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| 晉北道情戲 |
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晉北道情戲是山西省地區的傳統戲劇。
晉北道情戲流行於晉北二十餘縣及內蒙古南部、陝北東部、河北西北部，分神池、代縣、應縣三個藝術流派。道情音樂約於金代流入晉北一帶，以曲牌體說唱形式廣泛活動於民間，主要演唱道教故事，宣傳教義。
2006年，晉北道情戲經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
基本內容
中文名：晉北道情戲
申報地區：山西省右玉縣
遺產編號：Ⅳ-71
地區：山西省
遺產類別：傳統戲劇
申報時間：2006年
簡介
晉北道情戲流行於晉北二十餘縣及 內蒙古南部、 陝北東部、 河北西北部，分神池、代縣、應縣三個藝術流派。道情音樂約於金代流入晉北一帶，以曲牌體說唱形式廣泛活動於民間，主要演唱道教故事，宣傳教義。清代中葉，搬上舞台，以代言體演述故事，內容廣泛觸及社會生活。其音樂體制主要為曲牌連綴體，同時也吸收了 北路梆子的音樂元素。清末民初，職業班社林立，著名藝人輩出，為蓬勃興起和迅速發展的時期。著名的職業班社有楊侉子班、武為周班等，名藝人有李艾疙瘩、石六十八等。
晉北道情的代表劇目，主要是 宗教故事和勸善故事。
晉北道情是我國北方道情的縮影。
淵源演變
關於晉北道情的源流，沿革，很少有文字記載，只有些口耳相傳的說法。據神池縣道情劇團老藝人吳喜娃同志聽其前輩傳說：「古代終南山上有一種琴音異常優美，人們便仿此琴音編歌演唱流傳民間，後道家搜集又編為『道歌』，道情是由道歌發展而來的，據說道歌產生於漢唐時代。」 《唐書禮樂志》記載說：(大意)玄宗喜神仙之事，曾召道士司馬承禎等人制曲十餘首，總名「道曲」。道歌、道曲均是與 道教有關的曲調，可能是道情的最初形式。道歌、道曲發展成道情之後，一般均為說唱藝術形式，它是以描述帶有一定故事情節的事件為主要演唱內容。這是道情在藝術形式上的一次重大變革。前者是歌曲，後者為曲藝；前者以抒發感情為主，後者重在說唱故事。 道情由說唱向戲曲轉化，是道情在藝術形式上的又一次重大變革。晉北道情是山西道情戲中成戲最早的，它是 乾隆初年藉助「風攪雪」的組班形式，在與「勾腔」的交流結合中登上戲曲舞台的。「勾腔」又稱「撓勾腔」或「老勾腔」，是與「京腔」齊名、與 崑曲同期的一個劇種。在道光年間，「勾腔」已漸趨衰微。說唱的晉北道情就是經過與「勾腔」的結合，在「勾腔」的幫助下登上戲曲舞台的。在此之前，還曾有過一種叫做「過街道情」的發展過渡階段，實際這是說唱道情與「社火」的相結合。晉北舊俗，每逢 元宵佳節，漢族民間便舉辦「社火」活動，高蹺隊或秧歌隊，扮成八仙人物穿街走巷，路經大的店鋪或府衙豪門，便停下來做表演或演唱，扮為 八仙者，便演唱說唱道情中的一些有關唱段，形成一種有說、有唱、有扮相、有簡單表演的戲曲雛形。但這種形式還不是正式的道情戲，而僅僅是由說唱走向戲曲的一種過渡。這種過渡，對晉北說唱道情向戲曲的演變，無疑是一個極為重要的條件。由於晉北道情屬於地方土戲，登上戲曲舞台之後，與當地其他民間藝術一直保持着密切的聯繫，並經過「風攪雪」的組班形式進行着頻繁的藝術交流，有的在它的帶動下，由漢族民間歌舞登上了戲曲舞台(例如河曲縣的二人台)，有的則通過這種交流結合互相吸收、互相借鑑，不斷完善了彼此的藝術結構，由尚不成熟的地方土戲或地攤戲走向了成熟的舞台戲曲(如應縣、朔縣的秧歌戲)。晉北道情更在這種交流結合中，不斷地豐富發展劇目，汲取了民間的表演技藝，從而增加了濃厚的生活氣息，由此形成晉北地區一個獨具風采、獨領風騷的地方劇種。
藝人班社
「 教坊」是晉北道情的活動基地，也是為它培養造就人才的學堂。每年冬季農閒，各村鎮便紛紛開設教坊，或收徒傳藝，或說戲排戲，春節一過便搭台唱戲，直至春和日暖，再度農忙才封箱停戲，這是晉北村民世代沿襲的一種傳統。清道光以來產生了不少在群眾中影響較大的知名藝人： 河曲的李有潤(藝名「十六紅」、「蓋河東」)、 張興旺(藝名「喜面生」)、鄔聖詳等； 神池的李艾圪塔、胡俊、石六十八、王丑娃、黃武成、田存富、胡掛印、王明元等；應縣的老聞潤、鮑佐、李生才等； 山陰的 張裕(藝名「六指紅」)、傅貴子(藝名「十里麻」)、洪全茂等； 右玉的孟占明、曹培富等。
這些名藝人不滿足一村一鎮的季節性活動，於是便打破村鎮自樂班的局限，互相結合組成職業道情戲班進行常年營業演出。這種班社，藝人們叫做「攢班子道情戲班」，意思是具有臨時組合的性質。他們雖屬職業班社，但多數班社一年只演出十個月(十一、十二月散班停演)，來年正月重新組合新的班社，人員變動比較頻繁。晉北道情的村鎮業餘班，一般是以村鎮的名稱命名的，名稱僅代表它的隸屬關係，並無藝術流派的含意。職業道情班，多數是以 班主的名字命名的，例如「陰來財道情班」、「武為周道情班」等等。
清 咸豐以來，晉北道情的職業班社蜂擁而起，有據可考的達20餘個。職業班社和職業藝人是一個劇種的重要支柱，晉北道情擁有如此眾多的職業班社和技藝人員，說明了這一劇種的繁榮和興盛，特別是梆子戲傳入晉北之後，它還能保持如此強大的陣容和旺盛的競爭實力，不僅在晉北絕無僅有，在整個道情家族中，也是十分罕見的。
中華人民共和國建立後，由於 毛澤東文藝思想的指引和黨的文藝方針政策的貫徹實施，晉北道情得到了新的發展：其一，新型藝術團體的隊伍建設。1954年、1957年分別在神池和右玉建立了地方國營道情劇團，並逐漸出現了女演員。其二，藝術建設及創作、研究隊伍的形成。晉北地區的文藝主管部門適時地給劇團配備了編、導、音、美方面的專業幹部，從而形成一支藝術建設的專業力量；其三，專家學者的介入。他們在晉北道情新劇目的創作、音樂上的改革、資料的挖掘保護等方面都取得了成效。
音樂劇目
晉北道情和其它戲曲劇種一樣，是一種綜合性藝術形式，它包括「唱念做打」四功，不過由於它演唱內容的關係，以「唱念做」三功為主。晉北道情屬「聯曲體」的戲曲音樂體制，擁有豐富的唱腔曲調，它不僅繼承了古老的傳統道情與民間道情曲藝，也融合了民歌及地方小戲的某些音樂成分，同時又兼有地方大戲的部分唱腔 曲調，故有「道情72調」之稱，今存套曲13種96曲。道情最早的伴奏樂器以 魚鼓、 簡板為主，發展成戲曲後仍保留了魚鼓，在文場樂器中增加了 橫笛、大板胡、小板胡、 揚琴、 四胡等。
晉北道情戲的劇目約有一百餘部，依其時代、內容、格調分為四類。
早期劇目。內容為道教故事，以反映道家生活、宣揚「無情度有情」的宗教哲理為特點。其中經常上演的有《湘子傳》、《張良傳》、《莊周傳》、《杭州賣藥》(呂洞賓故事)、《五龍台》等。
中期劇目。內容為修賢勸善故事，以反映全真道教提倡賢孝做人，因果報應的思想為特徵。在這一類劇目中，經常上演的主要有《王祥臥冰》、《郭巨埋兒》、《李翠蓮傳》等等。
中後期劇目。內容為民間生活故事，以反映風趣的家庭矛盾，鄰里風波，兒女情長，時事諷喻，田園嬉戲為特點。此類劇目，多數來自晉北的「大秧歌戲」。經常上演的劇目主要有《三賢》、《四勸》、《打碗罐》、《打灶君》等等。
劇目內容多為宮廷生活，朝廷軼事，以反映忠奸鬥爭、安良除暴為主要特點。此類劇目，多數來自梆子戲。經常上演的主要有《金絲墜》，《玉虎墜》、《金沙灘》、《寧武關》等等。
現狀
晉北道情是中國北方道情的縮影，是研究民間宗教音樂和戲劇的 活化石，具有很高的學術價值、藝術價值和歷史價值。晉北道情只有右玉縣的一個劇團在勉強度日， 舉步維艱，其生存與發展面臨十分嚴峻的局面，幾乎臨近消亡狀態。和大部分戲曲一樣，晉北道情近十幾年來的發展遭遇困境：隨着科學技術的進步和社會的發展，人們的文化生活日益豐富，生活節奏加快，審美要求發生變化，對慢節奏的傳統戲曲的興趣愈來愈淡漠；晉北道情賴以生存、發展的社會基礎發生了變革。一些傳統的民俗日益淡化，傳統節日特別是鄉村 廟會逐步由現代節日代替，晉北道情的活動陣地逐漸縮小；受市場經濟的衝擊，劇本逐年減少，演出場次降低，經濟效益不佳，難以自給；在道情劇團滑坡的十幾年間，沒有培養出後繼演員。一些有造詣的演員因年事已高逐步退出舞台，有的相繼 謝世，還有的因維持不了生活而改行，而年輕的演員在觀眾中享有威望的很少。 所幸，隨着21世紀的到來，人們開始反思傳統文化對於人類生存與可持續發展的重要意義。晉北道情所具有的歷史價值、科學價值和藝術價值使其受到各級政府和群眾的關注。2006年晉北道情戲被公布為「第一批國家級非物質文化遺產」。一系列救助措施已實行，更多的保護舉措也在醞釀之中，晉北道情的生存有了新的希望。
代表劇目
主要是宗教故事和勸善故事，如《韓湘子出家全圖》、《莊周夢》、《郭巨埋兒》等，還有一些生活小戲和移植劇目如《老少換妻》、《八義圖》等。其唱腔曲調，相傳有72大調，若干小調，今存套曲13種96曲，如《大紅袍》、《皂羅袍》等。其伴奏樂器文場有笛子、四胡等，武場有漁鼓、簡板、單皮鼓、大鑼等。表演重文輕武，重唱輕做。均為男演員扮戲，建國後始有女演員登台演出。[1]