在陽光之外(曾令琪)檢視原始碼討論檢視歷史
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《在陽光之外》是中國當代作家曾令琪寫的散文。
作品欣賞
在陽光之外
承蒙孫海鑫先生賜我書稿《在陽光之外》，品讀之餘，忽然想起《論語·學而》的幾句話：「子曰：『弟子入則孝，出則弟，謹而信，泛愛眾而親仁，行有餘力，則以學文。』」
據我的理解，行，就是去做、去實踐，也叫作履行；餘力，就是富餘的精力，也就是超乎尋常的慧力；文，《釋名》謂曰「文者，會集眾彩以成錦綃，會集眾字以成詞義，如文綃然也」。孔夫子的意思大概就是：如果「入則孝，出則弟，謹而信，泛愛眾而親仁」，就會產生超乎尋常的慧力，這種慧力就會自然而然地表現為斑斕的文采。
孫先生弄潮商海，紅塵滾滾之中不失其書生本色，佳作疊出，可謂「行有餘力，則以學文」。仔細閱讀其新作，我認為其大的特點，主要有以下三個：
一、整個小說充滿濃濃的禪意
宋代禪宗大師青原行思提出參禪的三重境界：參禪之初，看山是山，看水是水；禪有悟時，看山不是山，看水不是水；禪終徹悟，看山仍然是山，看水仍然是水。
佛家講究入世與出世，於塵世間理會佛理之真諦。人之一生，從垂髫小兒到黃髮老者，匆匆的人生旅途中，我們也經歷着人生的三重境界。讀孫海鑫先生長篇新作《在陽光之外》，我就深深地體會到這一點。
小說主人公方華，因為家庭的原因，從嚮往讀書，到討厭讀書、浪蕩社會，再到發憤苦讀、考上大學，印證了青原大師的三重境界說。在載沉載浮的人生之中，方華也逐漸變得成熟起來。
《麥田裡的守望者》的作者塞林格說過：「一個不成熟的男人會為了某種高貴的理想而光榮地死去，一個成熟的男人會為了某種高貴的理想而卑賤地活着。」漢初大將韓信曾是一個落魄、窮困的街頭混混，終日蹭吃蹭喝，還很孤傲。當人家施與他時，他還想保持自己的尊嚴和骨氣。漂母的一番教導，使他幡然醒悟。因而在後來淮陰屠夫的長劍之下，他忍受胯下之辱，得以保全自己卑微的生命，苦讀兵書，成就了歷史上一代兵仙的美名。《周易·繫辭》曰：「尺蠖之曲，以求伸也。」能屈能伸，才是成熟的偉男子。
小說詳細敘述了主人公方華的成長曆程，將一個處於社會最底層的孩子的苦難，淋漓盡致地予以展示，讓我們看到了一介草根的奮鬥史。方華為了自己的理想而堅守、而奮鬥、而最終成功，不愧是「為了某種高貴的理想而卑賤地活着」的成熟男人。
汪曾祺先生曾經說過：「我們不能說這首曲子不錯，就是旋律和節奏差一點；這張畫畫得不錯，就是色彩和線條差一點。我們也不能說：這篇小說不錯，就是語言差一點。語言是小說的本體，不是附加的，可有可無的。從這個意義上說，寫小說就是寫語言。」
關於這一點，我曾經在《喧囂與孤獨――讀孫海鑫先生長篇小說<一城舊時光>》中予以強調。
和《一城舊時光》相比，《在陽光之外》的語言既繼承了《一城舊時光》那自然、智慧、辛酸的語言風格，更在通俗清新、幽默雅致上有所突破，具有濃郁的四川地域特色。
1、通俗清新，一唱三嘆
孫先生這個作品的語言，通俗易懂，下筆不凡，將其人生的經歷與閱讀的經驗，都很好地融合在了行文之中，給人耳目一新之感。
比如，小說第一章開篇第一節，作者這樣寫道：
故鄉，對一個漂泊的遊子而言，常常是一個永遠也做不完的夢。
正如我那個號稱「謫仙」的老鄉李太白，在別人的眼裡是那麼的瀟灑，什麼力士磨墨，什麼國忠捧硯，什麼貴妃斟酒，什麼御手調羹；有誰知道他半夜三更睡不着的時候，也會爬起來，呆立在井欄邊，「舉頭望明月，低頭思故鄉」，思念生於斯、長於斯的蜀中故土？
而我，故鄉江鎮的影子第一次占據我的心靈，並在我心裡翻江倒海、五味雜陳、揮之不去，是在列車緩緩開動、漸行漸遠的時候。
列車那有節奏的金麐哐啷之聲，似乎有點兇巴巴的，從我的沉思中，把我那漸漸退行的故鄉，強行撕成了碎片。
唐代孫過庭《書譜·序》曰：「一點成一字之規，一字乃終篇之准。」這句話原意是對書法規範的評價，一點一撇這種筆畫都寫好了，寫成的字才符合規範；每個字都按標準寫好了，寫成的一幅字才符合規範。
借用過來，我們可以這樣理解：作品的開頭，就是整個作品的「終篇之准」（即標準）。小說開篇，孫先生即以調侃的筆法，將李太白「舉頭望明月，低頭思故鄉」寫入，讓作品增加了文化底蘊；同時，形容列車前行那「金麐哐啷」的川味，「強行撕成了碎片」的意象，增強了小說語言的張力，讓讀者愛不釋手，欲罷不能。
這樣的開頭，為整個作品定下了總的基調。
2、幽默雅致，妙趣橫生
生活是萬花筒，有時候絢爛無比，有時候又無聊之極。而生活中的許多人和事，有時無聊，有時無趣，有時無助，有時無奈。無論怎麼樣，只要沾上「無趣」二字，就立馬面目可憎，令人生厭。
孫先生是一個幽默的人，是一個有趣的人，無論是在生活里，還是在創作中。這一點，很令我敬佩。
小說第二章第十節中，有一段文字：
在這個惆悵季節，一個女生轉校來到了我的班裡。
那個上午，她一個人在上課鈴響了之後，慢悠悠地走進我所在的這間中學。她穿着淡紫色的裙子，上身穿着一件頗為緊身的粉紅的T恤，正在發育的身材完美地呈現在我的面前。她有一頭烏黑的頭髮，一個蝴蝶結系在右邊的頭髮上，風吹來，她整個人就像一隻錯過了春季的蝴蝶在起舞。
看到她的那一刻，我多麼慶幸她錯過了那繁花似錦的春天。在這秋天裡，她擁有了比在春天更多的意義。校園裡的落葉似乎都成了她的陪襯，只是為了襯托她的美貌和如同陽光一般天真、燦爛的笑容。
……
這是數學課。教數學的是一個幾乎禿頂的老頭，五十歲左右，所以他的禿頂與他的年紀顯然無關，但畢竟是不年輕的一位老師。人說熱鬧的馬路不長草，聰明的腦袋不長毛。但他似乎算不得聰明、智慧；他講課總愛跟學生套近乎，以表示，他雖然禿了頂，卻還不算老。他以數學老師敏銳的眼光，迅疾發現了班上新來了一位同學，便十分親切地讓陳蓉做自我介紹。
老舍先生在《談幽默》中說：「幽默是一種心態……嬉皮笑臉並非幽默；和顏悅色，心寬氣朗，才是幽默。」
孫先生的幽默，於不動聲色之中，給人以平等、善意、寬容的閱讀感受；清水出芙蓉，天然去雕飾，體現了孫先生的胸襟、學識、涵養，可謂幽默雅致，妙趣橫生。
3、冷峻調侃，令人深思
魯迅在《再論雷峰塔的倒掉》中說：「悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看，喜劇將那無價值的撕破給人看。」
生活不僅僅是吹拉彈唱，不僅僅是嘻哈打笑；有的時候，生活中更多一分無奈，更多一分悲情的色彩。
小說第二章第六節中，作者這樣寫道：
多年後，我發現礦難更有點像放屁；礦難的苗頭其實早就存在，只是沒有適當的勁力引導；一旦有一點點外在的勁力，那個「屁」就會「嘟」地一聲，如汽笛長鳴，猛然間爆發，「臭」不可聞。「屁」沒有放出來，大家都你好我好大家好，一旦放出來，那就是塌了天，礦工們非死即傷，家屬們悲痛欲絕。有人吃過早飯就沒法吃上晚飯，他們在走進那黑暗的洞穴的時候，就可能被永遠地埋葬在那裡。
祝敏青先生曾經這樣論述小說：「現代小說敘述語言常突破傳統小說編故事、講故事的敘述模式，而滲入哲理性成分。這些成分或隱或顯，表現了文學向哲學靠攏的一種移位趨勢，增強了語言表現力。」
如果結合當今的現實生活來閱讀這一段文字，讀者自然會有更深的體會。誠如《紅樓夢》所謂「高情不入時人眼，拍手憑他笑路旁」是也。孫先生的這個作品，很多地方都以冷峻的語言出之，表現出作者對人生與社會的清醒的認識。
三、心路為經，事件為緯，交織成一部男孩的成長史
這個作品不以情節取勝，而以心理刻畫占優。
正如汪曾祺先生所言，要說編故事，大凡寫小說的人都會，因為這是小說家最基本的功夫。孫先生這個作品，可謂揚長避短，發揮了他擅長敘述的特長，以時間為序，刻畫了主人公方華如何從一個「男孩」變成「男人」的心路歷程。
1、江鎮的環境，再現了川西平原的民風民俗
第一章第二節，作者就將主人公活動的主要環境設定為江鎮這個特定的區域：
我的故鄉不在那「蓮葉何田田」的江南，但也真的算得上是水鄉。
顧名思義，「江鎮」，肯定與江有關。
看，三條河流緩緩地流過，擁抱着它。也許是這個原因，當整個世界都在漸漸浮躁、升騰、急遽變化的時候，只有它，還一如既往，如溫婉的處子，安靜而恬淡，向人們展示着它那原初的狀態。或大或小的青石板，一方一方地，鋪成一條條街道；街道古老、蜿蜒而狹窄，如同殺雞後理出的雞腸，但足以吞吐這裡的居民。這裡的房子，典型的清代中期的風格，飛檐明瓦，酒旗橫斜。有的地方，房頂啊，風火牆啊，還長着一莖一莖的狗尾巴草，在風中搖曳。每天，小鎮的人們在清晨時候的雞鳴聲中醒過來，在日落的時候回到家門，真可謂「日出而作，日落而息」，很有規律。
我便在這裡出生，也在這裡成長。
從現在往回倒退三、四十年，江鎮這個地方，應該是民風醇厚、貧窮落後的地方。在這樣的地方，一個人就如同王維筆下那一株芙蓉花，靜靜地開，靜靜地萎，靜靜地落，靜靜地化為泥土。作為窮人家的孩子，要想「衝出江鎮，走向都市」，那真是「蜀道之難，難於上青天」。
在後面的很多地方，作者都或聚或散、或隱或顯地用了很多筆墨，描繪江鎮、楊橋一帶的自然風光和民風民俗，給人以親切之感。
就是在江鎮這塊貧瘠的土地上，方華汲取傳統的營養，又在背叛着傳統；渴望着讀書，又在浪費着光陰。他愛過，他恨過，他盪過，他苦過。在二律背反之中，背負父輩的期望，懷揣對未來的夢想，痛，並成長着。
2、以善為依歸，表現出作家的勸世理想
我們說這是一部男孩的成長史；既然是寫男孩的成長，就離不開女生、女性、女人。
在這個作品中，作者花費了大量的筆墨，描寫了四個女性——謝小彤、陳蓉、四妹、林青萍，這些人對「我」（方華）的成長，都有着舉足輕重的影響。在她們和另外一個線索人物洪梅的身上，都體現出青年女性各自的特點。
謝小彤痴情，陳蓉美麗，四妹豪爽，林青萍單純，洪梅熱情。在傳統的眼裡，其中的某些人可能有點離經叛道的味道。但正是這些所謂離經叛道，打上了時代深深的烙印。
對這些女性的描寫，作者毫不遮遮掩掩，而是秉筆直書，行文之中充滿對她們純真的感情，借主人公方華之言語、行動、眼光，表現出對美麗的鐘情、對善良的渴求、對醜惡的鞭笞。
小說第七章第四節，作者有一段描寫：
我坐了很久，回憶這些年所經歷的事，所認識的人。忽然間，我聽到有人在喊我的名字。我抬起頭來張望，沒有看見人。然而喊聲越來越近，我不斷地搜索，一張平常的臉、氣喘吁吁的臉出現在我眼前。
是林青萍。
一陣暖流湧入內心，我一聲不吭，害怕一出聲，眼淚就奪眶而出。她喘着粗氣，手裡拿着一個飯盒。
作者就是這樣，讓主人公懷着一顆感恩之心，真切地體驗生活中的真善美，並以這種真善美去打動讀者、感染讀者。主人公方華最終沒有繼續沉淪於社會的底層，而是考上了大學，有了自己的專業，實現了自己的人生夢想。這樣的情節安排，既符合生活的真實，也寄寓了作者的人生理想；顯然，這可謂峰迴路轉、水到渠成，既給作品增加了一絲亮色，也給讀者以希望，給讀者以鼓舞。
成長是艱辛的，有時候難免被人誤會；心路是曲折的，有時候難免疲憊不堪；拔節是痛苦的，有時候難免心靈的拷問。
讀《在陽光之外》，你可能想到《我的大學》，也可能想到《紅與黑》，也可能想到《老人與海》……
李賀《致酒行》詩云：「少年心事當拿雲，誰念幽寒坐嗚呃。」少年正該壯志凌雲，怎能一蹶不振！老是唉聲嘆氣，那是誰也不會來憐惜你的。方華的人生軌跡，正有力地說明了這一點。
當然，這部作品的優點還很多，比如：人物的白描刻畫，細節的體察入微，人情世故的真實反映，對社會下層、特別是街頭幫派的生動描繪，等等，都值得我們去仔細品味。由於本文不是一個全面的評論，所以，這些都留給讀者自己去閱讀、體會，請讀者自己去評判吧！[1]
作者簡介
曾令琪，中國辭賦家協會理事。