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徐悲鸿《八骏图》
《八骏图》是其最著名的作品之一，以周穆王八骏为题材。据《拾遗记·周穆王》记载，“八骏图”中的八匹马传为周穆王御驾坐骑，谓“王驭八龙之骏”。“八骏”的命名具体说法不一，主要有两种命名方式，以马的毛色命名和以速度命名。
以马毛色命名的说法出自《穆天子传》说“天子之骏：赤骥、盗骊、白义、逾轮、山子、渠黄、骅骝、绿耳。”皆因其毛色为名。
以速度命名的说法出自《拾遗记》说：“（穆）王驭八龙之骏：一名绝地，足不践土；二名翻羽，行越飞禽；三名奔霄，夜行万里；四名超影，逐日而行；五名逾辉，毛色炳耀；六名超光，一行十影；七名胜雾，乘云而奔；八名挟翼，身有肉翅。”则以其行迹而名。
八匹马形态各异，飘逸灵动，在绘画技法上，是极为成功的中西融合的产物。抗战胜利后不久，徐悲鸿满怀敬意，将《八骏图》送给即将凯旋的陈纳德将军。那作。这幅画后来伴随著陈纳德将军回到美国，一直到他去世后，夫人陈香梅将这幅画捐赠给了位于华盛顿的费尔博物馆。 [1]
徐悲鸿笔下的马，注重对马的骨骼、肌肉部分的精雕精雕细琢，常言道“画龙画虎难画骨”，这就是对于动物画而言，如何传神地表现出一种动物其所独具的那种神情特点，对“骨”这种内在，无法用肉眼看到的东西的把握能力，是对画家的功力考验的重点及难点。
徐悲鸿的马用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现厂马的形体，又不影响墨色的韵味。他创作的奔马图，做到聚精会神，起笔落笔一气呵成，中途不断，那奔马，似脚蹄生烟，蹋于云端，真的是生动万分也。 [2]
画家徐悲鸿生平
徐悲鸿（1895-1953），是兼采中西艺术之长的现代绘画大师，美术教育家。徐悲鸿幼年随父学画，后赴巴黎入法国国立高等美术学校，并先后去英、德、法、意及瑞士观摹学习，吸取了不少世界艺术精华。1927年归国，历任中大艺术教授、北京大学、桂林美术学院教授，
徐悲鸿擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。
1933年携中国近代绘画作品赴法，德，比利时，意大利及苏联展览。抗战时期，将自己作品带到南洋，印度等东南亚地区展览，并将全部收入捐献给祖国难民。
1939年，徐悲鸿先生应邀至印度国际大学讲学并举行画展。当时他应印度大诗人泰戈尔邀请，游历了喜马拉雅山之大吉岭，他经常骑著骏马远游，进而了解马的骠悍、勇猛、驯良、耐劳、忠实的性格，终于成了马的知己。此后，他便更生动地画出了马的气质和活力，从而塑造出千姿百态的奔马，达到了“尽妙”的境界、为世人称道珍爱。
1952 年在病中，将自己一生创作和全部珍藏作品捐献国家。1953年病逝，享年59岁。国家为这位伟大的艺术家在北京建立了徐悲鸿纪念馆，保存了他的一千余件作品。 [3]
《八骏图》赏析
在中国现代绘画史上，徐悲鸿的马独步画坛，无人能与之相颉颃。在他个人的艺术成就中，也以画马的成就最为卓著。他一生致力于国画的改革，而体现他国画改革最高成就的就是他的国画奔马。他非常注重写生，关于马的写生画稿不下千幅，学过马的解剖。对马的骨骼、肌肉、组织了如指掌，同时，他还熟悉马的性格脾气。在技法上，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。
诸多《八骏图》尤以徐悲鸿的最为特别，因为它是极为成功的中西融合的产物。晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现了马的形体，又不影响墨色的韵味。他画的马既有西方绘画中的造型，又有中国传统绘画中的写意，融中西绘画之长于一炉，笔墨酣畅，形神俱足。刚劲矫健、剽悍的骏马，给人以自由和力量的象征。[4]
著名油画
《田横五百士》（1928～193O年）
《溪我后》（1930～1933年）
著名国画
《九方皋》 （1931年）
《愚公移山》（1940年）
《会师东京》
著作
《普吕动》
《初伦杰作》
《悲鸿素描集》
《悲鸿油画集》
《悲鸿彩墨画集》 [5]
收藏
《八骏图》纸本设色，纵59.74厘米，横159.89厘米，藏处不详。