泰安道中

來自 網絡 的圖片

《泰安道中》是一首新詩，新詩，是指五四運動前後產生的、有別於古典詩歌的、以白話作為基本語言手段的詩歌體裁。

在中國文學發展過程中，詩歌（包括詩、賦、詞、曲等）曾取得很高的成就。但到了近代，古典詩歌的創作逐漸走向僵化，「濫調套語」充斥，「無病呻吟」的傾向相當普遍，古典詩歌所使用的詞彙與現代口語嚴重脫節，它在形式上（包括章法句式、對仗用典以及平仄韻律上）的種種嚴格限制，對詩歌表現不斷變化而日益複雜的社會生活，表達人們真實的思想感情，造成極大的束縛。因此，新詩革命成了「五四」新文學運動最先開始的、也是最重要的組成部分。新詩草創階段的努力，以廢除舊體詩形式上的束縛，主張白話俗語入詩，以表現詩人的真情實感為主要內容。因此，當時也稱新詩為「白話詩」「白話韻文」「國語的韻文」（錢玄同《〈嘗試集〉序》、胡適《談新詩》、康白情《新詩底我見》）。1917年2月，《新青年》2卷6號刊出胡適的白話詩詞8首，是中國新詩運動中出現的第一批白話新詩。第一本用白話寫的詩集是胡適的《嘗試集》（1920）。而最早從思想藝術上顯示一種嶄新面貌，並為新詩地位的確定做出重大貢獻的，是郭沫若的《女神》（1921）。

泰安道中

“

隴上清晨得縱眸，停車聊自釋幽憂。亂峰出沒爭初日，殘雪高低帶數州。

回首會成沉陸嘆，收身行作入山謀。渡河登岱增蕭瑟，莫信時人說壯遊。

” — [現代]鄭孝胥

目錄

新詩發展

新詩在建立和發展過程中，受到外國詩歌較大的影響。這對新詩藝術方法的形成起了積極的作用。許多詩人在吸取中國古典詩歌、民歌和外國詩歌有益營養的基礎上，對新詩的表現方法和藝術形式，進行了多方面的探索，產生了現實主義、浪漫主義、象徵主義多種藝術潮流，出現了自由體、新格律體、十四行詩、階梯式詩、散文詩等多種形式。眾多詩人的探索和一些傑出詩人的創造，使新詩逐漸走向成熟和多樣化。從五四運動以來，新詩一直成為中國現代詩歌的主體。

五四前後，自由詩開始在我國流行，如郭沫若《女神》、胡適、劉半農、徐志摩（「新月派」）

自由詩是白話文學領域中的先行者，它的產生可以看作是五四新文學和五四文學革命開端的標誌。五四運動前舊體詩詞的腐朽最為明顯，反映在思想內容上無病呻吟言之無物；在形式上又死死堅守着陳腐不變的格律。為此，胡適明確指出：形式上的束縛，使精神不能自由發展，使良好的內容不能充分表現......五七言八句的律詩決不能容豐富的材料，28字的絕句決不能寫精密的觀察，長短一定的七言五言決不能委婉表達出高深的理想和複雜的感情。......近來的新詩發生，不但打破七言五言的詩體，並且推翻詞調曲譜的種種束縛，不拘格律，不拘平仄，不拘長短，有什麼題目，做什麼詩，詩該怎麼做就怎麼做（胡適《談新詩》）。這一主張，成為後來白話新詩創作的經典理論。