美国国家艺廊查看源代码讨论查看历史

来自 搜狐网 的图片

美国国家艺廊位在华府的美国国家艺廊，于1967年时考虑扩建，衡量新馆的功能需求，国家艺廊董事会于1968年5月。宣布邻选贝聿铭为新馆的设计建筑师。

简介

美国国家艺廊是富豪梅安祖捐献给国家的美术馆，这个美术馆是全世界最年轻的国家级美术馆，与法国罗浮宫美术馆等其它国度的国家美术馆相较，它收藏品不是皇室的财产，也没有靠战争掠夺来的战利品，从收藏品到馆舍全是私人捐赠，从建筑的观点来看，该馆适切地反映了美国建筑发展的演进过程。国家艺廊分为两部分，位于西侧的古典样式建筑物系于1974年3月17日落成，由被称为“末世罗马人”的古典派建筑师柏约翰设计。

建筑

1968年规划设计国家艺廊增建的东厢时，正值后现代主义渐渐流行之际，贝氏却笃信现代建筑仍将是主流，仍将继续保有主导的地位，他坚决地表示建筑不是讲究流行的艺术。

建筑物应该以环境为思考起点，与毗邻的建筑物相关，与街道相结合，而街道应该与开放空间相关，此环境理念在东厢艺廊中得以淋漓尽致地发挥。

执着于古典样式的美国国家艺廊西厢 对贝氏而言，国家艺廊东厢的扩建，不是在基地上创造一幢建筑物的单纯任务，基地的实质条件限制，与原有馆舍的配合，在华府陌区的地位、建筑计划的需求等，这些都是艰巨的挑战。贝氏固守的环境观决定了东厢艺廊的雏形，整个设计可以从环境与空间两方面探讨之。

意义

自国会大厦西望宾州大道，可见与沿道路建筑物等高的立面 东厢艺廊的基地，北侧是宾州大道，这条大道是华府极重要的干道，是最富纪念性的大道。南侧是华府最大的开放空间陌区，东接第三街遥望国会山庄，西侧隔着第四街与国家艺廊本馆——西厢对峙，基地呈梯形，是陌区唯一的空地，这些条件形成基地的特殊意义。

贝聿铭设计的东厢艺廊 对称的西立面造型是东厢艺廊的特色之一，这是延续与呼应西厢的设计，朝向西厢的西立面有高塔耸立左右两侧，这正是等腰三角形角隅处的展览室，整个西立面呈“H”型，既崇高又典雅。西立面有三个开口，最大的开口向内退缩，左侧安置了亨利摩尔的巨大雕塑品，很显明地标示出入口的意象。

贝氏所绘的平面草图 首先他尊重所有既定的条件，沿着宾州大道画了一条平行线，顺着西厢的建筑线在南侧定下另一条线。因为西厅呈对称性，为了呼应此古典主义的基本美学，同时延续西厢的中轴特性，乃将原轴线向东延伸，轴线与北侧边线相交，如此决定了建筑物的基本轮廓——一个顺应环境的梯形。梯形的对角相连，分割出一等腰三角形，一直角三角形，前者是艺廊，后者研究中心。

风格

1969年底所绘的第A张透视图，条状的天窗有伊弗森美术馆的影子。

1971年2月2日所绘的第I张透视图，中庭成为光庭，在构思阶段，贝氏拟将等腰三角形对分成两个相等的空间，在第四街配置一个圆环，经再三琢磨，决定以三角形作为模矩。首先将直角三角形与等腰三角形略加分开，以彰显出个别的特殊机能，这是贝氏忠诚表现的一贯手法。

1971年3月1日所绘的透视图，正中出现特色的阳台 等腰三角形的三个角配置四边形的空间，作为展览室，以实践“馆中馆”的构想，艺廊与研究中心间以一个三角形中庭结合，使两者似分实合，而为了打破研究中心南侧朝向陌区笔直单调的立面，他用心地设计三角的造型，以创造出虚实对应的丰富变化。

规划

1974年9月时的敷地计划，广场有大园水池，东西两厢之间的开放空间，于1974年9月时所规划的敷地计划显示有个圆环，圆环内有喷水池，周边错落地栽植一些树木。

东厢艺廊二楼平面图 东厢的建筑计划将空间按功能可分为三大项：展览、研究中心与后勤支援，其面积平均分配，各占三分之一。

亨利摩尔的雕塑标示出东厢艺廊的入口，整幢建筑物混凝土拌合由大理石磨成粉末的细骨材，目的在让混凝土的色泽能配合大理石，这种手法贝氏曾在许多作品中使用，这些技术业已成为贝氏高水准作品的“专利”。

景点

广场上的喷泉：在玻璃金字塔北侧有一排5.2英尺长的喷泉，水由地面倾泻至地下形成瀑布，在地下的简易餐厅藉着天窗的阳光可以观赏到此瀑布。瀑布宽37.5英尺，高13英尺，部分是实墙，部分透空可见天空，让原本冗长的地下通廊增添变化与趣味，这真是巧妙的好设计。

北望东西两厢之间的广场：两厢之间的开放空间，在南北两侧以树丛界定空间的范围，这使得建筑物立面的对称性更形象化，也形成导引的作用，带动出两厢之间的步行方向。在宾州大道之侧，树丛更有阻绝交通噪音的功效。开放空间处的广场之下有通道与建筑物相连，为解决覆土不足的问题，特意在广场两侧堆出2.5英尺高的小土丘，在小土丘上种植橡树。

广场上的玻璃金字塔：背景看西厢 广场上有七座小玻璃金字塔，高度由11.3英尺到6.3英尺不等，钻石般映照四周的环境。这些玻璃金字塔既是美化广场的雕塑品，也是地下世界的采光天窗。