從絕望走向希望(龔保彥)檢視原始碼討論檢視歷史
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《從絕望走向希望》是中國當代作家龔保彥的散文。
作品欣賞
從絕望走向希望
大江健三郎，這位東鄰日本的優秀作家，自上世紀1994年榮獲諾貝爾文學獎以來，因年事漸高，主要精力大都用在創作散文隨筆上，很少再創作長篇小說。但他2007年創作的長篇小說《優美的安娜貝爾·李 寒徹顫慄早逝去》一出版，就在讀者中引起強烈反響，成為暢銷書。
小說標題「優美的安娜貝爾·李 寒徹顫慄早逝去」，是美國著名詩人兼小說家愛倫坡的詩句。大江先生之所以用這句詩來為自己小說命名，原因大致有二：一是用這句詩中所描寫的女主人公安娜貝爾·李來影射自己作品中女主人公的命運，二是表達他對這位早已逝去的美國偉大作家的喜愛。
本書講述了一個名叫櫻的日本女孩從絕望走向希望、從萎靡走向振作的人生歷程，不但傳達出作家一種人生觀，還透露出作家一種歷史觀。整部作品雖然篇幅不長，敘述也簡潔直白，但卻包含了很深很複雜的思想內涵，讀來意味深長，令人深思。
二戰期間，美國空軍對東京進行了大轟炸。作品主人公櫻因被提早送到鄉下，倖免於難。而她的父母及其他親人則在大轟炸中身亡。年幼的櫻從此成了孤兒。美占領日本後，櫻被一名美國軍人收養，並在那個美國軍人攝製的影片《安娜貝爾·李》中飾演「白色寬衣」的安娜貝爾·李，櫻由此一舉成名，成為一名聞名世界的童星，活躍於好萊塢等著名國際影壇。上世紀七十年代初，為紀念德國著名劇作家、小說家克萊斯特二百周年誕辰。「美國、德國、中南美、亞洲」各自的製作團隊決定各自將《米夏埃爾·克爾哈斯》拍攝成電影。大江先生，也就是作品中的敘述者「我」被確定為編劇，「我」的好友木守有被確定為製片人，而櫻則被選定為該片亞洲版的女主角。木守有為了阻止櫻參演此片，將櫻當年演出的未刪節版《安娜貝爾·李》放給櫻看。櫻從中看到自己被人麻醉後受到強暴的場面，非常驚駭絕望，立即精神失常，被送進精神病院……30年後，在「我」母親等很多婦女關心鼓勵下，櫻病情好轉，身體康復，並振作起來，滿懷希望地回到日本的森林，決定親自出演森林中兩次農民暴動中的女英雄……
櫻的人生經歷，從表面上看來單純是她個人的人生遭際，但本質上卻暗喻了經歷過二次大戰的整個日本國民的經歷。眾所周知，日本是迄今全世界唯一一個遭受過核打擊的國家。廣島和長崎那兩次原子彈爆炸，不僅毀滅了眾多人家園，也毀滅了無數無辜的生靈。在家毀人亡的慘痛現實面前，一種像櫻得知自己身心慘遭蹂躪的絕望瀰漫在整個日本人民心中。儘管如此，生活還得向前，日子還得繼續過下去，人類畢竟會從絕望中找到希望。櫻最後回歸森林的舉動，就向我們作了最好的詮釋。
其實大江先生許多作品都在向我們揭示着這樣一個主題。《個人的體驗》中想拋棄殘疾嬰兒、但最終又回到殘疾嬰兒身邊的鳥，《萬延元年的足球隊》中漂泊在大都市、但最終又回到峽谷村莊的根所蜜三郎和根所鷹四……都像本書的女主人公櫻一樣，在經歷了坎坷挫折，痛苦迷茫後，走向希望，走向新生，完成了一個人生從絕望走向希望、從頹靡走向振作的轉變。這種轉變，不但是我們全人類千百年來生生不息的秘訣，更是一條普世法則。
這部作品在創作方法上，深受法國存在主義文學影響。不過，儘管其語言風格、寫作技巧、人物刻畫等與存在主義文學代表人物薩特和加繆有很多相似之處，但其中的素材、生活、人情、風俗、禮儀、世態等等，則完全是日本的，有着濃郁的日本民族風格。這不禁使我想起我國許多作家。當外國「現代派」流行的時候，他們一窩蜂起來學習「現代派」，當「意識流」傳來的時候，他們呼啦啦一下群起學習「意識流」，而當「魔幻現實主義」大行其道的時候，他們又紛紛去效法「魔化現實主義」……結果在紛繁變幻的歐風美雨中迷失自己，畫虎不成反類犬，創作的有些作品不倫不類，不中不西，很快被時間所淘汰。
大江先生的成功告訴我們，不同民族的優秀文化可以學習、繼承、借鑑，但要將學來的東西認真加以消化吸收，化為自己的東西，然後再進行創作。否則，就只能得其皮毛，不得其神髓，創作出來的作品僅停留在表面模仿的膚淺層次，永遠也不可能創作出真正屬於自己民族的偉大作品。 [1]
作者簡介
龔保彥，男，作家，陝西省漢中市南鄭區人。