皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿檢視原始碼討論檢視歷史
皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿 ( Pierre-Auguste Renoir )法國 印象派大師。他的早期作品是典型的記錄真實生活的印象派作品,充滿了奪目的光彩。1841年2月25日生於法國Haute-Vienne的小鎮裡蒙(Limoges),後來隨家搬遷到巴黎。以油畫著稱,亦作雕塑和版畫。然而到了(18世紀)80年代中期,他從印象派運動中分裂出來,轉向在人像畫肖像畫中去發揮自己更加嚴謹和正規的繪畫技法。[1]
在所有印象派畫家中,雷諾阿也許是最受歡迎的一位,因為他所畫的都是漂亮的兒童,花朵,美麗的景色,特別是可愛的女人。這些都會立刻把人吸引住。雷諾阿把從他們那裡所得到的賞心悅目的感覺直接地表達在畫布上。他曾說過:「為什麼藝術不能是美的呢?世界上醜惡的事已經夠多的了。」他還是女性形象的崇拜者,他說 「只有當我感覺能夠觸摸到畫中的人時,我才算完成了人體肖像畫。」
雷諾阿在印象派繪畫集團中是屬於較年輕的一個,比莫奈也小一歲。這位藝術家一生的作品大多以明快響亮的暖色調子描繪青年婦女,尤其是她們的裸體形象。他以特殊的傳統手法,含情脈脈地描摹青年女性那柔潤而又富有彈性的皮膚和豐滿的身軀。他雖也畫了不少外光風景畫和天真無邪的兒童形象,然而裸體與婦女形象占據他一生作品的主流。他的人體油畫不同於以前學派畫家所追求的那樣虛偽和做作。雷諾阿的女人體,洋溢着一種歡樂與青春的活力,一個個都象是伊甸樂園裡從未嘗過禁果的夏娃,她們悠然自得,魅力惑人。 [2]
性格特點
少年時的雷諾阿被送到瓷器廠去學習手藝。但畫瓷器和畫屏風這項工作使他產生了對繪畫的興趣。而後出於對繪畫的興趣,雷諾阿便到美術學校學習繪畫,同時又在格萊爾的畫室里補習素描。在那裡,他結識了克勞德·莫奈(Claude Monet,1840—1926)、巴齊依和阿爾弗萊德·西斯萊(Alfred Sisley,1839—1899),從此便走上印象主義的道路。
生活中這一段具有特殊意義的經歷能幫助我們了解他在繪畫中所追求的趣味。有一天,有人問他,他畫畫是不是為了玩。當時二十多歲的雷諾阿回答說要是不好玩兒,他從來不畫。而事實上也是這樣,雷諾阿的繪畫是一種快樂、一種愉悅,是對人的世界和對事物的世界的一種幸福的不附加條件的參與。
色彩、光線、生活,就是這三樣東西激勵着藝術家投身於繪畫,傾注以全部的激情。他所表現的都是日常生活,以他最習慣的方法表現他最常見的面貌:一個看書的婦女,一對跳舞的男女,蒙馬特高地頂端小酒館露天舞場等等。
雷諾阿出身平民,出生在法國巴黎利摩日一個窮裁縫的家裡。他的性格氣質都是接近平民的。他從無高傲的表現,在貝爾拉的酒家裡,侍役們像對待同等地位的人那樣跟他說話。他對模特兒的選擇從不過於挑剔:「我只要有不反光的皮膚就行」,還有就是不要「像上流社會的女士那樣塗脂抹粉的」。雷諾阿有着健康的、基本的趣味他在社交場合總是保持着一種沉默寡言、多愁善感的樣子,一副陰鬱的面孔。可是當雷諾阿畫起畫來,他的臉便立刻容光煥發,作畫時他竟會哼出悅耳歌聲。
雷諾阿以畫人物出名,這之中又以畫甜美,悠閒的氣氛還有豐滿,明亮的臉和手最為經典。印象派中雷諾阿的特色在於描繪迷人的感覺,從他的畫作中你很少感覺到苦痛或是宗教情懷,但常常能感受到家庭的溫暖,如母親或是長姐般的笑容。雷諾阿認為繪畫並非科學性的分析光線,也並非巧心的安排布局,繪畫是要帶給觀者愉悅,讓繪畫掛置的環境充滿了畫家想要的感覺。
作品《青蛙塘》
《青蛙塘》就是他跟隨莫奈到巴黎近郊的一個風景區畫青蛙塘 La grenouillère成的。這個「青蛙塘」離塞納河不遠。當雷諾阿與莫奈一起在那裡作畫時,已知附近有一家為福奈斯大爺開設的飯店,莫奈是那裡的食客。他倆一同作畫,雷諾阿當然也經常光顧此家飯店。雷諾阿畫《青蛙塘》是完全聽從了莫奈的勸告,着重表現水與倒影的關係。他以這一相同構圖畫了兩幅,試着以清晰的小筆觸來展現光色感受。水面光彩閃動,色彩極易體現出來,視覺印象強烈。這幅畫因而也成了雷諾阿印象主義的「入門」創作。[3]
奧古斯特·雷諾阿
參考文獻
- ↑ 沒有比畫家更自戀的人了,看看這30位藝術大師的自畫像 . [2020-2-29].
- ↑ Pierre Auguste Renoir皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿. [2020-2-29].
- ↑ 藝術作品賞析. [2020-2-29].