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茅沅

茅沅(1926—)原籍山東濟南,生於北京,1950年畢業於清華大學土木工程系。自幼喜愛音樂,1951年起從事音樂工作,成名作是與劉鐵山合作的《瑤族舞曲》(1952年首演)。其代表作品還有歌劇《劉胡蘭》(與陳紫等合作)、《南海長城》、《王昭君》等,舞劇《寧死不屈》、《敦煌的故事》,小提琴曲《新春樂》。[1]

主要成就

茅沅原籍山東濟南,生於北京,他幼年就極其喜愛音樂,茅沅的父親是一位小提琴手,他從小跟隨父親學習小提琴,由於他具有很高的音樂天賦,在家庭的薰陶下,加上他的勤奮好學,在音樂方面他有了很高的造詣。1950年茅沅畢業於清華大學土木工程系,1951年起茅沅在中央歌劇院工作,開始從事專業音樂工作。他的成名作是與劉鐵山合作的《瑤族舞曲》(1952年首演)。其代表作品有:歌劇《劉胡蘭》(與陳紫等合作)、《南海長城》、《王昭君》、舞劇《寧死不屈》、《敦煌的故事》;最著名的是小提琴曲《新春樂》,這首樂曲在當時幾乎是家喻戶曉,現在仍然是音樂學院小提琴專業的必拉曲目。茅沅先生退休後的生活平淡而充實,八十多歲的他還很與時俱進很時尚的在電腦上作曲。他經常應業餘合唱團需要編曲,如經典作品如《送別》、《紫竹調》等樂曲改編成合唱版本。

外界評價

經典依舊

相隔幾十年,《瑤族舞曲》、《新春樂》這兩首以西洋樂器演奏的中國音樂,依然被中西樂團演奏着,從未停歇。香港城市室樂團將往意大利舉行數場音樂會,亦挑選了這兩首音樂,向歐洲聽眾介紹膾炙人口的中國作品。樂團還邀請了這兩首音樂的作曲者茅沅,重編了新的版本。

香港對茅沅來說並不陌生,他已來過不下十數次,原來他的老朋友卓明理、鄧宛生是音樂界人士,早前還邀請他來港,為《瑤族舞曲》上台指揮,茅沅的兒子在香港定居。而他第一次來香港,是一九八一年,亦是有本港的樂團要演奏他的《瑤族舞曲》邀請他前來。

經常應邀重新編曲城市室樂團的演奏人數比交響樂團少,因此要重新改編,而《新春樂》原本只是小提琴獨奏,要適合樂團的需要而再加上其它樂器的部分。該團同場會演奏譚盾的作品《臥虎藏龍》,茅沅認為,他的兩首音樂曲子比較簡單,相對於譚盾的複雜,在演繹《瑤族舞曲》與《新春樂》時,更需要細緻些,畢竟,若在演奏時有何毛病,都很易讓觀眾聽出來。

自己的作品備受重視,各樂團都愛挑選演奏給外國觀眾,茅沅謙和地說:「這是和國家地位有關,外國觀眾以前不留意中國音樂,現在倒有興趣了。這次樂團到的歐洲城市都不是大城市,更是讓他們了解中國音樂的好機會,而我的這兩首作品都是西洋樂器演奏,就算西方樂團有興趣演奏,也不難掌握,很易接受,實在有助宣傳中國文化。」

回憶起創作《瑤族舞曲》與《新春樂》的年代,雖然年份已記得不大清楚,但茅沅還是描述得很清楚,就像不久前發生的事情一樣。上世紀五十年代初,中國剛出現了不少樂團,但只有西洋引進的樂曲,為管弦樂團而寫的原創作品需求甚殷。一直以來,《瑤族舞曲》的作曲者名稱,都是茅沅與劉鐵山並列,卻原來,他們並不是一起創作該曲,而是基於音樂家之間的互相尊重。

管弦樂民族化使命感

茅沅說:「那時候我去觀賞一個民族文工團演出的少數民族舞蹈,而舞蹈有一首歌,我聽了很喜歡,於是回去後找到樂譜,是文工團的簡譜,加以發揮改動,寫成了管弦樂作品,後來才知道原本是劉鐵山創作的,因此雖然當時尚未有版權意識,為了尊重作曲家,我把他的名字加上去。」至於《新春樂》,則是於大約一九五二、五三年寫的,茅沅父親是拉小提琴的,自己小時候也拉過,後來在中央歌劇院工作,就用河北民歌《賣餃子》第一小段為引子,發揮出整首小提琴獨奏。

那個年代的作曲家,心中都有着偉大的使命感,對創作有民族化、大眾化等不同「化」的追求,因此當今的音樂家們創作的前衛樂曲,茅沅坦言自己「作不來、沒法弄」,「最普及最平凡最樸質又最創新,是最難卻最有用的,就如時裝,那些時裝表演的服裝都設計得很奇怪,但時裝公司還是會要求設計師設計大家更願意穿上,但又創新的服裝。」茅沅愛用服裝設計來形容作曲,這和他的妻子李克瑜是一位著名服裝設計師有關,茅沅謙虛地說,妻子的名氣比他還大,李克瑜曾為中央芭蕾舞團設計服裝,還於北京服裝學院擔任研究生教授。

自言作不出前衛音樂茅沅很平和地說,他近年亦教授一些年輕人創作音樂,但都是教基礎的技巧,知道許多年輕人追求前衛創新,卻不易讓觀眾接受的音樂,並不感到激動或反感,而是覺得聽其自然,若是某些音樂沒有人欣賞,作曲者便會加以調適,他語重心長地說:「音樂不像畫畫,畫好了展出便行,音樂家作曲後還需要人演唱、演奏,才能真正流傳下去。」

晚年安寧

茅沅比較欣賞英美的音樂劇,覺得既有音樂也有對白,很適合在中國發展,不過,他推說自己年紀大了,音樂劇的事業是要年輕人才去完成。眼中帶笑,態度溫煦,茅沅給人的感覺,是一位平易近人的老人家,原來,當他分享養生之道時,平易近人,是心得之一,除此之外,不煙不酒是一直如此,不大吃大喝少吃油炸食物,還有一點值得學習,是不爭名爭利,保持心情愉快。退休後茅沅生活平淡中卻依然充實,除了為舊作應樂團需要編曲,近年內地流行組織業餘合唱團,茅沅亦常為經典作品如《送別》、《紫竹調》等編成合唱版本,他還與時俱進地在計算機中作曲。

子女

茅沅的子女中,沒有一位是從事音樂創作,他說,兒子是法律界人士,因為愛好音樂,所以娶了位小提琴家妻子,她就是城市室樂團團長何紅英,也參演該樂團的巡演。

作品簡介

《瑤族舞曲》

劉鐵山,茅沅曲

作品簡介:中國作曲家劉鐵山、茅沅創作的這首單樂章管弦樂曲,以優美的旋律生動地描寫了瑤族青年男女在節日夜晚身着盛裝於月下翩翩起舞的歡樂場面。彭修文曾根據劉鐵山、茅沅的同名管弦樂曲改編成民樂合奏曲。樂曲生動描繪了瑤族人民歡慶節日時的歌舞場面。夜幕降臨了,人們穿着盛裝,打着長鼓,聚集在月光下。由高胡奏出悠靜委婉的主題,猶如一位窈窕少女翩翩起舞,婀娜多姿。然後姑娘們紛紛加入舞蹈的行列,情緒逐漸高漲。突然,三弦和大阮奏出根據主題衍變的粗獷熱烈的旋律,恰似一群小伙子情不自禁地闖入姑娘們的舞列歡跳起來,盡情地抒發了興奮的感情。第二段由d羽轉為D宮,改用3/4拍子,旋律時而富有歌唱性,時而出現跳躍的節奏音型,恰似一對戀人正在邊歌邊舞,相互表達愛慕之情,憧憬着美好的未來。第三段再現了開始的主題,人們又紛紛加入舞列,歡跳着,旋轉着,歌唱着,氣氛越來越熱烈,感情越來越奔放。樂曲在強烈的全奏推向高潮後結束。[2]

《茅沅小提琴小品集》

作者:茅沅

茅沅小提琴小品集簡介:光明行,這首進行曲是根據劉天華同名二胡曲改編。劉天華是我國著名的二胡作曲家,他學貫中西,在二胡曲創作中多有突破和創新,「光明行」就是參用了西洋進行曲的形式寫成的。改編為小提琴曲時。基本按照原曲,僅在個別幾處作了少許變動。對花,這首變奏曲的主題是以河北民歌「對花」的骨幹音組成的。經過幾次自由變奏,在第四次變奏中「對花」的原貌才完全展現出來。

搖籃曲》主題採用了歌曲「蘇武牧羊」的曲調。然而我在童年時期先聽到是卻是另外一種歌詞,「我家有個胖娃娃……」。婦女們常哼它哄寶寶睡覺。在我的感情記憶中它永遠是一首搖籃曲。新春樂,餃子是我國北方最常見的食品,尤其是在春節家庭聚會時它象徵着團圓,是必不可少的。這首迴旋曲的第一主題就是採用了河北民歌「賣餃子」的曲調。四首小品是按照組曲的構思寫成的,並且都是以民間曲調為基礎。俄羅斯作曲家格林卡說過:「音樂是人民創造的,作曲家不過是將它們改編了。」這幾首曲子不正是這樣的嗎?

參考文獻