流動的音符(江山)檢視原始碼討論檢視歷史
《流動的音符》是中國當代作家江山寫的散文。
作品欣賞
流動的音符
父親是個音樂愛好者,他會拉二胡,會吹口琴。他還收集唱片,那種黑色的電木唱片,夾在類似相簿的冊子裡,足有十幾冊,幾百張。兒時我經常用老式唱機放聽這些唱片,絕大多數都是西方的經典音樂,我聽不大懂,但流動的音符、宛轉的旋律卻在我心中烙下了印記。
「文革」開始了,我們家被抄家,父親收集的書籍、繪畫、唱片都被沒收了。那些優美的旋律再也聽不到了,滿耳充斥的都是「慷慨激昂」的革命歌曲。
不久我下鄉來到農村。正是青春年華,「知青」們不甘寂寞啊,一些所謂的「糜糜之音」在悄悄的流行,有蘇聯歌曲《莫斯科郊外的晚上》、《喀秋莎》、《小路》……;有「文革」前流行的中國歌曲《婚誓》、《敖包相會》、《花兒為什麼這樣紅》……;還有西方流行歌曲《紅河谷》、《友誼地久天長》……。不敢公開唱,我們就到樹林裡或河邊小聲唱。每當唱起這些歌曲,我的心就像被一隻鴿子用輕柔的翅膀撫摸,有一種酥酥、暖暖的感覺,寂寞和惆悵悄悄遁去了……
「文革」結束,高考恢復,我考上了大學。一天傍晚,我在校園散步,學校廣播站的喇叭播放出樂曲,是比才的《天鵝》。聽到這熟悉而又久違的悠揚樂曲,我呆住了,身體如過電一般。兒時便熱愛的外國經典樂曲現在終於能夠播放了!潔白高貴的天鵝在我眼前優雅、自在的鳧游,晶瑩的淚花奪眶而出,我凝神靜聽,任淚水肆意流淌……
不久,大批世界經典音樂唱片和磁帶上市了,我盡全力收集,業餘便打開唱機或錄音機傾聽。
我凝神傾聽着,感受到音符的流動。音樂是沒有圖象的,但又是「無形的圖畫」。我聆聽樂曲,眼前卻顯現出畫面:優雅游弋的天鵝,歡快飛舞的蜜蜂,碧波蕩漾的多瑙河,清幽神秘的維也納森林,化蝶翩飛的梁、祝,相擁而誓的羅米歐與朱麗葉……。悲欣交集的塵世隨着跳躍的音符流動進音樂家的心靈,又從那流出,流進樂曲,流進我的心靈。我從這些流動的音符中感受自然、感受生命,感受人生,也感受音樂家的心靈。身在斗室的我,乘着音符的彩車,精騖八極,神馳廣宇。
我凝神傾聽着,感受着音樂家心靈的躍動。巴赫是莊嚴的,莫扎特是優雅的,柴可夫斯基是憂鬱的,貝多芬是雄渾的,斯特勞斯是歡快的……無論音樂家有什麼樣獨特的個性,但他們的靈魂是高貴的,精神是崇高的,情感是浪漫的。我的心靈和音樂家的心靈一起跳動,斯特勞斯的圓舞曲讓我歡快地起舞;貝多芬的《英雄交響曲》讓我熱血沸騰。蕭邦的《夜曲》讓我平和溫馨,馬斯涅的《沉思》讓我沉靜肅穆,阿炳的《二泉印月》讓我悲痛憂傷……。
在一個陰晦的雨天,我走近無錫天下第二泉,走到民族音樂家阿炳的肖像前。我的腦海中浮現出阿炳落魄不羈的形象,那被著名指揮家小澤征爾認為只能跪着傾聽的《二泉印月》也隨之響起,我的淚花又奪眶而出。阿炳一生窮困潦倒,但從他的樂曲中我感受到高貴、不屈。我向着他的塑像深深的鞠躬。
我感受到,音樂家在樂符中浸透着真摯與赤誠。只有用全部身心去創作,樂曲才能感人,只有用全部身心去歌唱,歌聲才能感人。音樂家只有在創作時自己深深的感動,才能感動聽眾。柴可夫斯基在意大利看到一幅名畫《里米尼的弗蘭切斯卡》,心靈深深被震撼,音符隨之在心裡躍動,由此創作出的同名交響曲也非常震撼人心,演奏時全場聽眾數次落淚。在創作最後一支交響曲《悲愴》時,柴可夫斯基異常動情,多次痛哭流涕。這首樂曲問世後便震撼了世界,成為柴可夫斯基最有名的交響曲。我也喜歡聽聲樂,判斷歌手好壞的第一個標準為是否用心靈去歌唱。聽着李娜唱《青藏高原》《嫂子頌》,那清亮而深沉的歌聲穿透我的心靈,直入雲天。給我如此感覺的歌手還有騰格爾、劉歡、孫國慶、毛阿敏、韓紅,容充爾甲。最近聽說刀郞的歌不錯,買來盤磁帶一聽,他也是用心去歌唱的歌手。民歌和用民歌改編的歌曲往往很能打動人心,亦因民歌是百姓發自內心歌唱出來的。
傾聽中,我常為樂曲中優美的主旋律所吸引,那主旋律如彩帶縈繞我的心間。古人云「餘音繞樑,三日不絕」,指的就是這主旋律吧?這旋律優美、精練、感染力強,易記,易傳唱。《天鵝湖》、《歡樂頌》、《莫斯科郊外的晚上》、《梁祝》都有這種主旋律。那些膾炙人口的民歌也是如此。詩歌有詩眼,戲劇有戲眼,這旋律就是樂曲的樂眼啊!畫龍點睛,龍即活龍活現,樂曲有了樂眼,也便翩若矯龍,騰雲乘霧了。我喜歡克萊德曼的鋼琴演奏,收集了他演奏的大部分盒帶,經常欣賞。克萊德曼選擇的鋼琴曲大都有這種主旋律,因而深受各國聽眾歡迎。他是個聰明人,也是個懂音樂的人。
我傾聽着,流動的音符如鼓點般捶擊着我的心靈,去除着我心靈的雜質,使我的心靈不斷地得到淨化、升華……。人生因為有了音樂而豐富多彩。如果沒有了音樂,世界將會是怎樣的孤寂蒼涼。
作者簡介
江山,散文在線網簽約作家。