「邦乔维（Bon Jovi）」修訂間的差異檢視原始碼討論檢視歷史
（邦·乔维乐队在由华尔街100名新闻记者和社会学家参与评选得出的“对世界影响最大的十大摇滚乐队排名”中排名第九，在全球四十多个国家数百万人参与了评选的“全球有史以来最佳摇滚乐队） |
|||
| 行 1： | 行 1： | ||
| − | 邦乔维 | + | {{Infobox person |
| + | | 姓名 = 乔恩• 邦 • 乔维 | ||
| + | | 外文名 = Jon Bon Jovi | ||
| + | | 图像 = | ||
| + | [[File:乔恩•邦•乔维.jpg|缩略图|居中|乔恩•邦•乔维|[http://img1.cache.netease.com/catchpic/6/67/67FE23C88FD19AA99AFFBFA303ABAB08.jpg 原图链接] [http://news.163.com/12/0920/16/8BS1BG6N00014JB6_4.html 来自网易]]] | ||
| + | | 图像说明 = 乔恩•邦•乔维 |center | ||
| + | | 出生日期 = 1962年3月2日 | ||
| + | | 出生地点 = 美国新泽西州 | ||
| + | | 国籍 = 美国 | ||
| + | | 职业 = 歌手， 演员 | ||
| + | }} | ||
| − | + | ==基本信息== | |
| − | + | <p style="text-indent:2em;"><big>'''乔恩·邦·乔维'''</big>(Jon Bon Jovi)，1962年3月2日出生于美国新泽西州。他原 名 约翰·法兰西斯·邦乔维(John Francis Bongiovi Jr.) ， 是[[美国新泽西州]] 流 行 金属 、硬 摇滚 乐队邦·乔维(Bon Jovi)的创始团员和主音，也是一位作曲家和演员。至2008年四月，邦·乔维乐团在全球售出之专辑已逾一亿两千万张，乔恩·邦·乔维的个人专辑之销售量则逾一千万张。他也是美国室内美式足球队费城灵魂队的东家。多次参与电影演出 。</p> | |
| − | + | ==早 年 经历== | |
| − | + | <p style="text-indent:2em;">'''一个让人头疼的学 生'''</p> | |
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | + | <p style="text-indent:2em;">和 大 多数摇滚歌手 一 样，Jon 在 学校里是个让人头疼 的 学生 。</p> | |
| − | |||
| − | + | <p style="text-indent:2em;">在小学五年级时Jon曾被学校开除，起因是 这 样的:他同班 的 一个小女孩 十 分迷恋他， 经 常从背后扯他头发。可是Jon并不喜欢那样 ， 于 是 有一天 在 阅览里他问他 的 朋友要怎么办，他朋友说:"如果她敢那样对我，我会给她一巴掌 。"......那个女孩又来了，Jon果然那样做 了。 结果......下场很悲惨。</p> | |
| − | + | <p style="text-indent:2em;">中学时Jon被父母送进了一个全是男孩的天主教学校， 他 在那里整天做着成为摇滚巨星的白日梦。结果没有通过数学和英语，被迫在高二那年转学了。在中学剩下 的 日子里这首 歌 里他写到:"I never went to college, I don't have a degree.Let's say I went to learned all I know on the streets."(我从没上 过 大学，也没有学位 ， 我所知道的一切都在街头学 到)。Jon曾说过，酒吧就是他 的 大学，那里使他了解了 他 在学校里永远学不到的东西 。 对他来说 ，的 确如此 。</p> | |
| − | |||
| − | + | ==梦想成真== | |
| − | + | <p style="text-indent:2em;">从14岁起Jon开始弹吉它，他最初的目的是为了结识女孩。但当他听到Southside Johnny和Bruce Springsteen的音乐后，他明白了自己想要干什么。此后，他一直在为自己的梦想而努力。高中毕业后，Jon去了纽约在他堂兄的录音室里打杂，同时跟随几个很有名气的老师学习声乐技巧。录音室的工作十分辛苦(Jon说他曾因拖地累得躺在地上)，并且薪水很少(每周50美元)。但Jon可以在工作之余学习作曲，并且最终得到了录制自己的歌的机会--就是那首《Runaway》。在Jon的努力下，这首歌得以在当地电台播出，并且获得了巨大成功。经纪公司和唱片公司开始来敲Jon的门了。于是，Jon召集了乐队成员组成了乐队(最初的吉它手是Dave Sabo，即之后Skid Row的吉它手，后来Richie Sambora毛遂自荐，Jon选择了Richie)。乐队最初的名字是The Wild Ones。起初,但Jon坚持要求要一份整个乐队的合同。唱片公司妥协了，不过老板要求Jon把名字改成更英式化的Jon Bon Jovi ，而乐队则要以他的名字Bon Jovi命名。Bon Jovi就此诞 生 ，开始了一段传奇。 在《BON JOVI》(1984) 《78000 FAHRENHEIT》 (1985)这两张专辑后，真正带给Bon Jovi巨大成功的是在《SLIPPERY WHEN WET》 (1986)。这张专辑一发行销量就突破了一千万张，Jon成了真正的摇滚巨星。不过Jon自己并不很喜欢这张专辑，他认为这张专辑制作太匆忙了，没有创造力。关 于 这张专辑的封面有一个:Jon不喜欢唱片公司原先设计的封面，决定重 新 做。但是时间很紧迫了，在离最后期限只有6个小时的时候，Jon突发奇想，他抓起一个喷壶，把一个黑色塑料袋喷湿，然后用手指在上面写上"Slippery When Wet"，说:"这就是封面了……它在架子上不会很显眼，但就响力的乐队，也是这两张专辑真正奠定了他们在摇滚乐界的地位。这两张专辑的成功也让Jon有了回报家人的机会，他一口气买了四套房子。一套留给自己和新婚妻子，一套给他的父母，另两套分别给他的两个弟弟。"我们是有着意大利血统的美国人，因此我们家人之间的关系很紧密。所以我要与我关心的人分享我的成功。"Jon说。Keep The Faith:找回人生和音乐的意义 。</p> | |
| − | + | <p style="text-indent:2em;">《Keep The Faith》也许并不是Bon Jovi最成功的一张专辑，但对于Jon来说这张专辑却具有非凡的意义。</p> | |
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">话要从头说起。在获得巨大成功之后，漫长的巡回演出让乐队成员筋疲力尽，Jon决定让乐队休息一段时间，乐队成员各自回家享受家庭的温暖。在这段休息期内，Jon为电影《Young Guns II》作了一张电影原声音乐唱片《Blaze of Glory》(1990)。这张唱片也可以看作是Jon的个人专辑，因为这张唱片从词曲到制作全都由Jon一手包办，充分展示了他的才华。这张专辑带给Jon个人很多荣誉，他获得当年奥斯卡最佳电影原创音乐的提名，并且获得了当年金球奖最佳电影原创歌曲奖，这是Jon自己也没有料到的。但是Jon并没有因此而高兴，他开始怀疑自己:"我觉得自己竟变得如此浅薄，因为我唯一知道的一件事就是写歌、巡演。"1990到1992年对Jon来说是他人生最低潮的时期。他怀疑自己已没有了创造力，他失去了创作的激情。在加州的阳光下，他整日喝酒，时期的自己了，他要做一些改变。他剪掉了自己的一头标志性的长发(这甚至成了CNN当时报道的新闻)，他也抛掉了那些繁琐华丽的重金属装饰，宣称:"不要矫饰，只要音乐。"在这样的背景下，《Keep The Faith》成为标志Bon Jovi转型的一张专辑，Jon十分看重这张专辑，他要走自己想要的音乐路线，不同于以往的《SLIPPERY WHEN WET》和《NEW JERSEY》。在制作这张专辑之前，Jon花了三周时间隐姓埋名，骑着摩托游历了一番美国未开垦地。这次旅行让他很快乐:"当你从早晨7点起来后就一直骑行直到晚上7点，这真让人满足。"</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">这张专辑里的许多歌背后都有Jon自己的小故事:</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">《Dry County》:一天Jon旅行到新墨西哥州的某处，他十分口渴，就去了公路边的服务区要水喝，在那里他遇到一个老头请他一起穿越边界去玩飞镖，他于是就去了，玩了一个通宵。第二天早晨他写下了这首悲凉的长篇叙事诗:《Dry County》</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">《Bed of Roses》:这首著名的歌曲是Jon在喝了一整瓶伏特加后，回到旅馆房间写下的。有歌迷问他是否有歌是为他的妻子而写，他说了这首歌。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">总之《Keep The Faith》中倾注了Jon很多心血，这张专辑中有6首歌的词曲是Jon自己包办的，俨然成了他的半张个人专辑。从中也可以看出Jon所作出的有些冒险的大胆改变是值得的。在《Keep The Faith》中他找回了属于自己的人生和音乐。</p> | ||
| + | [[File:邦•乔维1.jpg|缩略图|右| 邦 • 乔维|[http://img1.gtimg.com/ent/pics/hv1/137/209/715/46546307.jpg 原图链接][https://ent.qq.com/a/20110202/000083.htm 来自腾讯网]]] | ||
| + | ==从男孩到男人的历程== | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">1、《These Days》(1995)</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">经历了Alec离队等种种风波之后，Jon思考了关于这支乐队的很多东西。"我最初组 乐队 的原因之一是我想要拥有可以一起分享快乐和悲哀的朋友，我想要感受友谊，一起哭泣、欢笑。但是你如果长时间一直做某事的话，时间会让你忘掉那件事的意义。实际上有一段时间我的梦想被污染了。但是当做《These Days》时，我感觉又回到了最初的目的。我思考了每一件事--这个摇滚乐队的喜悦和乐趣--这些都 在新 专辑《These Days》中。"同时，变得成熟了的Jon也更深地思考了关于人生 和社会 的问题:"我几乎每天都会想:'为什么是我?''为什么所有这些美好的事都发生在我身上?'，当你走过一个无 家 可归的人身旁或者看到一个昨晚没吃饭的孩子时，不由得怀疑这个上帝，什么出错了?难道他不在57号大街工作吗?"这张专辑中的《Hey God》和《These days》都表达了这样的思考，显示出悲天悯人的情怀。这张带有些悲伤情怀的成人化的专辑向歌迷们宣告:Bon Jovi已不再是从前那些青涩狂野的少年了。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">2、《Destination Anywhere》(1997)</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">《These Days》之后，Jon决定让乐队暂时休息，给乐队成员们一些各自发展的空间。在这段时间Jon接拍了几部电影，在拍电影的间隙Jon出了这张叫《Destination Anywhere》的专辑。这张专辑明显地不同于以往的Bon Jovi的风格，Jon用一种更深沉、内敛的方式表达了他在35岁时的心情。他说他不会再像20几岁时那样写些"You Give Love a Bad Name"或者"Never Say Goodbye"之类的表达18岁少年的情感的歌了。此时的他已不是当年的那个Jon Bon Jovi了。这张稳重、内敛的专辑在美国并不受欢迎。Jon曾悲哀地说在美国人们不理解他的歌词:"没人理解"Chelsea"(《Midnight In Chelsea》)的意思，我试图解释那是英国的一个地方，但没人理睬。"但在欧洲和亚洲，这张专辑却取得了很好的成绩unce》(2002)</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">在沉寂了5年之后，Bon Jovi终于又以一个团体的形式回到了歌迷的视野之中。新一代的年轻歌迷通过这两张专辑的两首主打歌《It's my life》和 《Everyday》重新认识了Bon Jovi。Bon Jovi也成为了同时代唯一一支仍活跃在乐坛的流行金属乐队。Jon大声向歌迷宣布他们已不再是Boy-band而是Man-band。20年的时间，Bon Jovi伴着歌迷一起成长。Jon曾感慨地说:"你看那个前排的小女孩，她大概只有13、14岁，当年她的妈妈也许也像她一样，站在前排听我唱歌……我唱得太久了，整整两代人的时间了……"这样的话听起来似乎有些沧桑，Jon或许有些疲惫了，他的生活的重心也不再完全放在音乐上，演戏、经营球队、 参 加慈善活动和政治活动、享受家庭温暖……如他所说:"现在是享受一下生活的时候了。"但是他歌里所宣扬的乐观向上的精神和积极生活的态度却从没改变过，一直激励着那些喜欢他的歌的想要认真生活的人们。对于Jon和他的歌迷来说，最重要的事情是好好热爱生活，享受自己的生命在每一天。Jon故事仍在继续......</p> | ||
| + | |||
| + | ==主 唱== | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">Bon Jovi领导了pop-metal的时代潮流，他10年来走在时代前沿支配着主流硬摇滚、金属摇滚的发展趋向!在商业上取 得 的巨大成功让他们名利双收!乐队的成员只有Jon Bon Jovi(乔恩·邦·乔维， 吉它兼主唱)、AlecJohnSuch(艾力克·约翰·萨其，贝司手)、Tico Torres(蒂考·托勒斯，鼓手 )、Richie Sambora(里奇·萨姆鲍勒, 吉他手)和大卫·布莱恩(David Bryan, 键盘手,1962年2月7日生于新泽西州)。从80年代至今，乐队一直保持着健康而充满活力的音乐风格。在充满了叛逆性的重金属摇滚乐中，这是颇为罕见的。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">Jon Bon Jovi(琼·邦·乔维)1962年3月2日生于新泽西州，作为乐队的灵魂人物，他的才能体现在歌曲的创作上!高亢的嗓音与Def Leppard不相上下!早在他少年时，就和当地的David Rashbaum(大卫·布莱恩，)玩起了rock & roll，1983年5月，他们同当地乐手Richie Sambora(里奇·萨姆鲍勒)，AlecJohnSuch(艾力克·约翰·萨其，贝司手)、Tico Torres(蒂考·托勒斯，鼓手)组成了这支在未来注定要成就一番事业的乐队!1984年1月，Bon Jovi.推 出 了首张同名专辑，其中单曲RunAway很快进入了英美排行榜前40名。1985年5月，专辑《7800 Degrees Fahrenheit》以50万的销量成为。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">乐队首张金唱片。1986年10月，专辑《Slippery When Wet》在美国名列榜首，直到第二年底，销量已达到800万张。同年11月，一首《You Give Love A Bad Name》在美国billboard排名第一，成了他们第一首销量达百万的单曲。1989年，乐队又发行了一张重要 的 新专辑,《New Jersey》，此时的Bon Jovi已经是世界重量级的摇滚巨星了!世界各地排行榜都要给他们留出冠军宝座!这时他们开始了长达18个月的国际巡回表演，之后就保持了一段时间的沉默，1992年终于推出专辑《Keep The Faith》，做为硬摇滚的老大级人物虽然专辑并没有引起巨大的轰动，但仍然是一张举足轻重的绝好作品!1994年乐队出了历年精选合辑!1995年他们又发行了专辑《These Days》，在英美和亚洲各地均获成功。2000年的《Crush》被誉为让新一代美国人重新燃起象他们的长辈一样热爱摇滚火炬之作，在 CNN Worldbeat, 欧洲总排行, 英国, 德国, 荷兰, 意大利, 比利时, 瑞士, 澳大利亚, 巴西, 阿根廷, 墨西哥, 秘鲁, 印度, 芬兰等国排名第一。2002年《Bounce》Billboard 200排名第二, 在欧洲总排行列第一。2005年《Have a Nice Day》，德国, 日本, 加拿大, 澳大利亚, 墨西哥, 荷兰, 瑞士, 奥地利, 秘鲁, 韩国等排名第一，在美国, 英国, 西班牙, 土耳其, 香港, 希腊等排名第二。2007年的《Lost Highway》第一周就成为Billboard 200榜首专辑，并在德国, 荷兰, 泰国, 日本, 瑞士, 奥地利, 台湾, 加拿大, 丹麦,欧洲总排行列第一，在英国, 澳大利亚, 西班牙, 新西兰等成为亚军专辑。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">乐队25年来始终保持着超一流乐队的水平和商业成绩，全球唱片销量超过一亿两千张。邦乔维乐队至今保持着硬摇滚专辑在Billboard上的两项纪录。专辑:Slippery When Wet 保持了Billboard 200榜首最多周的纪录。专辑:New Jersey 同时五首歌进入前十，这是硬摇滚专辑的另一纪录。其职业生涯至今的十张唱片，有九张在美国成为白金。在澳大利亚，七张成为排行榜榜首专辑;在欧洲和加拿大，六张成为排行榜榜首专辑;在英国，五张成为排行榜榜首专辑;在日本，四张成为排行榜榜首专辑;在美国，三张成为Billboard排行榜榜首专辑:Slippery When Wet，New Jersey 和 Lost Highway。另外，乐队在 Billboard Hot 100 单曲榜中有十九首歌进入前四十，五首成为榜首:("You Give Love a Bad Name", "Livin' on a Prayer", "Bad Medicine", "I'll Be There for You"，"Blaze of Glory")。此外，在其他排行榜如CNN World Beat,Hot Country Songs chart等有更多专辑或单曲成为榜首。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">乔维Bon Jovi在" 对世界影响最大的十大摇滚乐队排名" 中排名第九， 由华尔街100名新闻记者和社会学家评选得出。邦乔维Bon Jovi 在 一次全球有史以来最佳摇滚乐队的评选结果中取得亚军， 全球四十多个国家数百万人参与了评选 。</p> | ||
| + | [[File:邦•乔维2.jpg|缩略图|左|邦•乔维|[http://himg2.huanqiu.com/attachment2010/2013/0709/20130709032852564.jpg 原图链接][http://ent.huanqiu.com/star/mingxing-guoji/2013-07/4108589.html 来自环球网]]] | ||
| + | ==音乐经历== | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">Bon Jovi一直做的是Def Leppard的和谐金属加上Bruce Springsteen的平民情怀;说什么"Family Rock"，从八十年代 的 起始到鼎盛再到，是Bon Jovi努力开创了一个用金属覆盖主流摇滚的时代。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">当年的Jon Bon Jovi在Sayreville高校的时候遇上了David Bryan(他当时还用原名David Rashbaum)，后来David Rashbaum转到纽约去攻读一所音乐学校，Jon Bon Jovi也跟了去，他在一个亲戚所开的Power Station录音室里做了一些打杂的工他的收录到一张合辑中。合辑一出《Runway》立刻受到各电台疯狂点播，长岛电台进一步想邀请他做现场演出，与是Jon Bon Jovi号召集了老朋友键盘手David Rashbaum，鼓手Tico Torres以及Jercy合唱团的贝斯手Alec John Such。后来在一场表演结束时的后台，Richie Sambora主动找上Jon Bon Jovi，并宣称自己是最佳吉他手人选。虽然刚开始有点心存怀疑，但Jon Bon Jovi还是被这名吉他手的自信和才华所吸引，乐队定名Bon Jovi并和Mercury唱片公司签约。首张同名专辑1984年1月推出，单曲《Runaway》闯进Top 40，MTV台也强力配合播送，Bon Jovi一出道就为当时美国乐界吹来新空气。和那些金属狂人们凶神恶煞般的装扮相比，Bon Jovi时髦的外型和音乐一样合乎大众胃口:紧身皮裤加绚丽的头巾、撕裂的恤衫、超大的饰品、吹膨的长发、画眼线都是他们的标志，并且他们总是能上演令人心潮澎湃的现场。经过一系列成功的演出，Bon Jovi积极向上、性感、健康的气质和乐风开始走进千家万户。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">到了1986年，Bon Jovi划时代意义的第三张专辑《Slippery When Wet》推出， 全球 销量达到了1300多万张，其中的单曲《Living On A Prayer》和 《You Give Love A Bad Name》双双升到了Billboard单曲榜首。Jon Bon Jovi的出身和惨淡经历 以 及乐队创作出的紧张并不夸张，振奋并不过分的金属旋律让不分白领、蓝领的听众都陷入Bon Jovi的摇滚狂潮中。八十年代中后期的重金属热潮造就了这张热门专辑，让它停留Billboard排行榜40周之久、蝉联冠军达8周，Bon Jovi也藉此晋身摇滚巨星行列。乐队的成功当然 来 自于音乐的优异品质，但他们的出色外型，尤其是Jon Bon Jovi天生的封面人物面孔，逐渐成为MTV的播放主力和青少年贴在卧室墙上的最爱。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">Bon Jovi的流行硬式摇滚风格可说为八十年代末期开拓出新的女性听众版图，更启发了硬式摇滚与流行音乐两者间的大融合。他们在推广自己的同时把金属乐质感而厚重的一面也带给了整个音乐界甚至整个流行文化。随后一次很有纪念意义的决定性的演出是Jon Bon Jovi和Richie Sambora在1986年的MTV音乐奖上的现场，单靠木吉他伴奏演唱了单曲《Wanted Dead Or Alive》和《Livin' On A Prayer》，震撼了当时到场的每一个观众，甚至包括当时在场的工作人员。自此奠定了Bon Jovi雄霸摇滚乐界的地位，Jon Bon Jovi登上滚石杂志的封面，演唱会一票难求，所到之处媒体争相报导......Bon Jovi作为一种象征性的团体契合着当时的音乐和大众审美趣味。《Slippery When Wet》的成功只是大场面的开始，他们在1988年10月推出的一张真正的叫好又叫座的专辑《New Jersey》把Bon Jovi的影响推置颠峰。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">Bon Jovi对家乡的礼赞和对金属乐旋律性的出色驾驭把Pop-Metal在当时所能表现的气质发挥得饱满而热烈。乐队 最 出色的抒情歌《I'll Be There For You》也出自这张专辑，当时金属乐在乐坛铺天盖地，而Bon Jovi则可以呼风唤雨。此后乐队展开了长达14个月的巡回演出。1989年8月Bon Jovi参加莫斯科和平音乐节，在奥林匹克体育馆展开历时两天的摇滚乐圣宴，揭示拒绝毒品、酒精的主题，并将美式摇滚引进当时局势相当紧张的苏联。据说当时的苏联还特地引进《New Jersey》，可见Bon Jovi该时的国际影响和所能产生的独特渗透能力。他们的音乐与他们的形象交相辉映，与那些动不动就跟性和毒品纠缠的乐队相比，究竟那种音乐更纯粹些?而相对与健康的精神，又怎么能够建立在不加约束的限制的放纵之上?这也许是Bon Jovi能够得以常青的一个原因。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">功成名就后的后Bon Jovi开始进作，当时工作得相当辛苦，有时候他甚至累得趴在地上。但Jon Bon Jovi并不以打杂为苦，因为他每天在录音室里，可以见到许多知名的摇滚乐团进进出出，看到许多心中仰慕的乐手丰采。热爱音乐的他暗自发誓，有朝一日，他一定要在摇滚乐界出人头地。于是Jon Bon Jovi在工作空档中绝对不轻言打盹休息，他会等到乐团的人走光后，偷偷留在录音室中练习自己创作歌曲，有时遇到还未下班的乐师，会主动请教一些创作的要诀，这些都让他受用无穷。直到Jon Bon Jovi创作的《Runway》被纽约长岛电台DJ Chip Hobart相中，在当地的并不怎么浓的 摇滚 专辑，和吉他之神Eric Clapton一起合作本身就是一种价值的体现。就在人们为此对 乐队 前途议论纷纷的时候，1992年，Bon Jovi又联合推出了第五专辑《Keep The Faith》，专辑中有着鲜明的九十年代色彩，在歌曲内涵或音乐性上 的 进步，都获得乐 评 与乐迷的一致肯定。尽管自八十年代晚期流行摇滚的曲风逐渐式微，乐迷们醉心于更狂躁的Grunge，但是Bon Jovi证明他们在快速变迁的流行音乐市场依然能够屹立不摇。到1994年Bon Jovi出版了乐队的第一张精 选 专辑《Crossroad/The Best Of BonJovi》，在Grurge的滚滚大潮 中"杀"出了一条血路，前后销出了1000多万张，在岁月的流逝和潮流的变幻中，Bon Jovi始终因为其特有的气质占有自己的一席之地。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">时间和人都在变化，有多少已经成过眼烟云，Bon Jovi没有像Beatles那样被过度诠释，但他们依然有着自己的乐队和音乐生命，这的作品相比，这张专辑显得色调灰暗。再过一年，Richie Sambora也推出了第二张个人专辑《Undiscovered Soul》，走的还是当年摇滚风格的路线，虽说少了些重金属成份，只是时代真的变了，这两张专辑都没有获得应有的成功。但是在大洋彼岸的英国，《Destination Anywhere》使Jon Bon Jovi获得了当年英国音乐奖的最佳男歌手的荣誉。以后由于Jon Bon Jovi一直沉醉于电影表演和家庭生活，Bon Jovi的新专辑也一直迟迟未能推出。直到2000年6月推出《Crush》，新专辑是对八十年代音乐风格的一次回归，保持了Bon Jovi一贯坚持的健康、流行的曲风，歌曲的可听性很强，新专辑在商业上的成绩不错，刚一推出就打上billboard专辑榜的Top 9，在欧洲则很快的卖出了白金销量。凭借着出色的《Crush》，Bon Jovi将自己的演艺带入了新的世纪。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">2001年5月22日，第一张场演唱会专辑《One Wild Night Live》，其中记录了乐队自1985年至2001年历年现场演唱会的精华部分。在2002年，乐队的第八张专辑《Bounce》已经将关怀变成了温情脉脉直抵内心的情歌。抛开那些咬文嚼字的音色和节奏，抛开那些雷同、守旧之类的评价，Bon Jovi还是挺本色的一个乐队。无论他们做情歌、做重金属，但是一直都坚持着自己本分的音乐创作态度，用Pop-Metal的形式实践着对处在社会底层人们的关怀，以一首关注贫穷导致犯罪的《Right Side of Wrong》达到所能表现的极致。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">Bon Jovi永远不会像那些文化人一样，以一种居高临下的姿态去怜悯那些底层的人们，而是和他们一样，用平铺直叙的表达一个普通人的喜怒哀乐。所以才有那么多的人去喜欢他们，因为他们在Bon Jovi那里找得到自己，找得到自己的情感和生活经历，以及在面对现实生活本身时所应该采 取 的态度。Bon Jovi也许称不上伟大，和Bruce Springsteen一样，他们是生活在现实生活中的人，并不虚妄和自欺。《Have A Nice Day》即使是回归也不可能重现当年的风采，我们也可能是在更多的体育和慈善场合看到Jon Bon Jovi，不是什么大人物，也不够传奇曲折，却实实在在。说影响，即使Bon Jovi现在仍在出专辑也比不上已经消逝的Nirvana;说商业，唱片卖 得 再好也比不上MJ;即使是打着旗号向Bob Dylan和Johnny Cash致敬，但他们到老也不会和这些人比肩;当然还有Metallica或者更多的金属死忠……别相信那些"Family Rock"等近乎戏噱称呼，Bon Jovi带给你的，或者说带给他们自己的，再或者说带给音乐的，有永远专属于"Bon Jovi"自己的东西，而那曾经闪亮的青春的光泽，毕竟是属于不灭的生命力的激情飞扬和积极光芒。</p> | ||
| + | |||
| + | ==个人生活== | ||
| + | [[File:邦•乔维3.jpg|缩略图|右|邦•乔维|[http://n.sinaimg.cn/ent/transform/182/w630h352/20180416/a3Jt-fzcyxmv3588738.jpg 原图链接][http://ent.sina.com.cn/y/youmei/2018-04-16/doc-ifzcyxmv3628929.shtml 来自新浪网]]] | ||
| + | <p style="text-indent:2em;">美国老牌摇滚乐队邦·乔维麻烦缠身。先是乐队对于落榜福布斯十强心存不甘，接着又有早年的不雅照在网络曝光。这些照片来自乐队的巡演经理里奇·布赛特(Rich Bozzett)，他在新书《性、毒品和邦·乔维》(Sex, Drugs And Bon Jovi)中收录了这些照片。该书揭露了邦·乔维乐队1983-1989年间巡演过程中许多不为人知的幕后故事。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">2010年福布斯富豪榜刚刚出炉，在音乐界的排名中，爱尔兰摇滚巨星U2以1亿3千万美元的年收入夺冠。澳大利 亚 重金属乐队AC/DC、美国天后碧昂斯、老将布鲁斯·斯普林斯汀、小甜甜布兰妮分别进入前五。进入前十名的还有Jay-Z、Lady Gaga、黑眼豆豆、酷玩，以及乡村歌手尼·切斯尼和托比·基斯。近日《纽约邮报》在一篇文章中说:"乔恩大为恼火，乐队成员也忿忿不平。他不理解为什么自己没能登上音乐界的榜单。邦·乔维乐队从2月就开始马不停蹄的巡演，和他同时代的U2、布鲁斯·斯普林斯汀都在榜单上，就连布兰妮也得了第五名，今年她什么事都没做。"看到这篇报道后，福布斯的一位发言人作出了回应:"福布斯估算了每个艺人或团体在2009年6月到2010年6月间的收入，包括版税、许可费、演唱会、商品销售、音乐销售的收入。在这其中的八个月，邦·乔维没有举行巡演。"随后邦·乔维的一位代表否认了之前的报道，称其相当"荒谬"。他说乐队在巡演过程中休息了八个月，因此没指望会登上今年的榜单。他最后强调:"明年情况就不一样了。乐队目前的巡演在北美排第一，全世界排第二。"</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">更让邦·乔维苦恼的是刚刚发生的艳照事件。名人新闻网站TMZ公布了12张乐队80年代巡演期间的照片，其中有乐队的休闲生活、与迈克尔·杰克逊的合影，还有两张不雅照片。这些照片出自里奇·布赛特本月26日发行的新书《性、毒品和邦·乔维》。目前这本书售价24.95美元，在该书官网和亚马逊均可购买。那些不雅照片是在1985年，乐队核心人物乔恩·邦·乔维22岁时拍摄的。布赛特说，最初拍摄这些照片打算作为推广乐队的噱头，结果这个拙劣的宣传计划终于演变成了足以扼杀乐队事业的性丑闻。事件以摄影师的死和照片的失踪而不了了之。布赛特回忆:"惊慌失措的乔恩马上打电话给他的经理道克·麦卡吉(DocMcGhee)，告诉他必须尽快追查那些照片。"照片一直被布赛特收藏在一个保险箱里，直到他决定写这本书的时候，才让这些尘封了20多年的秘密再度面世。</p> | ||
| + | |||
| + | 1983到1989年间正是邦·乔维从初出茅庐的小子成长为超级巨星的阶段。从1982年出道，到1990年乐队非正式解散，邦·乔维从最初的只为几百人演出，发展到销售了13000万张专辑，为全世界的3400多万歌迷表演。作为乐队当时的巡演经理，布赛特在书中揭露了许多不为人知的秘密。他说:"乔恩从来不愿谈论乐队早年的日子，但是现在他的歌迷终于可以知道，当时的巡演生活是怎样的情况……疯狂的歌迷、毒品、酒精、性，都是巡演的一部分。"布赛特用去年的专辑《The Circle》(圈)来形容乐队的生活。他说乐队从一开始就被一个密不透风的圆圈包围着，圈外的人从来不知道里面发生了什么。现在作为圈内人，他将首次曝光里面的秘密。书中收录了上百张当年拍摄的从未面世的照片，真实再现了乐队巡演期间的幕后生活。除了艳照之外，书中的另一个主题--毒品是最令人关注的。布赛特透露，乔恩几乎在每次演出前后都要吸毒，乐队还被牵涉进了当时规模最大的可卡因和大麻走私案件之一。在接受机场安检和药品管理局的检查时，乐队总是麻烦不断，乔恩还接受过脱衣检查。此外，书中还揭露了很多重要事件的幕后细节:《Slippery When Wet》巡演如何让乐队在1987年的股灾中幸免于难，内耗和工作过度如何导致乐队在1990年非正式解散，1992年的重组又是怎样发生的。</p> | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">《性、毒品和邦·乔维》的内容与邦·乔维一贯的良好形象形成了鲜明的对比，该书的出版并未获得乐队的授权。一位乐队发言人对艳照和新书作出回应:"这些是一次拍摄中被弃用的镜头。每个人在22岁的时候都应该是这么幸运的。我们记得里奇是个很好的家伙。当乐队越来越成功时，他却最终越了界。</p> | ||
| + | |||
| + | ==人物评价== | ||
| + | |||
| + | <p style="text-indent:2em;">在《人物》杂志2010年"最性感男士"前十榜单中，美剧《广告狂人》男星乔·哈姆(Jon Hamm)排名第二，凯南·鲁兹(Kellan Lutz)第三，歌手德拉克(drake)第四，美剧《欢乐合唱团》男星马修·莫里森(matthew morrison)第五，乔恩·邦·乔维(jon bon jovi)第六 。</p> | ||
| + | |||
| + | ==视频资料== | ||
| + | Conan.O.Brien今夜秀，特约嘉宾伊娃·门德斯, 乔恩·邦·乔维 | ||
| + | {{#ev:youku|XMzUzMTc2OTUwOA|alignment=left}} | ||
| + | |||
| + | ==参考文献== | ||
| + | [http://ent.sina.com.cn/y/youmei/2018-04-16/doc-ifzcyxmv3628929.shtml 邦-乔维正式入驻摇滚名人堂 共卖出超1.2亿张专辑] | ||
於 2019年1月28日 (一) 22:14 的最新修訂
| 喬恩•邦•喬維 | |
|---|---|
|
喬恩•邦•喬維 | |
| 原文名 | Jon Bon Jovi |
| 出生 |
1962年3月2日 美國新澤西州 |
| 國籍 | 美國 |
| 職業 | 歌手，演員 |
基本信息
喬恩·邦·喬維(Jon Bon Jovi)，1962年3月2日出生於美國新澤西州。他原名約翰·法蘭西斯·邦喬維(John Francis Bongiovi Jr.)，是美國新澤西州流行金屬、硬搖滾樂隊邦·喬維(Bon Jovi)的創始團員和主音，也是一位作曲家和演員。至2008年四月，邦·喬維樂團在全球售出之專輯已逾一億兩千萬張，喬恩·邦·喬維的個人專輯之銷售量則逾一千萬張。他也是美國室內美式足球隊費城靈魂隊的東家。多次參與電影演出。
早年經歷
一個讓人頭疼的學生
和大多數搖滾歌手一樣，Jon在學校里是個讓人頭疼的學生。
在小學五年級時Jon曾被學校開除，起因是這樣的:他同班的一個小女孩十分迷戀他，經常從背後扯他頭髮。可是Jon並不喜歡那樣，於是有一天在閱覽里他問他的朋友要怎麼辦，他朋友說:"如果她敢那樣對我，我會給她一巴掌。"......那個女孩又來了，Jon果然那樣做了。結果......下場很悲慘。
中學時Jon被父母送進了一個全是男孩的天主教學校，他在那裡整天做着成為搖滾巨星的白日夢。結果沒有通過數學和英語，被迫在高二那年轉學了。在中學剩下的日子裡這首歌里他寫到:"I never went to college, I don't have a degree.Let's say I went to learned all I know on the streets."(我從沒上過大學，也沒有學位，我所知道的一切都在街頭學到)。Jon曾說過，酒吧就是他的大學，那裡使他了解了他在學校里永遠學不到的東西。對他來說，的確如此。
夢想成真
從14歲起Jon開始彈吉它，他最初的目的是為了結識女孩。但當他聽到Southside Johnny和Bruce Springsteen的音樂後，他明白了自己想要幹什麼。此後，他一直在為自己的夢想而努力。高中畢業後，Jon去了紐約在他堂兄的錄音室里打雜，同時跟隨幾個很有名氣的老師學習聲樂技巧。錄音室的工作十分辛苦(Jon說他曾因拖地累得躺在地上)，並且薪水很少(每周50美元)。但Jon可以在工作之餘學習作曲，並且最終得到了錄製自己的歌的機會--就是那首《Runaway》。在Jon的努力下，這首歌得以在當地電台播出，並且獲得了巨大成功。經紀公司和唱片公司開始來敲Jon的門了。於是，Jon召集了樂隊成員組成了樂隊(最初的吉它手是Dave Sabo，即之後Skid Row的吉它手，後來Richie Sambora毛遂自薦，Jon選擇了Richie)。樂隊最初的名字是The Wild Ones。起初,但Jon堅持要求要一份整個樂隊的合同。唱片公司妥協了，不過老闆要求Jon把名字改成更英式化的Jon Bon Jovi，而樂隊則要以他的名字Bon Jovi命名。Bon Jovi就此誕生，開始了一段傳奇。 在《BON JOVI》(1984) 《78000 FAHRENHEIT》 (1985)這兩張專輯後，真正帶給Bon Jovi巨大成功的是在《SLIPPERY WHEN WET》 (1986)。這張專輯一發行銷量就突破了一千萬張，Jon成了真正的搖滾巨星。不過Jon自己並不很喜歡這張專輯，他認為這張專輯製作太匆忙了，沒有創造力。關於這張專輯的封面有一個:Jon不喜歡唱片公司原先設計的封面，決定重新做。但是時間很緊迫了，在離最後期限只有6個小時的時候，Jon突發奇想，他抓起一個噴壺，把一個黑色塑料袋噴濕，然後用手指在上面寫上"Slippery When Wet"，說:"這就是封面了……它在架子上不會很顯眼，但就響力的樂隊，也是這兩張專輯真正奠定了他們在搖滾樂界的地位。這兩張專輯的成功也讓Jon有了回報家人的機會，他一口氣買了四套房子。一套留給自己和新婚妻子，一套給他的父母，另兩套分別給他的兩個弟弟。"我們是有着意大利血統的美國人，因此我們家人之間的關係很緊密。所以我要與我關心的人分享我的成功。"Jon說。Keep The Faith:找回人生和音樂的意義。
《Keep The Faith》也許並不是Bon Jovi最成功的一張專輯，但對於Jon來說這張專輯卻具有非凡的意義。
話要從頭說起。在獲得巨大成功之後，漫長的巡迴演出讓樂隊成員筋疲力盡，Jon決定讓樂隊休息一段時間，樂隊成員各自回家享受家庭的溫暖。在這段休息期內，Jon為電影《Young Guns II》作了一張電影原聲音樂唱片《Blaze of Glory》(1990)。這張唱片也可以看作是Jon的個人專輯，因為這張唱片從詞曲到製作全都由Jon一手包辦，充分展示了他的才華。這張專輯帶給Jon個人很多榮譽，他獲得當年奧斯卡最佳電影原創音樂的提名，並且獲得了當年金球獎最佳電影原創歌曲獎，這是Jon自己也沒有料到的。但是Jon並沒有因此而高興，他開始懷疑自己:"我覺得自己竟變得如此淺薄，因為我唯一知道的一件事就是寫歌、巡演。"1990到1992年對Jon來說是他人生最低潮的時期。他懷疑自己已沒有了創造力，他失去了創作的激情。在加州的陽光下，他整日喝酒，時期的自己了，他要做一些改變。他剪掉了自己的一頭標誌性的長髮(這甚至成了CNN當時報道的新聞)，他也拋掉了那些繁瑣華麗的重金屬裝飾，宣稱:"不要矯飾，只要音樂。"在這樣的背景下，《Keep The Faith》成為標誌Bon Jovi轉型的一張專輯，Jon十分看重這張專輯，他要走自己想要的音樂路線，不同於以往的《SLIPPERY WHEN WET》和《NEW JERSEY》。在製作這張專輯之前，Jon花了三周時間隱姓埋名，騎着摩托遊歷了一番美國未開墾地。這次旅行讓他很快樂:"當你從早晨7點起來後就一直騎行直到晚上7點，這真讓人滿足。"
這張專輯裡的許多歌背後都有Jon自己的小故事:
《Dry County》:一天Jon旅行到新墨西哥州的某處，他十分口渴，就去了公路邊的服務區要水喝，在那裡他遇到一個老頭請他一起穿越邊界去玩飛鏢，他於是就去了，玩了一個通宵。第二天早晨他寫下了這首悲涼的長篇敘事詩:《Dry County》
《Bed of Roses》:這首著名的歌曲是Jon在喝了一整瓶伏特加後，回到旅館房間寫下的。有歌迷問他是否有歌是為他的妻子而寫，他說了這首歌。
總之《Keep The Faith》中傾注了Jon很多心血，這張專輯中有6首歌的詞曲是Jon自己包辦的，儼然成了他的半張個人專輯。從中也可以看出Jon所作出的有些冒險的大膽改變是值得的。在《Keep The Faith》中他找回了屬於自己的人生和音樂。
從男孩到男人的歷程
1、《These Days》(1995)
經歷了Alec離隊等種種風波之後，Jon思考了關於這支樂隊的很多東西。"我最初組樂隊的原因之一是我想要擁有可以一起分享快樂和悲哀的朋友，我想要感受友誼，一起哭泣、歡笑。但是你如果長時間一直做某事的話，時間會讓你忘掉那件事的意義。實際上有一段時間我的夢想被污染了。但是當做《These Days》時，我感覺又回到了最初的目的。我思考了每一件事--這個搖滾樂隊的喜悅和樂趣--這些都在新專輯《These Days》中。"同時，變得成熟了的Jon也更深地思考了關於人生和社會的問題:"我幾乎每天都會想:'為什麼是我?為什麼所有這些美好的事都發生在我身上?'，當你走過一個無家可歸的人身旁或者看到一個昨晚沒吃飯的孩子時，不由得懷疑這個上帝，什麼出錯了?難道他不在57號大街工作嗎?"這張專輯中的《Hey God》和《These days》都表達了這樣的思考，顯示出悲天憫人的情懷。這張帶有些悲傷情懷的成人化的專輯向歌迷們宣告:Bon Jovi已不再是從前那些青澀狂野的少年了。
2、《Destination Anywhere》(1997)
《These Days》之後，Jon決定讓樂隊暫時休息，給樂隊成員們一些各自發展的空間。在這段時間Jon接拍了幾部電影，在拍電影的間隙Jon出了這張叫《Destination Anywhere》的專輯。這張專輯明顯地不同於以往的Bon Jovi的風格，Jon用一種更深沉、內斂的方式表達了他在35歲時的心情。他說他不會再像20幾歲時那樣寫些"You Give Love a Bad Name"或者"Never Say Goodbye"之類的表達18歲少年的情感的歌了。此時的他已不是當年的那個Jon Bon Jovi了。這張穩重、內斂的專輯在美國並不受歡迎。Jon曾悲哀地說在美國人們不理解他的歌詞:"沒人理解"Chelsea"(《Midnight In Chelsea》)的意思，我試圖解釋那是英國的一個地方，但沒人理睬。"但在歐洲和亞洲，這張專輯卻取得了很好的成績unce》(2002)
在沉寂了5年之後，Bon Jovi終於又以一個團體的形式回到了歌迷的視野之中。新一代的年輕歌迷通過這兩張專輯的兩首主打歌《It's my life》和 《Everyday》重新認識了Bon Jovi。Bon Jovi也成為了同時代唯一一支仍活躍在樂壇的流行金屬樂隊。Jon大聲向歌迷宣布他們已不再是Boy-band而是Man-band。20年的時間，Bon Jovi伴着歌迷一起成長。Jon曾感慨地說:"你看那個前排的小女孩，她大概只有13、14歲，當年她的媽媽也許也像她一樣，站在前排聽我唱歌……我唱得太久了，整整兩代人的時間了……"這樣的話聽起來似乎有些滄桑，Jon或許有些疲憊了，他的生活的重心也不再完全放在音樂上，演戲、經營球隊、參加慈善活動和政治活動、享受家庭溫暖……如他所說:"現在是享受一下生活的時候了。"但是他歌里所宣揚的樂觀向上的精神和積極生活的態度卻從沒改變過，一直激勵着那些喜歡他的歌的想要認真生活的人們。對於Jon和他的歌迷來說，最重要的事情是好好熱愛生活，享受自己的生命在每一天。Jon故事仍在繼續......
主 唱
Bon Jovi領導了pop-metal的時代潮流，他10年來走在時代前沿支配着主流硬搖滾、金屬搖滾的發展趨向!在商業上取得的巨大成功讓他們名利雙收!樂隊的成員只有Jon Bon Jovi(喬恩·邦·喬維， 吉它兼主唱)、AlecJohnSuch(艾力克·約翰·薩其，貝司手)、Tico Torres(蒂考·托勒斯，鼓手 )、Richie Sambora(里奇·薩姆鮑勒, 吉他手)和大衛·布萊恩(David Bryan, 鍵盤手,1962年2月7日生於新澤西州)。從80年代至今，樂隊一直保持着健康而充滿活力的音樂風格。在充滿了叛逆性的重金屬搖滾樂中，這是頗為罕見的。
Jon Bon Jovi(瓊·邦·喬維)1962年3月2日生於新澤西州，作為樂隊的靈魂人物，他的才能體現在歌曲的創作上!高亢的嗓音與Def Leppard不相上下!早在他少年時，就和當地的David Rashbaum(大衛·布萊恩，)玩起了rock & roll，1983年5月，他們同當地樂手Richie Sambora(里奇·薩姆鮑勒)，AlecJohnSuch(艾力克·約翰·薩其，貝司手)、Tico Torres(蒂考·托勒斯，鼓手)組成了這支在未來註定要成就一番事業的樂隊!1984年1月，Bon Jovi.推出了首張同名專輯，其中單曲RunAway很快進入了英美排行榜前40名。1985年5月，專輯《7800 Degrees Fahrenheit》以50萬的銷量成為。
樂隊首張金唱片。1986年10月，專輯《Slippery When Wet》在美國名列榜首，直到第二年底，銷量已達到800萬張。同年11月，一首《You Give Love A Bad Name》在美國billboard排名第一，成了他們第一首銷量達百萬的單曲。1989年，樂隊又發行了一張重要的新專輯,《New Jersey》，此時的Bon Jovi已經是世界重量級的搖滾巨星了!世界各地排行榜都要給他們留出冠軍寶座!這時他們開始了長達18個月的國際巡迴表演，之後就保持了一段時間的沉默，1992年終於推出專輯《Keep The Faith》，做為硬搖滾的老大級人物雖然專輯並沒有引起巨大的轟動，但仍然是一張舉足輕重的絕好作品!1994年樂隊出了歷年精選合輯!1995年他們又發行了專輯《These Days》，在英美和亞洲各地均獲成功。2000年的《Crush》被譽為讓新一代美國人重新燃起象他們的長輩一樣熱愛搖滾火炬之作，在 CNN Worldbeat, 歐洲總排行, 英國, 德國, 荷蘭, 意大利, 比利時, 瑞士, 澳大利亞, 巴西, 阿根廷, 墨西哥, 秘魯, 印度, 芬蘭等國排名第一。2002年《Bounce》Billboard 200排名第二, 在歐洲總排行列第一。2005年《Have a Nice Day》，德國, 日本, 加拿大, 澳大利亞, 墨西哥, 荷蘭, 瑞士, 奧地利, 秘魯, 韓國等排名第一，在美國, 英國, 西班牙, 土耳其, 香港, 希臘等排名第二。2007年的《Lost Highway》第一周就成為Billboard 200榜首專輯，並在德國, 荷蘭, 泰國, 日本, 瑞士, 奧地利, 台灣, 加拿大, 丹麥,歐洲總排行列第一，在英國, 澳大利亞, 西班牙, 新西蘭等成為亞軍專輯。
樂隊25年來始終保持着超一流樂隊的水平和商業成績，全球唱片銷量超過一億兩千張。邦喬維樂隊至今保持着硬搖滾專輯在Billboard上的兩項紀錄。專輯:Slippery When Wet 保持了Billboard 200榜首最多周的紀錄。專輯:New Jersey 同時五首歌進入前十，這是硬搖滾專輯的另一紀錄。其職業生涯至今的十張唱片，有九張在美國成為白金。在澳大利亞，七張成為排行榜榜首專輯;在歐洲和加拿大，六張成為排行榜榜首專輯;在英國，五張成為排行榜榜首專輯;在日本，四張成為排行榜榜首專輯;在美國，三張成為Billboard排行榜榜首專輯:Slippery When Wet，New Jersey 和 Lost Highway。另外，樂隊在 Billboard Hot 100 單曲榜中有十九首歌進入前四十，五首成為榜首:("You Give Love a Bad Name", "Livin' on a Prayer", "Bad Medicine", "I'll Be There for You"，"Blaze of Glory")。此外，在其他排行榜如CNN World Beat,Hot Country Songs chart等有更多專輯或單曲成為榜首。
喬維Bon Jovi在"對世界影響最大的十大搖滾樂隊排名"中排名第九，由華爾街100名新聞記者和社會學家評選得出。邦喬維Bon Jovi 在一次全球有史以來最佳搖滾樂隊的評選結果中取得亞軍，全球四十多個國家數百萬人參與了評選。
音樂經歷
Bon Jovi一直做的是Def Leppard的和諧金屬加上Bruce Springsteen的平民情懷;說什麼"Family Rock"，從八十年代的起始到鼎盛再到，是Bon Jovi努力開創了一個用金屬覆蓋主流搖滾的時代。
當年的Jon Bon Jovi在Sayreville高校的時候遇上了David Bryan(他當時還用原名David Rashbaum)，後來David Rashbaum轉到紐約去攻讀一所音樂學校，Jon Bon Jovi也跟了去，他在一個親戚所開的Power Station錄音室里做了一些打雜的工他的收錄到一張合輯中。合輯一出《Runway》立刻受到各電台瘋狂點播，長島電台進一步想邀請他做現場演出，與是Jon Bon Jovi號召集了老朋友鍵盤手David Rashbaum，鼓手Tico Torres以及Jercy合唱團的貝斯手Alec John Such。後來在一場表演結束時的後台，Richie Sambora主動找上Jon Bon Jovi，並宣稱自己是最佳吉他手人選。雖然剛開始有點心存懷疑，但Jon Bon Jovi還是被這名吉他手的自信和才華所吸引，樂隊定名Bon Jovi並和Mercury唱片公司簽約。首張同名專輯1984年1月推出，單曲《Runaway》闖進Top 40，MTV台也強力配合播送，Bon Jovi一出道就為當時美國樂界吹來新空氣。和那些金屬狂人們凶神惡煞般的裝扮相比，Bon Jovi時髦的外型和音樂一樣合乎大眾胃口:緊身皮褲加絢麗的頭巾、撕裂的恤衫、超大的飾品、吹膨的長髮、畫眼線都是他們的標誌，並且他們總是能上演令人心潮澎湃的現場。經過一系列成功的演出，Bon Jovi積極向上、性感、健康的氣質和樂風開始走進千家萬戶。
到了1986年，Bon Jovi劃時代意義的第三張專輯《Slippery When Wet》推出，全球銷量達到了1300多萬張，其中的單曲《Living On A Prayer》和 《You Give Love A Bad Name》雙雙升到了Billboard單曲榜首。Jon Bon Jovi的出身和慘澹經歷以及樂隊創作出的緊張並不誇張，振奮並不過分的金屬旋律讓不分白領、藍領的聽眾都陷入Bon Jovi的搖滾狂潮中。八十年代中後期的重金屬熱潮造就了這張熱門專輯，讓它停留Billboard排行榜40周之久、蟬聯冠軍達8周，Bon Jovi也藉此晉身搖滾巨星行列。樂隊的成功當然來自於音樂的優異品質，但他們的出色外型，尤其是Jon Bon Jovi天生的封面人物面孔，逐漸成為MTV的播放主力和青少年貼在臥室牆上的最愛。
Bon Jovi的流行硬式搖滾風格可說為八十年代末期開拓出新的女性聽眾版圖，更啟發了硬式搖滾與流行音樂兩者間的大融合。他們在推廣自己的同時把金屬樂質感而厚重的一面也帶給了整個音樂界甚至整個流行文化。隨後一次很有紀念意義的決定性的演出是Jon Bon Jovi和Richie Sambora在1986年的MTV音樂獎上的現場，單靠木吉他伴奏演唱了單曲《Wanted Dead Or Alive》和《Livin' On A Prayer》，震撼了當時到場的每一個觀眾，甚至包括當時在場的工作人員。自此奠定了Bon Jovi雄霸搖滾樂界的地位，Jon Bon Jovi登上滾石雜誌的封面，演唱會一票難求，所到之處媒體爭相報導......Bon Jovi作為一種象徵性的團體契合着當時的音樂和大眾審美趣味。《Slippery When Wet》的成功只是大場面的開始，他們在1988年10月推出的一張真正的叫好又叫座的專輯《New Jersey》把Bon Jovi的影響推置顛峰。
Bon Jovi對家鄉的禮讚和對金屬樂旋律性的出色駕馭把Pop-Metal在當時所能表現的氣質發揮得飽滿而熱烈。樂隊最出色的抒情歌《I'll Be There For You》也出自這張專輯，當時金屬樂在樂壇鋪天蓋地，而Bon Jovi則可以呼風喚雨。此後樂隊展開了長達14個月的巡迴演出。1989年8月Bon Jovi參加莫斯科和平音樂節，在奧林匹克體育館展開歷時兩天的搖滾樂聖宴，揭示拒絕毒品、酒精的主題，並將美式搖滾引進當時局勢相當緊張的蘇聯。據說當時的蘇聯還特地引進《New Jersey》，可見Bon Jovi該時的國際影響和所能產生的獨特滲透能力。他們的音樂與他們的形象交相輝映，與那些動不動就跟性和毒品糾纏的樂隊相比，究竟那種音樂更純粹些?而相對與健康的精神，又怎麼能夠建立在不加約束的限制的放縱之上?這也許是Bon Jovi能夠得以常青的一個原因。
功成名就後的後Bon Jovi開始進作，當時工作得相當辛苦，有時候他甚至累得趴在地上。但Jon Bon Jovi並不以打雜為苦，因為他每天在錄音室里，可以見到許多知名的搖滾樂團進進出出，看到許多心中仰慕的樂手丰采。熱愛音樂的他暗自發誓，有朝一日，他一定要在搖滾樂界出人頭地。於是Jon Bon Jovi在工作空檔中絕對不輕言打盹休息，他會等到樂團的人走光後，偷偷留在錄音室中練習自己創作歌曲，有時遇到還未下班的樂師，會主動請教一些創作的要訣，這些都讓他受用無窮。直到Jon Bon Jovi創作的《Runway》被紐約長島電台DJ Chip Hobart相中，在當地的並不怎麼濃的搖滾專輯，和吉他之神Eric Clapton一起合作本身就是一種價值的體現。就在人們為此對樂隊前途議論紛紛的時候，1992年，Bon Jovi又聯合推出了第五專輯《Keep The Faith》，專輯中有着鮮明的九十年代色彩，在歌曲內涵或音樂性上的進步，都獲得樂評與樂迷的一致肯定。儘管自八十年代晚期流行搖滾的曲風逐漸式微，樂迷們醉心於更狂躁的Grunge，但是Bon Jovi證明他們在快速變遷的流行音樂市場依然能夠屹立不搖。到1994年Bon Jovi出版了樂隊的第一張精選專輯《Crossroad/The Best Of BonJovi》，在Grurge的滾滾大潮中"殺"出了一條血路，前後銷出了1000多萬張，在歲月的流逝和潮流的變幻中，Bon Jovi始終因為其特有的氣質占有自己的一席之地。
時間和人都在變化，有多少已經成過眼煙雲，Bon Jovi沒有像Beatles那樣被過度詮釋，但他們依然有着自己的樂隊和音樂生命，這的作品相比，這張專輯顯得色調灰暗。再過一年，Richie Sambora也推出了第二張個人專輯《Undiscovered Soul》，走的還是當年搖滾風格的路線，雖說少了些重金屬成份，只是時代真的變了，這兩張專輯都沒有獲得應有的成功。但是在大洋彼岸的英國，《Destination Anywhere》使Jon Bon Jovi獲得了當年英國音樂獎的最佳男歌手的榮譽。以後由於Jon Bon Jovi一直沉醉於電影表演和家庭生活，Bon Jovi的新專輯也一直遲遲未能推出。直到2000年6月推出《Crush》，新專輯是對八十年代音樂風格的一次回歸，保持了Bon Jovi一貫堅持的健康、流行的曲風，歌曲的可聽性很強，新專輯在商業上的成績不錯，剛一推出就打上billboard專輯榜的Top 9，在歐洲則很快的賣出了白金銷量。憑藉着出色的《Crush》，Bon Jovi將自己的演藝帶入了新的世紀。
2001年5月22日，第一張場演唱會專輯《One Wild Night Live》，其中記錄了樂隊自1985年至2001年曆年現場演唱會的精華部分。在2002年，樂隊的第八張專輯《Bounce》已經將關懷變成了溫情脈脈直抵內心的情歌。拋開那些咬文嚼字的音色和節奏，拋開那些雷同、守舊之類的評價，Bon Jovi還是挺本色的一個樂隊。無論他們做情歌、做重金屬，但是一直都堅持着自己本分的音樂創作態度，用Pop-Metal的形式實踐着對處在社會底層人們的關懷，以一首關注貧窮導致犯罪的《Right Side of Wrong》達到所能表現的極致。
Bon Jovi永遠不會像那些文化人一樣，以一種居高臨下的姿態去憐憫那些底層的人們，而是和他們一樣，用平鋪直敘的表達一個普通人的喜怒哀樂。所以才有那麼多的人去喜歡他們，因為他們在Bon Jovi那裡找得到自己，找得到自己的情感和生活經歷，以及在面對現實生活本身時所應該採取的態度。Bon Jovi也許稱不上偉大，和Bruce Springsteen一樣，他們是生活在現實生活中的人，並不虛妄和自欺。《Have A Nice Day》即使是回歸也不可能重現當年的風采，我們也可能是在更多的體育和慈善場合看到Jon Bon Jovi，不是什麼大人物，也不夠傳奇曲折，卻實實在在。說影響，即使Bon Jovi現在仍在出專輯也比不上已經消逝的Nirvana;說商業，唱片賣得再好也比不上MJ;即使是打着旗號向Bob Dylan和Johnny Cash致敬，但他們到老也不會和這些人比肩;當然還有Metallica或者更多的金屬死忠……別相信那些"Family Rock"等近乎戲噱稱呼，Bon Jovi帶給你的，或者說帶給他們自己的，再或者說帶給音樂的，有永遠專屬於"Bon Jovi"自己的東西，而那曾經閃亮的青春的光澤，畢竟是屬於不滅的生命力的激情飛揚和積極光芒。
個人生活
美國老牌搖滾樂隊邦·喬維麻煩纏身。先是樂隊對於落榜福布斯十強心存不甘，接着又有早年的不雅照在網絡曝光。這些照片來自樂隊的巡演經理里奇·布賽特(Rich Bozzett)，他在新書《性、毒品和邦·喬維》(Sex, Drugs And Bon Jovi)中收錄了這些照片。該書揭露了邦·喬維樂隊1983-1989年間巡演過程中許多不為人知的幕後故事。
2010年福布斯富豪榜剛剛出爐，在音樂界的排名中，愛爾蘭搖滾巨星U2以1億3千萬美元的年收入奪冠。澳大利亞重金屬樂隊AC/DC、美國天后碧昂斯、老將布魯斯·斯普林斯汀、小甜甜布蘭妮分別進入前五。進入前十名的還有Jay-Z、Lady Gaga、黑眼豆豆、酷玩，以及鄉村歌手尼·切斯尼和托比·基斯。近日《紐約郵報》在一篇文章中說:"喬恩大為惱火，樂隊成員也忿忿不平。他不理解為什麼自己沒能登上音樂界的榜單。邦·喬維樂隊從2月就開始馬不停蹄的巡演，和他同時代的U2、布魯斯·斯普林斯汀都在榜單上，就連布蘭妮也得了第五名，今年她什麼事都沒做。"看到這篇報道後，福布斯的一位發言人作出了回應:"福布斯估算了每個藝人或團體在2009年6月到2010年6月間的收入，包括版稅、許可費、演唱會、商品銷售、音樂銷售的收入。在這其中的八個月，邦·喬維沒有舉行巡演。"隨後邦·喬維的一位代表否認了之前的報道，稱其相當"荒謬"。他說樂隊在巡演過程中休息了八個月，因此沒指望會登上今年的榜單。他最後強調:"明年情況就不一樣了。樂隊目前的巡演在北美排第一，全世界排第二。"
更讓邦·喬維苦惱的是剛剛發生的艷照事件。名人新聞網站TMZ公布了12張樂隊80年代巡演期間的照片，其中有樂隊的休閒生活、與邁克爾·傑克遜的合影，還有兩張不雅照片。這些照片出自里奇·布賽特本月26日發行的新書《性、毒品和邦·喬維》。目前這本書售價24.95美元，在該書官網和亞馬遜均可購買。那些不雅照片是在1985年，樂隊核心人物喬恩·邦·喬維22歲時拍攝的。布賽特說，最初拍攝這些照片打算作為推廣樂隊的噱頭，結果這個拙劣的宣傳計劃終於演變成了足以扼殺樂隊事業的性醜聞。事件以攝影師的死和照片的失蹤而不了了之。布賽特回憶:"驚慌失措的喬恩馬上打電話給他的經理道克·麥卡吉(DocMcGhee)，告訴他必須儘快追查那些照片。"照片一直被布賽特收藏在一個保險箱裡，直到他決定寫這本書的時候，才讓這些塵封了20多年的秘密再度面世。
1983到1989年間正是邦·喬維從初出茅廬的小子成長為超級巨星的階段。從1982年出道，到1990年樂隊非正式解散，邦·喬維從最初的只為幾百人演出，發展到銷售了13000萬張專輯，為全世界的3400多萬歌迷表演。作為樂隊當時的巡演經理，布賽特在書中揭露了許多不為人知的秘密。他說:"喬恩從來不願談論樂隊早年的日子，但是現在他的歌迷終於可以知道，當時的巡演生活是怎樣的情況……瘋狂的歌迷、毒品、酒精、性，都是巡演的一部分。"布賽特用去年的專輯《The Circle》(圈)來形容樂隊的生活。他說樂隊從一開始就被一個密不透風的圓圈包圍着，圈外的人從來不知道裡面發生了什麼。現在作為圈內人，他將首次曝光裡面的秘密。書中收錄了上百張當年拍攝的從未面世的照片，真實再現了樂隊巡演期間的幕後生活。除了艷照之外，書中的另一個主題--毒品是最令人關注的。布賽特透露，喬恩幾乎在每次演出前後都要吸毒，樂隊還被牽涉進了當時規模最大的可卡因和大麻走私案件之一。在接受機場安檢和藥品管理局的檢查時，樂隊總是麻煩不斷，喬恩還接受過脫衣檢查。此外，書中還揭露了很多重要事件的幕後細節:《Slippery When Wet》巡演如何讓樂隊在1987年的股災中倖免於難，內耗和工作過度如何導致樂隊在1990年非正式解散，1992年的重組又是怎樣發生的。
《性、毒品和邦·喬維》的內容與邦·喬維一貫的良好形象形成了鮮明的對比，該書的出版並未獲得樂隊的授權。一位樂隊發言人對艷照和新書作出回應:"這些是一次拍攝中被棄用的鏡頭。每個人在22歲的時候都應該是這麼幸運的。我們記得里奇是個很好的傢伙。當樂隊越來越成功時，他卻最終越了界。
人物評價
在《人物》雜誌2010年"最性感男士"前十榜單中，美劇《廣告狂人》男星喬·哈姆(Jon Hamm)排名第二，凱南·魯茲(Kellan Lutz)第三，歌手德拉克(drake)第四，美劇《歡樂合唱團》男星馬修·莫里森(matthew morrison)第五，喬恩·邦·喬維(jon bon jovi)第六。
視頻資料
Conan.O.Brien今夜秀，特約嘉賓伊娃·門德斯, 喬恩·邦·喬維