梁少膺

梁少膺

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中文名称；梁少膺 外文名称；Liang Shaoying 国籍； 中国 民族；汉族 出生地；浙江省新昌县 出生日期；1966年 职业；书画家 代表作品；《王羲之研究二稿》 《画论 笔法 流派--梁少膺美术史论集》 《梅花山馆印存》 主要成就；第五届全国书法篆刻展览全国奖

梁少膺 ，1966年1月出生，浙江新昌人。工诗文、金石、书画。长于文献学、考据学。从事魏晋南北朝书法史、美术史研究。论文、译文散见于二十余种刊物;出版著述十几种。

目录

书法里程碑

2001年6月6日，河南省郑州市，由中国文联、中国书协和中国美协联合举办的第一届中国书法兰亭奖、中国美术金彩奖颁奖仪式在这里隆重举行。华君武、颜涵、刘文西、李宝林等一批知名书画家汇聚一堂，中国文联副主席、中国美协主席靳尚谊，中国书协党组书记、常务副主席张飙及河南省党政领导为获得全国书法美术作品最高奖的作者颁奖。在这热烈而庄重的颁奖仪式上，新昌县的青年书法家梁少膺从全国数以万计的书法应征者中脱颖而出，获得了此项殊荣。里程碑。

创作生涯

梁少膺，1966年出生于新昌县县山区一个古称"彩烟山"的小山村中。但是，他的童年岁月从没"彩烟"缭绕，5岁时，母亲离他而去。在数十里外任民办教师的父亲，只好连背带拖，翻山越岭，把他带在身边。

父子俩在与世隔绝的穷山恶水中相依为命地生活着。为消解儿子的孤独，昏暗的煤油灯下，父亲在油光纸上教他绘画、写字。很有悟性的他慢慢地对书法、绘画产生了兴趣，一有空就抓起笔，仿照父亲的作品和语文课本上的插图，认真地描绘。童年时代的梁少膺不仅受到书法、绘画的启蒙教育，并且养成了多看、多学、多读、多思的治学之道，为以后的发展打下了良好的基础。

荣获荣誉

青年书法家梁少膺自90年代初荣获"第二届全国电视书法篆刻大奖赛"一等奖后，他的书法艺术引起当今书坛的瞩目，赢得国内外书法爱好者的青睐。接下来，梁少膺再次在"全国第五届书法篆刻展览"中荣获"全国奖"--这是中国书协主办的各类展览中的最高奖项，报刊均作大力介绍，自然又享誉书坛。再接下来，

梁少膺的作品连续参加了《中国书法名家精品展》、《当代著名书法家代表作展》、第六届中国艺术节《国际书法大展》、香港中文大学《中国获奖青年书法展》、《2000海内外著名书法家创作邀请展》等一流的大型展览。作品不时赴日本、新加坡、韩国、台湾及欧洲等地展出。执著的追求和奋斗，使他在书法新人中秀出班行，并迅速成长为一位当今的实力派书家。

书法通略

梁少膺对历代书法兼收并蓄。他的小楷最早习祝枝山、文徽明、王宠、黄道周，后上追钟繇、"二王"，点画精妙，功力深厚。《当代著名书法家代表作展作品集》中这样评论:"(梁少膺小楷)能小存大气，变化多姿。其用笔结构均有钟无常遗意，但无不洋溢着一股自然平淡之趣。优柔的线质与虚实相生的字态，使作品有着羽扇纶巾般的不凡气质，从而走向新的造型。"他以后的楷书，在注重功力的基础上，融合多家信息，强调情趣与个性的体现。欣赏梁少膺现 在的小楷，似乎与宋代司马光的楷书相融，特别是与司马光的《宁州帖》契合，

而更多随意情趣。司马光的《宁州帖》是他67岁时所书，其书结体方正，用笔起落明晰，波磔多隶书笔意，古雅淳厚。此作梁少膺十分喜爱，曾经常品咂。司马光书法有"隶法清劲，一字不苟"之称，不过梁少膺小楷除隶意浓郁外，魏碑、墓志、简书、写经等意味已融入其原来清劲不苟的意致之中，开拓出一种闲适自然、从容苍涩之新境，且有山野粗头乱服之趣，然而又不乏文雅的书卷气。

艺术应当是激情的产物，生命的律动。梁少膺的草书属于逸笔草草、随心所欲型。欣赏其作品，有一种强烈的生命律动和掩不住的才情与盎然之生机，他笔下的线条总是抑制不住激动与狂想。他最喜欢李白的《梦游天姥吟留别》，写来激情飞扬，歪歪斜斜，一任自然，大有"天台四万八千丈，对此欲倒东南倾"的大气与趣味。在天姥山下长大的他，当然情有独钟，因而书来不同寻常。他的两篇文章《线--书法艺术生命的符号》、《中国书法所表现的音乐思想》，可以看出，梁少膺把书法的线条当作艺术生命的符号，当作音乐旋律的音符。

他草书作品中的章法有时大开大合，犹如莎士比亚的戏剧;有时高潮叠起，好像莫泊桑的小说，其结字简炼，甚至简练为一个个不能再简的符号，然后用迂回的节奏，一气贯穿，沽沽滔滔，莽莽苍苍，真气弥满。

梁少膺隶书曾习《史晨》、《张迁》《好大王》等，逐渐形成现 在大巧若拙之格局。其结字、线条由原来的散逸变得拙劲、圆浑、大度，并透露出秦汉民间书人的笔意，为他日后隶书的发展、升华找到了途径。

作品特点

梁少膺的作品，看上去是在注意形式与技巧，实质上却是在感觉中生长形式，在自然中生长技巧，使形式的完美与艺术的感觉沟通，并真实地充当抒发性灵的媒介。他用自己特有的风貌"写心"，"写心"的功能使中国书法不仅仅只是语言的符号，更成为所谓抽象形式即"达其性情，形其哀乐"的艺术。书法虽有别于诗，

却同样有"情动形言，取会风骚之意";虽不同于画，却同样有"阳舒阴惨，本乎天地之心"。因此，认识梁少膺书法，首先应理解他广蓄心田的源头活水，多年来，广泛摹写历代名迹法帖的获得所构成书法的两个基本因素--笔法与结构。如果说，在多年的实践中，梁少膺得益于汉魏的雄浑奇纵，朴质天华，碑的古茂，帖的灵动;那么，他那造化心源为一的"写心"的书法语言，则是形成他的风格的基础。

"以神写形"方法作画

如果说梁少膺的书法作品有它独特的美感，那么，梁少膺的山水画和篆刻则能恰如其份地表达另一种美感。梁少膺的山水画能以小见大--大气磅礴。不难看出，梁少膺是用石鲁所说的"以神写形"的方法在作画，妙在看似又非似，觉非是又是的境界中。他的画是用狂放的草书笔姿中"写"出来的，打破了单一定向的模拟自然的造型意识，加强了景物的视觉语言，从而给人以苍翠、雄浑的感受。梁少膺画的是胸中之气:纯粹的书家画。

因此，梁少膺山水画无不透视着其书法中的笔墨功力，使读者悟到了书法与绘画的关系竟是那样的相通、密切。梁少膺的篆刻追求的也是浑朴雄强之气象。用刀爽利痛快，极少雕琢修饰，所用字法在篆、隶、楷之间，尤其是阴文印章，皆采用满白文，无风挟雨，洋洋洒洒，展示出苍茫深厚的特色。可以说，梁少膺的篆刻线条是意象、情感的化身。

美术史的精通

除书艺外，梁少膺还精于美术史、音乐史与戏剧史。梁少膺更是一位颇具才思的书法理论家。他的才思能够表现在创作上，是与他对中外书法史和书法创作独特的理性观照分不开的。从1989年开始至今，梁少膺在国家级报刊、杂志、理论研讨会上发表论文30余篇，其中有对史料的梳理钩沉，有对个案的深入评析，有对流派的思索，又有对技法的讲述……。尤其是他精通日本国语言，为日本书法史的研究、书法创作的介绍、翻译做出了贡献。如《日本奈良、平安、江户期流传的中国书学典籍》、《日本书道史述》、《王国维的"二重证据法"与日本中国甲骨学形成》等，翻译了日本青山杉雨、中田勇次郎、田宫文平、外山军治、桃山草介、铃木春彦等学者的著述达20余篇，为国内读者了解日本书学尽了努力，也在中日文化交流史上增添了光彩的一页。