「创作歌手」修訂間的差異檢視原始碼討論檢視歷史
（创建页面，内容为“创作歌手（英文：Singer-songwriter），另外又称创作型歌手或唱作人，指的是同时作词作曲及演唱自己创作的歌手[1][2]。创作歌…”） |
|||
| (未顯示同一使用者於中間所作的 4 次修訂) | |||
| 行 1： | 行 1： | ||
| − | + | [[File: 创作歌手.jpg|320px|缩略图|右|<big> 创作歌手/汪峰</big>[http://img.mp.itc.cn/upload/20170713/b0fd5bae69e64302adf90ed6be86043e_th.jpg 原图链接][https://www.sohu.com/a/156901050_548474 来 自 搜狐 的 图片]]] | |
| − | |||
| − | 有些创作歌手也会担任歌曲的制作人，例如：泰勒丝、火星人布鲁诺等 | + | '''创作歌手'''（英文：Singer-songwriter），另外又称创作型歌手或唱作人，指的是同时[[作词]]作曲及演唱自己创作的歌手。创作歌手有时使用[[吉他]]或[[钢琴]]或其他乐器为整首曲目提供伴奏，创作曲目或改编曲目主要的作用是用来承载具有主题性的题材，主题可以提及爱情及生活。 |
| + | |||
| + | 创作歌手的歌曲时常不仅仅限于娱乐，还是表达[[政治]]性抗争的工具，典例包括[[皮特·西格]]、杰克逊·布朗和伍迪·盖瑟瑞<ref>[http://culture.caixin.com/2014-02-26/100643389.html 永远的抗议歌手] ，财新网，2014-2-26</ref>。 | ||
| + | |||
| + | 有些创作歌手也会担任歌曲的制作人，例如：泰勒丝、[[ 火星人布鲁诺]] 等 | ||
==历史== | ==历史== | ||
| − | 创作歌手的概念可以追溯到在古代世界广泛存在的吟游诗人传统上，他们吟诵或咏唱诗歌，时常以竖琴或其他类似乐器进行伴奏。在印刷术发明之后，民谣歌手开始写歌并进行表演卖艺。通常这些歌曲建立在已有的旋律或歌词之上，不断进行形式上的演化。这逐渐发展成为了民俗中的唱作传统。 | + | 创作歌手的概念可以追溯到在古代世界广泛存在的吟游[[ 诗人]] 传统上，他们吟诵或咏唱诗歌，时常以竖琴或其他类似[[ 乐器]] 进行伴奏。在[[ 印刷术]] 发明之后，民谣歌手开始写歌并进行表演卖艺。通常这些歌曲建立在已有的旋律或歌词之上，不断进行形式上的演化。这逐渐发展成为了民俗中的唱作传统。 |
| − | 巡游的表演者在欧洲广泛存在。民俗学者Anatole Le Braz记录了民谣歌手Yann Ar Minouz的经历，他于19世纪末在布列塔尼巡游，并出售印刷版本的歌曲 | + | 巡游的表演者在[[ 欧洲]] 广泛存在。民俗学者Anatole Le Braz记录了民谣歌手Yann Ar Minouz的经历，他于19世纪末在[[ 布列塔尼]] 巡游，并出售印刷版本的歌曲。 |
在规模较大的市镇，歌手可以通过在公共场所表演谋取生计。在录音技术发明之后，诸如Théodore Botrel和George M. Cohan这样的早期创作歌手成为了社会名流。广播技术使他们得到了更为广泛的关注和认可。 | 在规模较大的市镇，歌手可以通过在公共场所表演谋取生计。在录音技术发明之后，诸如Théodore Botrel和George M. Cohan这样的早期创作歌手成为了社会名流。广播技术使他们得到了更为广泛的关注和认可。 | ||
| − | 在20世纪40年代至60年代，美国民谣音乐复兴，年轻的表演者受到传统民谣和诸如纺织工这样的组合的启发，开始创作和表演自己的歌曲，并自己进行歌曲改编[ | + | 在20世纪40年代至60年代，美国民谣音乐<ref>[https://v.youku.com/v_show/id_XMzAxNzkzMTI0NA==.html?spm=a2h1n.8251843.0.0&f=51077120 美国民谣音乐 歌词 Derroll Adams – My Love Is True]，优酷</ref> 复兴，年轻的表演者受到传统[[ 民谣]] 和诸如纺织工这样的组合的启发，开始创作和表演自己的歌曲，并自己进行歌曲改编 。 |
| + | |||
| + | 到70年代中期和80年代末期，原先的创作歌手潮流已经被融入了流行或[[ 软摇滚]] 风格中，但一些继承唱作传统的新艺人继续出现 。 | ||
| + | |||
| + | 90年代末期，单个音乐人已经能够在专业级别的系统上进行录音，于是人们开始有机会录制和销售自己的音乐。这样的音乐人被称为“独立音乐人”，他们通过独立公司（时常是自己的公司）甚至完全不通过公司来发行自己的音乐。除此之外，[[互联网]]也为独立音乐的大众传播提供了途径。 | ||
| + | |||
| + | ==视频== | ||
| + | ===<center> 创作歌手 相关视频</center>=== | ||
| + | <center> 迈克尔杰克逊与詹姆斯布朗飙舞 </center> | ||
| + | <center>{{#iDisplay:v0382iinyrt|560|390|qq}}</center> | ||
| + | <center> 伍迪·盖瑟瑞演唱《Ranger's Command》</center> | ||
| + | <center>{{#iDisplay:f082484xve1|560|390|qq}}</center> | ||
| − | + | ==参考文献== | |
| − | + | [[Category:社会职 业]] | |
於 2020年3月7日 (六) 21:31 的最新修訂
創作歌手（英文：Singer-songwriter），另外又稱創作型歌手或唱作人，指的是同時作詞作曲及演唱自己創作的歌手。創作歌手有時使用吉他或鋼琴或其他樂器為整首曲目提供伴奏，創作曲目或改編曲目主要的作用是用來承載具有主題性的題材，主題可以提及愛情及生活。
創作歌手的歌曲時常不僅僅限於娛樂，還是表達政治性抗爭的工具，典例包括皮特·西格、傑克遜·布朗和伍迪·蓋瑟瑞[1]。
有些創作歌手也會擔任歌曲的製作人，例如：泰勒絲、火星人布魯諾等
歷史
創作歌手的概念可以追溯到在古代世界廣泛存在的吟遊詩人傳統上，他們吟誦或詠唱詩歌，時常以豎琴或其他類似樂器進行伴奏。在印刷術發明之後，民謠歌手開始寫歌並進行表演賣藝。通常這些歌曲建立在已有的旋律或歌詞之上，不斷進行形式上的演化。這逐漸發展成為了民俗中的唱作傳統。
巡遊的表演者在歐洲廣泛存在。民俗學者Anatole Le Braz記錄了民謠歌手Yann Ar Minouz的經歷，他於19世紀末在布列塔尼巡遊，並出售印刷版本的歌曲。
在規模較大的市鎮，歌手可以通過在公共場所表演謀取生計。在錄音技術發明之後，諸如Théodore Botrel和George M. Cohan這樣的早期創作歌手成為了社會名流。廣播技術使他們得到了更為廣泛的關注和認可。
在20世紀40年代至60年代，美國民謠音樂[2]復興，年輕的表演者受到傳統民謠和諸如紡織工這樣的組合的啟發，開始創作和表演自己的歌曲，並自己進行歌曲改編。
到70年代中期和80年代末期，原先的創作歌手潮流已經被融入了流行或軟搖滾風格中，但一些繼承唱作傳統的新藝人繼續出現。
90年代末期，單個音樂人已經能夠在專業級別的系統上進行錄音，於是人們開始有機會錄製和銷售自己的音樂。這樣的音樂人被稱為「獨立音樂人」，他們通過獨立公司（時常是自己的公司）甚至完全不通過公司來發行自己的音樂。除此之外，互聯網也為獨立音樂的大眾傳播提供了途徑。
視頻
創作歌手 相關視頻
參考文獻
- ↑ 永遠的抗議歌手 ，財新網，2014-2-26
- ↑ 美國民謠音樂 歌詞 Derroll Adams – My Love Is True，優酷