清雍乾时期，奉行藏传佛教，把喇嘛教定为国教，到处修建、扩建寺庙，为热贡艺术的发展创造了良好的政治基础和充足的经济条件。随着喇嘛教地位的提高，热贡艺术的风格也起了变化，追求华丽、庄严，以绚丽体现自身的权贵，削弱了前期的清雅之风、苦行之规。为了适应这种政治地位的变化，热贡艺人们不断吸取内地宫廷艺术之精华，唐卡绘画向着色彩浓艳、灿烂耀目、装饰精美的极端迈进，大有争奇斗艳之势。这一时期的作品和艺人之多都是空前的。仅从1961年初热贡艺术已开始走向衰落的一份专项调查表看，单是吾屯上、下庄能独立绘画、泥塑的艺人竟有324名之多，而全庄人口不足1300口，除去妇女、儿童、老人、学徒，成年男子可谓人人作画，户户丹青了。由于藏传佛教的传播越来越广，寺院数量飞速增长，经堂、佛阁的装饰越来越要求富丽堂皇，唐卡需求量急剧增加。个人独立创作情况发生了变化，出现了流水作业的画坊，一个艺人画一个局部，一幅作品很难说是哪一个人的创作，作画者失去了独立的思考和个性，给唐卡艺术带来了千画一面的僵化，失去了原有独创的生气。但这种模式化的生产，也迫使一部分颇有见地和追求的艺人离开村庄、家庭，在四处绘画的过程中，学到一些新鲜的东西，倒有了博采众长的机遇。比如对敦煌、卫藏、汉地艺术精华的吸收，从而更加丰富了热贡艺术的表现手法。脱俗、探深求新的艺人仍占主流，他们沿着艺术长河奋勇搏击，把热贡艺术不断推向更高境界。这一时期涌现了一大批知名画家，如年都乎村的郭什达、启旦、元旦、久美尼玛、更登、旦将;吾屯上、下庄的多吉先、完德卡、贡巴他、吉他本、夏吾才让、洛藏尼公、尖措、桑杰、才让多吉;郭麻日、尕沙日村的龙本·香曲热赛、桑吉太、更藏、香切等几十位。他们给唐卡树立了鲜明的艺术特点:注重形式的完美，并具浪漫色彩;强化了人体结构的动态刻画，使造型与装饰并重;拓宽了题材及表现内容，更趋于生活化。作品已不局限于佛像绘制，把历史故事(如文成公主进藏)、神话传说(如意乐仙女)、英雄传奇(如格萨尔王传)以及自然风光、山水花鸟、草原牲畜都注于笔尖。<ref>[httphttps://wwwbaijiahao.xxxxbaidu.html 文章标题 com/s?id=1645157690685591113  热贡唐卡特点解析 ， 网站名称 百度 2019年9月20 日 期] </ref>