打开主菜单

求真百科

约翰·阿斯伯里

约翰·阿斯伯里John Lawrence Ashbery,(1927年7月28日-2017年9月3日)出生于纽约罗切斯特(Rochester)。以其诗歌的优雅,独创和晦涩而著称。是普利策奖的获得者,阿斯伯里(Ashbery)经常被提名为诺贝尔奖候选人,是一位美国诗人。

阿斯伯里的诗歌由于阅读极度困难令人感到困惑,因而遭到敌意与排斥。[1]

他诗的特点是形象优美,节奏优美,形式复杂,语气和主题突然变化,产生了碎片和倾斜的奇特效果。

他们更被视为具有高度暗示性和梦幻般的冥想,而不是因为它们可能具有任何可理解的含义。

他与奥哈拉科赫被归为一类,他们都是先锋派“纽约诗人”运动的一部分,尽管阿斯伯里认为他们真正的共同点是住在纽约。

阿斯伯里出版过超过20本诗集,赢得了美国几乎所有的主要诗歌奖项。

以诗集《凸面镜中的自画像》获1976年普立兹奖。

目录

经历

阿斯伯里最初想当画家。11岁到15岁每周到罗切斯特的艺术博物馆上课。

高中时,他就读一所全男性的迪尔菲尔德学校,阿斯伯里在那儿读了威斯坦·休·奥登狄兰·托马斯的诗歌,并开始写诗。其中一首诗登上了《诗歌》杂志。他还在校报《迪尔菲尔德纸卷》上发表了其他诗歌,其中一首十四行诗讲述了他对同伴的沮丧之爱。

1945年,进入哈佛大学就读,他的思想和人际关系得到了进一步拓展,他是校园文学杂志《哈佛支持者》和图章社的成员。他写了关于奥登诗歌的论文。在那里与诗人和长期同志肯尼思·科赫(Kenneth Koch)以及威尔伯(Wilbur),唐纳德·霍尔(Donald Hall),罗伯特·布莱(Robert Bly),弗兰克·奥哈拉(Frank O'Hara)和罗伯特·克里利(Robert Creeley)成了朋友。

1949年,阿斯伯里毕业于哈佛大学获得了学位。

1951年,获得哥伦比亚大学的硕士学位。

1951-55年,在纽约担任撰稿人之后,在曼彻斯特市居住了四年。

1965年,前往巴黎,就职促进艺术批评的《巴黎版新约克先驱论坛报》和《美国期刊艺术新闻》。

1965年至1972年,返回纽约后,担任《艺术新闻》的执行编辑。

1973年,在布鲁克林学院任教诗歌和创意写作的职位。

1980年,他迁往巴德学院。在那儿担任小Charles P. Stevenson语言文学教授。

1983年,他被选为美国艺术及科学院会员。

2001至2003年,他是纽约州诗歌奖得主,并任美国诗人学会秘书多年。

2008年,退休。耶鲁大学英语系主任兰登·哈默(Langdon Hammer)在2008年写道:“在过去的50年中,没有任何人物能像约翰·阿斯伯里(John Ashbery)那样庞大地出现在美国诗歌中。”美国诗人的词汇量更大,更多样化。 [2]

2017年9月3日,于纽约州哈德逊的自宅中安详辞世,享耆寿90岁。[3]

作品

《图兰朵与其他诗》(Turandot and Other Poems,1953) - 阿斯伯里的第一本著作。

《树上的树》(Some Trees,1956)。

《网球场誓言》(Tennis Court Oath,1962)

《河流与山脉》(Rivers and Mountains,1966)

《春天的双重梦想》(The Double Dream of Spring,1970)。

《凸镜中的自画像》(1975年)获得了国家诗歌奖,和1975年普利策诗歌奖。

《船屋日》(1977),

《浪潮》(1984),

《四加仑》(1987),

《流星》(1991)

《闪耀的星星》(1994)

《你能听见》(1994)

《鸟》(1995)

《觉醒》(1998)

《中国悄悄话》(2002)

《世俗国家》(2007)

《Planisphere》(2009)

《快速提问》(2012)

《微风》(2015)。

1956年至1987年的诗歌选集于2008年出版。

参考资料