膠片電影
簡介
三種製作方式
一是計算機生成;
二是用高清晰攝像機拍攝;
三是用膠片攝影機拍攝。
拍攝效果
用膠片攝影機拍攝的圖像質量遠遠高於另外兩種方式。但數字電影可以避免出現膠片因光源照射導致的老化、退色，確保影片永遠光亮如新，還可以憑藉充分的像素穩定性確保畫面沒有任何抖動和閃爍，而且觀眾再也看不到象雨點一樣的劃痕磨損現象。此外，數字電影節目的發行不再需要洗印大量的膠片，既節約生產成本又有利於環保。而數字傳輸技術的保障，使整部電影在傳輸過程中不會出現質量損失，從而使觀眾可以與影片的導演看到"相同"的電影。也就是說，一旦數字電影信號發出，無論多少家數字影院，也不管它位於地球的什麼位置，都可以同時映出同一個節目。同時數字放映設備還可以為影院提供增值服務，如實時播放重大體育比賽、文藝演出、遠程教育等，使之成為當今世界發展的趨勢和方向。
電影
電影，也被稱為運動畫面或動態畫面，即"映畫"，是作品視覺藝術形式，通過使用移動圖像來表達溝通思想，故事，認知，情感，價值觀，或各類大氣模擬體驗。這些圖像通常伴隨着聲音，很少有其他感官刺激。 "電影"一詞是電影攝影的縮寫，通常用於指代電影製作和電影業，以及由此產生的藝術形式。
膜的運動圖像被用創建拍攝具有實際場景運動畫面相機，通過拍攝使用傳統的圖紙或微縮模型動畫技術，藉助於CGI和計算機動畫，或通過一些或所有這些技術的組合，和其他視覺效果。
傳統上，電影通過光化學過程記錄在賽璐珞膠片上，然後通過電影放映機放映到大屏幕上。當代電影在製作、發行和展覽的整個過程中通常是完全數字化的，而以光化學形式錄製的電影傳統上包括類似的光學配樂(口語、音樂和其他聲音的圖形記錄，這些聲音伴隨圖像運行沿着電影的一部分專門為它保留，而不是投影)。
電影是文物的具體創建文化。它們反映了這些文化，反過來又影響了它們。電影被認為是一種重要的藝術形式，是大眾娛樂的來源，也是教育--或灌輸--公民的有力媒介。電影的視覺基礎賦予了它一種普遍的交流能力。有些電影已經成為通過採用風靡全球的景點配音或字幕來翻譯對話成其他語言。
基本介紹
電影是19世紀美國國家生活水平上升大眾產生新需求的娛樂產物。
電影根據視覺暫留原理，運用照相(以及錄音)手段把外界事物的影像(以及聲音)攝錄在膠片上，通過放映(同時還原聲音)，用電的方式將活動影像投射到銀幕上(以及同步聲音)以表現一定內容的現代技術。
電影是一種視覺及聽覺藝術，利用膠捲、錄像帶或數位媒體將影像和聲音捕捉，再加上後期的編輯工作而成。
電影是一種綜合的現代藝術，亦正如藝術本身，有着複雜而繁多的科系。電影有很多類型，也有多種分類方法。
電影從有聲電影開始發展，目前已經到了電影的特技時代了。運用大量的電腦特技製作出來的電影，受廣大中年以下的朋友歡迎。
國外電影廣告在美國和英國的電影廣告中，有這樣八種標記:
(1)美國X--禁止未成年者觀看的影片，G--所有觀眾可看片，R--十七歲以下禁止觀看，PG--一般觀眾可看。
(2)英國U--內容正派片，A--一般觀眾可看片，X--18歲以下青少年禁看片，AA--少年兒童禁看的兇殺片。
電影其實就是被人稱之為藝術而迂迴戲話的一幕聯想而已。
1911年意大利詩人和電影先驅者喬托·卡努杜發表了一篇名為《第七藝術宣言》的論著，他在世界電影史上第一次宣稱電影是一種表演藝術，從此，"第七藝術"就成為了電影藝術的同義詞。
現如今有3D電影，是視覺的"長寬高";美國拍攝電影有5D拍攝技術。
其中電影最高的獎項為"美國電影奧斯卡金像獎、法國戛納國際電影節金棕櫚獎、威尼斯國際電影節金獅獎、德國柏林國際電影節金熊獎"。