小學,就讀於岫巖冰岺小學,遼陽375兵工廠子弟小學,牡丹江121兵工廠子弟小學

1954年-1957年 初中,哈爾濱六中

1957年-1958年 高中,北京五十六中

1958年-1960年 高中,中央美院附中

1960年-1965年 大學,中央美術學院,油畫系

1965年-1978年 北京日報編輯部

1978年-2000年 中央工藝美術學院,清華美術學院任教

1983年 中央工藝美術學院任講師

1987年 中央工藝美術學院任副教授

1992年 中央工藝美術學院任正教授

清華美術學院任正教授

主要展覽及活動

1954年-1957年 在哈爾濱六中初中階段任學校學生美術活動小組的組長

曾為學校畫油畫:羅蒙諾索夫,門捷列夫,巴甫洛夫等科學家肖像畫

1957年 在北京五十六中舉辦個人畫展

1957年 書法作品《蘭亭序》,經學校推薦,赴日本參展

1958年 繪畫創作《降龍伏虎》一畫被蘇聯蘇里科夫美術學院收藏

1964年 油畫《打麥場上》被選入全國美展,在中國美術館展出

1965年 油畫《廣闊天地》參加在中國美術館舉行的中央美術學院畢業生作品展,同時發表在《光明日報》上

1967年 參加毛主席詩詞交響樂舞台布景設計

1968年 為魯迅博物館創作油畫《魯迅在北大》,被魯迅博物館收藏,北京

1979年 參加第四屆全運會團體操背景畫設計,北京工人體育館

1979年 參加北京美協畫展,油畫《深夜的燈光》,在北海公園展出

1979年 張立國、官其格、袁浩三人作品展,多幅油畫在紫竹園公園展出

1980年 中央美院校慶展,油畫《寫意3號》,《寫意6號》

1982年 編寫三本講義: ①大自然的美妙和我們的想象

②繪畫的色彩

③形態觀念的演變

1983年 中央美院附中校慶展,油畫《火·太陽·人》

1985年 中日友好現代美術展,宮崎縣立綜合博物館,宮崎縣

1985年 應約參加中國黃山油畫討論會,黃山

1985年 油畫《童年》、《胡同》,參加在日本舉辦的《日中現代美術展》,在東京、神戶、宮崎、扎幌巡迴展出

1985年 發表論文《抽象、科學、藝術、文明》,1979年撰文,1985年發表在《青年藝術家》。

1985年 發表論文《不可避免的選擇——油畫與現代觀念》在《江蘇畫刊》上1985年第8期發表。

1986年 油畫《升起——安寧的曙光》參加《第三屆亞洲美術展》,孟加拉

1986年 油畫《天長地久》,《銀色的光》,《雲起龍驤》參加在中國美術館舉辦的《當代油畫展》,北京

1986年 論文《世紀末的興奮—對當代藝術的省察》,發表在裝飾雜誌,江蘇畫刊。

1987年 油畫《天長地久》,《銀色的光》參加在日本舉辦的《中國現代油畫展》,東京

1987年 油畫《面對一個有表情的臉譜》被選入在上海舉辦的第一屆《中國油畫展》

1988年 油畫《升起——安寧的曙光》參加中國紅十字會首屆美術作品展,在中國美術館展出並獲優秀獎。

1988年 著有《繪畫色彩觀念的演變》一書。

1990年 張立國個人畫展,歐美同學會,北京

1992年 在中國大飯店與韓國畫家聯展

1993年 油畫《過去的歲月》參加中國美術館《93油畫年展》,並赴港展出

1993年 油畫《悟》,《沒有定義的蘭色》,《幻想家的直覺》,《凝固的陽光》,《湧向天邊的雲》參加中國美術館舉辦的《中日現代繪畫展》

1993年《中國油畫》雜誌發表作品10幅,並進行了專題介紹

1994年6月 中央工藝美術學院繪畫作品展,北京

1994年9月 張立國個人水墨畫展,中央美術學院畫廊,北京

1995年3月25日 北京電視台,專題介紹張立國的藝術作品,並且在《北京晚報》發表了通訊報道

1995年5月12日《人民日報-海外版》發表作品三幅和介紹作者繪畫藝術的文章

1996年4月《美術》雜誌發表油畫作品

1996年9月5日 《張立國深情與寧靜的藝術》,專題片,北京電視台

1996年9月29日 北京電視台,專題介紹張立國的油畫作品

1996年11月 張立國油畫作品,參加校慶大展,中國美術館

1997年2月 北京電視台《色彩空間》,多次播放張立國九十年代油畫作品

1997年4月《科技與經濟畫報》在中國當代畫家專欄中介紹了張立國的繪畫藝術及作品

1998年4月25日 北京大學百年校慶活動,北京大學中文系「批評家周末」,舉辦了關於張立國繪畫藝術及

九十年代中國油畫藝術的座談會。江蘇畫刊做了專題報道。

1998年4月 加入中國老教授協會

1998年4月 中國老教授油畫展,北京

1998年5月《人民日報-海外版》發表了油畫和水墨畫作品及介紹文章

1998年——至今 多次應邀參加在國際藝苑舉辦的中國老教授油畫展

1998年10月 應邀參加中國、韓國、日本藝術院校教授繪畫作品巡迴展

2000年1月7日 在新世紀的第一場雪中張立國的一次藝術行動:在雪地上剷出幾百米長的影像,

《消解現代的喧鬧》發表在《社會觀察》雜誌上

2000年1月 應邀參加中、日、韓藝術大學教授作品展,

油畫《伴侶》《一個故事的開始》在中國美術館展出,北京,漢城,東京

2001年5月 清華美院在中國美術館主辦的《科學與藝術》大展,

油畫《非限定性的空間》在中國美術館展出,並獲提名獎

大會論文《科學在我心中也是藝術》發表在《江蘇畫刊》上

2001年7月 《東西之會藝術展》,機場畫廊, 法蘭克福

2002年9月 張立國畫展,施菲爾特皇宮,卡塞爾

2002年 張立國教授,新潮流畫廊,法蘭克福

2003年3月 亞洲五國畫家聯展,機場畫廊,法蘭克福

2003年7月 張立國水墨畫展,7畫廊,法蘭克福

2004年2月 張立國油畫展,7畫廊,法蘭克福

2004年7月 中國2004-2010藝術展,機場畫廊,法蘭克福

2004年9月 張立國畫展,魯道爾夫畫廊 ,柏林

2004北京藝術周展,法蘭克福國際機場,空港畫廊I

2004年12月 張立國水墨畫展,筆組畫廊,廣州

2005年 張立國教授,法蘭克福新潮流畫廊

2005年9月 張立國水墨畫展,四分之三畫廊,北京

2005年「歡迎來中國」,法蘭克福國際機場,空港畫廊II

2006年 2be畫廊,法蘭克福

2006年 張立國教授,「新潮流畫廊」,法蘭克福

2007年 法蘭克福書展內,「張立國教授」,彼得里豪斯文化協會

2007年 張立國教授,「意識流」,魏瑪

2008年 寧靜的力量-張立國畫展,魏瑪市政廳美術館,魏瑪

2008年 張立國畫展,艾本伯格畫廊,慕尼黑

2008年 人影—張立國油畫展, 798藝術園區-超城空間,北京

2009年 Casa Vivir y Sonar畫展,伊維薩島/巴利阿里群島,西班牙

2009年 詩人的困惑—張立國油畫展, 798藝術園區-超城空間,北京

2009年 超越政治的美術—張立國繪畫1950-1978年代作品檔案展, 798藝術園區-超城空間,北京

2010年 解放的繪畫—張立國1978-1984年繪畫作品檔案展,798藝術園區-超城空間,北京

2010年 自律的繪畫—張立國1985-1992年繪畫作品檔案展,798藝術園區-超城空間,北京

2010年10月-11月 《雪後的樹林》,中國老教授繪畫作品約請展,友誼賓館,主辦:中國書畫收藏家協會繪畫研究委員會,中國老教授協會文化專業委員會

2010年 花,湍流與緩山--張立國水墨繪畫作品展,798藝術園區-超城空間,北京

2010年 新美學-張立國1993-1999年繪畫作品檔案展,798藝術園區-超城空間,北京

2011年 張立國繪畫作品展,中國美術館,北京

2011年 日常的藝術—張立國2000年以後的繪畫作品展,798藝術園區-超城空間,北京

2011年 張立國2000年後的繪畫作品展,798藝術園區-超城空間,北京

張立國獨特的中國現代繪畫之路

【張立國簡介】清華大學美術學院教授,中國美術家協會會員,中國老教授協會文化藝術專業委員會委員。1960年畢業於中央美術學院附中,1965年畢業於中央美術學院油畫系。從1979年起任教於中央工藝美術學院(清華大學美術學院)。從1960年代起,張立國的繪畫作品大量參加國內外的各種展覽,並多次被選入全國美展。如,1964年參加在中國美術館舉辦的第4屆全國美展;1979年參加在北海公園展出的北京美協畫展;1985年參加在日本宮崎綜合博物館展出的中日友好現代美術展;1986年參加在中國美術館舉辦的《當代油畫展》;1987年參加上海舉辦的第一屆《中國油畫展》;1990年張立國在北京歐美同學會舉辦個人畫展。2002年在德國卡塞爾的施菲爾特皇宮舉辦張立國個人畫展;2004年在德國柏林的魯道爾夫畫廊舉辦張立國個人畫展;2008年在德國魏瑪市政廳美術館舉辦「寧靜的力量-張立國畫展」。2010年在中國美術館舉辦「張立國繪畫大展」。此外,作為學者型藝術家的張立國還發表了許多論文,如《抽象,科學,藝術, 文明》,《不可避免的選擇》,《世紀末的興奮》,《科學在我心中也是藝術》等,並着有專著:《繪畫色彩觀念演變》。

前不久,經中華人民共和國文化部批准,由中國美術館主辦,中國美術家協會和清華大學美術學院協辦的「張立國藝術研討會」在中國美術館舉行。以此次活動為契機,中國美術館及其國家近現代美術研究中心將開展建構中國現代藝術體系的系統性研究。張立國藝術研討會是中國美術館首次沒有展覽而獨立地把圍繞一個藝術家為核心的藝術現象進行個案學術研究的嘗試。

張立國的藝術人生,罕見地跨越了新中國美術發展的各個歷史時期,並通過其各個時期的藝術作品對時代精神自主地表達。其作品沒有淹沒於改革開放之前的政治洪流與此後的商業巨浪之下,而是始終堅持探索中國繪畫的現代性之路。在其作品及其歷史背景之下,閃爍着藝術家自身人格與藝術純潔之美的光輝。張立國的藝術之路開闢了一條不同於前蘇聯現實主義與西方當代主義的獨特的中國現代繪畫之路。由此,圍繞這個獨特的藝術現象,研討會深入分析和討論了包括張立國個人的藝術成就、新中國美術的現代化之路以及新中國的美術教育等多個論題。

  研討會首先由中國美術館館長,中國美協副主席吳為山和清華大學美術學院副院長張敢致辭。中央美術學院教授邵大箴,北京大學視覺與圖像研究中心主任朱青生,美國匹茲堡大學藝術史系終身教授高名潞,中國美術館學術部主任張晴,中國藝術研究院研究員王明賢,美國俄亥俄州肯尼恩文理學院美術史系教授周彥,首都師範大學教授汪民安,中國藝術研究院研究員王端廷,北京服裝學院教授趙雲川,清華大學美術學院教授陳輝,廣州美術學院教授劉傑以及來自國內外藝術研究領域的學者、策展人及文化研究者等先後發言。研討會由邵大箴、朱青生、高名潞、王明賢和趙雲川共同主持。

  研討會上還放映了張立國先生的個人紀錄片,回顧張立國先生藝術生涯的各個時期,展現其獨特的中國經典現代主義繪畫的形成過程。研討會分為4個不同的議題分別展開。具體是:第一場「張立國藝術實踐與中國繪畫觀念的演變」,第二場「山水主題與抽象浪漫主義」,第三場「影子主題與現代性」,第四場「張立國藝術教育實踐與中國藝術學院教學的演變」。

  此次研討會不僅對於藝術家本人去世後的回顧具有重要意義,同時對於研究中國現代繪畫的形成與發展具有重要意義。張立國在其繪畫創作中堅持獨立的探索,始終堅持獨立的個人價值,將中國文化與西方現代繪畫相融合,自然的形成了具有個人風格的中國現代主義繪畫。實際上,他始終沒有放棄思考與探索,不斷地將繪畫藝術的自律性,中西美學的文化傳統與藝術家個人的日常生活結合在一起,創作出跨越時代的作品。張立國的作品罕見的跨越了新中國美術發展的各個歷史時期,創造了個人風格的經典中國現代主義繪畫。實際上現代化成為這一代藝術家的宿命。張立國的中國經典現代主義繪畫的形成與發展,對於理解中國當代藝術和整個新中國藝術發展史都有幫助意義。   (李深根)   (轉自《光明日報》2015年7月29日文化新聞版)

  「張立國先生的藝術是在傳統藝術的大樹上成長起來的,所以根非常紮實,這個根既有中國傳統文化的根,又有西方傳統文化的根,但他又有現代主義的觀念,他在這方面的思考是走在前面的,他這條路走到現在是比較健康的、比較紮實的。我覺得張立國先生所走的現代主義之路是很值得我們研究的。像他這種高度和探索的深度,以及達到的藝術的高度是不多的。」 --- 邵大箴

  「張立國先生是一個比較獨特的藝術現象,具有代表性。他是中央美院畢業的,學習了以法國油畫為代表的寫實主義,也學習了以蘇聯油畫為代表的現實主義,但是他又在改革開放的這樣一個風潮中到德國去辦展覽,與德國的對話過程中感受世界現代美術,所以他當然說是一個有資格對繪畫語言本體進行探索和研究的創新藝術家,同時也是新中國美術教育體系的一個受惠者、受益者,也是從古典到現代轉型的特定時期中探索的成功者。」   --- 吳為山

  「我覺得張立國先生2014年的逝世,對中國現代藝術的探索來講是一個非常重大的損失。張立國先生是一位有着深刻思想內涵的學者型的畫家,也是中國探索現代主義藝術重要成就的代表,他的藝術值得我們後人認真地研究和總結。」 ---張 敢

  我覺得張立國先生作為知識分子、教授,中國藝術學院的畫家,他保持了中國知識分子的獨立性,這種獨立性是非常可貴的,也就是他對人類和自身不斷地探索和反思,在這一點上,張先生可以做我們的楷模。他首先超越自身,認識到自身的局限性。在我們中國過去100年的歷史中,包括社會的各方面因素,甚至是教育系統都為我們自身設定了很多的局限性,這一點上張先生始終在追求現代性,要突破和找到某種東西,這是非常可貴的。   --- 高名潞

  「張立國先生是那一代人中的變革者,是一個有着超越思維的勇敢擔當的藝術家,正因為這樣,他的藝術具有了獨特的魅力,他的藝術會得到我們後人的敬佩。張立國的藝術作品具有符號性、時空性、原真性、象徵性、四個特性。我認為研究張立國的藝術現象的價值在於其作為一個很好、很可貴的個案來幫助我們重新審視、梳理過去30多年來中國現代藝術。」 ---張 晴

  「張立國那一代的藝術家,對中國藝術現代化的推進是起到了重要的作用,張立國是一個作出了巨大貢獻的藝術家。這裡面還有一個話題就是中央工藝美術學院與中國藝術現代化的關係。龐熏?、張光宇、吳冠中、張立國這些藝術家都曾執教於中央工藝美術學院,所以該院對中國藝術的推進起到了很大的作用。」 --- 王端廷

  「此前的世界藝術史大會的主題就是在討論,世界上其實不只有一個藝術,我們今天把藝術看作是一個複數。有了這樣的意識,反過來看張立國先生的作品,就發現了一個很重要的特點:就是他的油畫在用筆中間有一種波折和變動,這種理解就是如何在筆畫的運動中,把人更深的思考和修養涵蓋在裡面。這是張先生作品裡很突出的一個特點。」--- 朱青生

  「張立國先生的山水風景作品,一方面有中國文人的素養,有對自然的領悟,但是更主要的是以現代的眼光來敘說,所以科學的底線是他創作新的藝術的根基。正是這一批山水主題的作品,還有影子系列的作品,以及張立國先生的代表作《天長地久》,使得張立國先生在當代中國藝術史上占有重要地位。我認為張立國先生的作品,是50年中國現當代藝術史非常重要的一個個案。」 --- 王明賢

  「張立國先生的《天長地久》這件作品是其最重要的代表作之一,一方面是形式上的,另一方面是80年代文化背景下的。我認為《天長地久》這件作品應該好好地進行研究,它是一種中西的對話也是一種古今的對話。把他最重要的最有代表性的作品進行研究以後,可以引導我們縱覽張先生從50年代到本世紀的一個大的發展脈絡。」 ---周 彥

  張立國先生的繪畫是非常自覺、非常有系統地進行形式主義的探索。我看他70年代的那些畫,跟中國整個的文革繪畫的風格是完全不一樣的。在60年代、70年代初,張先生一直是進行形式主義探索,這在中國的藝術家裡是非常少的,基本上沒有什麼形式主義的探索。所以通過這條線索也許我們可以梳理出另外一種中國當代繪畫史或者是當代藝術史。 - -- 汪民安

  我非常有幸成為張立國先生的學生和同事,在先生一生的藝術探索和教育中,他給我們留下了許多非常難忘和值得思考的地方。先生有自己獨立之人格、獨立之思想,獨立之探索精神。另外先生既教書又育人,注重特色,因材施教。在跟張立國先生接觸的近20年的時間裡,先生非常地低調,從不張揚自己,我們開會他都很少發言,但只要是對教學和藝術方面,他從來不含糊,比如說學院的教學改革上,他提出了很多教育的理念。   --- 陳輝

  張立國老師能得到學生們的愛戴,除了有思想、有藝術的理想在裡面,還有很重要的一點是他人格的魅力。對我們來說他很善良,充滿着愛,心胸非常地寬廣。我很贊同張立國先生的畫是很有高度的,不光是研究他的畫,可能他獨特的現象,他這個人在中國這個社會裡不同於別的畫家的獨特的氣質。另外我也很贊同要評定他的畫需要重新看待中國的繪畫史。我作為一個他的學生,我把張老師看得很偉大,他很多的思想散發着光輝。   --- 趙雲川[2]

張立國藝術研討會在京舉辦

經中華人民共和國文化部批准,由中國美術館主辦,中國美術家協會和清華大學美術學院協辦的「張立國藝術研討會」於2015年6月17日上午9時在中國美術館7樓報告廳舉行。中國美術館及其國家近現代美術研究中心作為中國藝術研究的學術高地與平台,將開展建構中國現代藝術的體系的相關研究。張立國藝術研討會是中國美術館首次沒有展覽而獨立地把一個藝術現象進行個案研究與討論的嘗試。作為中國經典現代主義繪畫大師,張立國幼年接受自身家庭中國傳統繪畫教育,之後畢業於中央美院附中和中央美院油畫系,並始終堅持探索繪畫的現代性之路。

「張立國先生的藝術是在傳統藝術的大樹上成長起來的,所以根非常紮實,這個根既有中國傳統文化的根,又有西方傳統文化的根,但它又有現代主義的觀念,他在這方面的思考是走在前面的,他這條路走到現在是比較健康的、比較紮實的。我覺得張立國先生所走的現代主義之路是很值得我們研究的。像他這種高度和探索的深度,以及達到的藝術的高度是不多的。」--- 邵大箴

「張立國先生是一個比較獨特的藝術現象。張立國先生具有這個時期的代表性,他是中央美院畢業的,學了以法國油畫為代表的寫實主義,也學了以蘇聯油畫為代表的現實主義,但是他又在改革開放的這樣一個風潮中到德國去辦展覽,與德國的對話過程中感受世界現代美術,所以他當然說是一個有資格的對繪畫語言本體進行探索和研究的創新藝術家,同時也是新中國美術教育體系的一個受惠者、受益者,也是從古典到現代轉型的特定時期中探索的成功者。」 --- 吳為山


「我覺得張立國先生2014年的逝世,對中國現代藝術的探索來講是一個非常重大的損失。張立國先生是一位有着深刻思想內涵的學者型的畫家,也是中國探索現代主義藝術重要成就的代表,他的藝術值得我們後人認真地研究和總結。」 --- 張敢


研討會首先由中國美術館館長,中國美協副主席吳為山先生和清華大學美術學院副院長張敢先生致辭。中央美術學院教授、著名藝術評論家邵大箴先生,北京大學視覺與圖像研究中心主任朱青生先生,美國匹茲堡大學藝術史系終身教授高名潞先生,中國美術館學術部主任張晴先生,中國國家畫院《中國公共藝術年鑑》主編、著名建築與藝術評論家王明賢先生,美國俄亥俄州肯尼恩文理學院美術史系教授周彥先生,首都師範大學教授、著名哲學家汪民安先生,中國藝術研究院研究員王端廷先生,北京服裝學院教授、著名藝術家趙雲川先生,清華大學美術學院教授、著名藝術家陳輝先生,廣州美術學院教授、著名設計師劉傑先生,以及來自國內外藝術研究領域的學者、策展人及文化研究者等嘉賓蒞臨會場,就張立國先生藝術作品的學術探索和藝術史價值進行深入研討。研討會由邵大箴先生、朱青生先生、高名潞先生、王明賢先生和趙雲川先生共同主持。

研討會上首先放映張立國先生的個人紀錄片,回顧張立國先生藝術生涯的各個時期,展現其獨特的中國經典現代主義繪畫的形成過程。研討會分為4個不同的議題分別展開。具體是:第一場「張立國藝術實踐與中國繪畫觀念的演變」,第二場「山水主題與抽象浪漫主義」,第三場「影子主題與現代性」,第四場「張立國藝術教育實踐與中國藝術學院教學的演變」。

張立國作為中國經典現代主義繪畫大師,其繪畫藝術創作呈現為5個時期:[1]超越寫實的美術1950年代-1977年;[2]解放的美術1978-1984年;[3]自律的繪畫1985-1992年;[4]日常的藝術1993-1999;[5]新美學2000-2014。這五個不同的時期既具有各自不同的鮮明的時代風格,同時也具有強烈的連續性的藝術家個人特徵。這五個時期既體現了藝術家個人藝術思考與創作風格的演變,同時也展現了新中國現代繪畫的各個主要時期的發展歷程。此次研討會不僅對於藝術家本人去世後的回顧具有重要意義,同時對於研究中國現代繪畫的形成與發展具有重要意義。張立國在其繪畫創作中堅持獨立的探索,始終堅持獨立的個人價值,將中國文化與西方現代繪畫相融合,自然的形成了具有個人風格的中國現代主義繪畫。實際上,他始終沒有放棄思考與探索,不斷地將繪畫藝術的自律性,中西美學的文化傳統與藝術家個人的日常生活結合在一起,創作出跨越時代的作品。張立國的作品罕見的跨越了新中國美術發展的各個歷史時期,創造了個人風格的經典中國現代主義繪畫。實際上現代化成為這一代藝術家的宿命。張立國的中國經典現代主義繪畫的形成與發展,對於理解中國當代藝術和整個新中國藝術發展史都有幫助意義。(李深根

張立國(1939年 - 2014年),中央工藝美術學院教授,中國美術家協會會員,中國老教授協會文化藝術專業委員會委員。1960年畢業於中央美術學院附中,1965年畢業於中央美術學院油畫系。從1978年起任教於中央工藝美術學院(清華大學美術學院)。從1960年代起,張立國的繪畫作品大量參加國內外的各種展覽,並多次被選入全國美展。此外,作為學者型藝術家的張立國還發表了許多論文,如《抽象,科學,藝術,文明》,並著有專著:《繪畫色彩觀念演變》等。[3]

參考資料