李昭道

李昭道（675年－758年），字希俊，甘肃天水人。唐朝宗室，彭国公李思训之子，长平王李叔良曾孙。曾为太原府仓曹、直集贤院，官至太子中舍人。初唐时期画家，青绿山水画家，画风精巧细密。李昭道的绘画艺术得自家真传，与父亲李思训同样擅长青绿山水画。历史记载，画“海景”为李昭道首创。世称小李将军。其父子在唐朝被称为大、小李将军。李昭道兼善鸟兽、楼台、人物，并创海景。画风巧赡精致，虽“豆人寸马”，也画得须眉毕现，画风工巧繁密。由于画面繁复，线条纤细，论者亦有“笔力不及思训”之评。所以，张彦远说李昭道"变父之势，妙又过之"（《历代名画记》卷九）、朱景玄认为"昭道虽图山水、鸟兽，甚多繁巧，智思笔力不及思训"（《唐朝名画录》），夏文彦称李昭道"作画稍变其父之势，然智思笔力，视思训为未及"（《图绘宝鉴》卷二）

李昭道
出生	675年 甘肃天水
逝世	758年（82－83岁）
国籍	中国唐朝
职业	画家
知名于	画风巧赡精致，墨线变化丰富。
知名作品	《秦王独猎图》 《海岸图》 《摘瓜图》 《春山行旅图》

明皇幸蜀图
原图链结 “故宫博物院”

曾作《秦王独猎图》。画作有《海岸图》、《摘瓜图》等六件，著录于《宣和画谱》。 传世作品有《春山行旅图》轴，图录于《故宫名画三百种》；《明皇幸蜀图》卷，为台北故宫博物院收藏。

目录

绘画的“山水之变”

唐代张彦远在《历代名画记》记载：“山水之变，始于吴，成于二李。”明人王世贞所撰的《艺苑卮言》也写道：“山水至大小李一变也。”在这些形容山水画的“一变” 中，从历史的记载中，李思训和吴道子是同时代的人，在绘画艺术上应是互相影响，而吴道子属李思训年代的后生晚辈，若定论吴道子对李思训产生影响的可能性不大，李思训更有可能是影响吴道子的绘画的基础之一。另外，在中国民间对姓氏排行除了有大小之称外，还有大和二的称呼，于是“成于二李”的“二”之说应是指李昭道。

吴道子把表现身体结构的画法,引入山水画创作,把墨线变化丰富 的用笔也用于山水画,使山水有了立体效果。李昭道顺应历史，以敏锐的艺术眼光发现了吴道子山水画中真正的艺术价值，把塑造力强、按形体结构的行笔方法用到了自己的山水画中，以淡墨打底，并以墨色分出山体的阴阳向背。这样既能以墨显色，增加色彩对比，又不失墨韵的深厚，并将展子虔、李思训那种带佛教壁画影子的山水画，表现出具有中国特色的水墨意味。

从相传为李昭道所绘的《明皇幸蜀图》中，可以领会到他所创 造的艺术特色,图中山势突兀,白云出岫,山石勾勒虽无皴法,但山势转折已很生动,是一幅可以代表李昭道绘画水准的佳作。美术史上说李昭道完成了绘画的“山水之变”，并非否定李思训在山水画上的地位，李昭道正是在父亲的基础上完成了大业，是在父亲量的积累上和吴道子质的促进下，才占据了美术史上的重要地位。

代表作品《明皇幸蜀图》

《明皇幸蜀图》体现了他的典型风格，时代特征明显，是反映唐代山水画面貌的重要传世作品。

李思训、李昭道父子在中国绘画史上他们被称为为大、小李将军。他们擅长用“青绿山水”画殿阁楼台。“青绿山水”以勾勒为法，用笔细密，颜色以石青、石绿为主；有时为了突出重点，勾以金粉，使画面产生金碧辉煌的装饰效果，亮丽壮观，工整细致。台北故宫博物院现藏有李昭道的《春山行旅图》和《明皇幸蜀图》与李思训的《江帆楼阁图》。

现存的《明皇幸蜀图》其实并非李昭道的原作,而是接近二李风格的摹本，描绘安史之乱时,明皇入蜀避难的题材。李白的诗说: “蜀道难,难于上青天。”蜀道路多险峻,山势崎岖,从这幅描绘细 腻、刻画生动的青绿山水可窥知一 。画面安排了峻险的山岭,盘曲的 石径,危架的栈道,云绕的天际。崇山峻岭间一队骑旅自右侧山间穿 出,向远山栈道行进,图中一队骑旅自右侧山间穿出,前方一骑者著红 衣乘三花黑马正待过桥,应为唐明皇;马见小桥,作徘徊不进状,嫔妃们则身著胡装戴著帷帽,中部侍驭者数人解马放驼略作歇息,表示长途跋涉的劳累。白云出岫,山势突出,转折生动。

那么,作品是由谁临摹的呢?他所临摹的是李昭道的原作吗?学术界的研究成果为第一个问题的解答提供了一点线索,但仍 无法回答第二个问题。1998年,美籍华人收藏家王季迁把他的一幅藏品《青绿山水图》轴捐赠给了北京故宫博物院,专家们在作品右侧的残绢上发现了半方印章,经分析,印文为“延晖”。据查,“延晖”为元代画家, 姓胡。元代的张羽在《静居集》中记载胡延晖曾为赵孟𫖯临摹其收藏的唐人绘画《摘瓜图》。据宋《宣和画谱》等史籍记载,《摘瓜图》又名《明皇摘瓜图》或《明皇幸蜀图》。胡延晖所临的《青绿山水图》与现在传 为李昭道作的《明皇幸蜀图》风格相似,估计出自一人之手。鉴于此,学者们推断《明皇幸蜀图》当是胡延 晖的临摹品。但是,胡延晖当时临摹的《明皇幸蜀图》是否是李昭道的真迹呢?对此还没有证据能明确地回 答这个问题。