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釉下彩是瓷器釉彩裝飾的一種，又稱「窯彩」。釉下彩是陶瓷器的一種主要裝飾手段，是用色料在已成型晾乾的素坯（即半成品）上繪製各種紋飾，然後罩以白色透明釉或者其他淺色面釉，一次燒成。燒成後的圖案被一層透明的釉膜覆蓋在下邊，表面光亮柔和、平滑不凸出，顯得晶瑩透亮，釉下彩瓷的出現應追溯到漢末三國時期，不過當時只是以赫色顏料簡單地裝飾瓷器。
分類
青花 釉下彩的一種品種。用含有鈷的珠明料為着色劑，在瓷胎上繪畫，再罩以透明釉，經高溫燒成白地藍花，故名。唐代河南鞏縣窯已有燒制。
元代中後期，青花瓷工藝已經成熟，典型瓷器是有至正十一年1351年)銘文的青花海水雲龍象耳瓶，名為至正型青花。傳世的至正型青花器僅存二百件左右，因而特別珍貴。
明代景德鎮青花瓷發展到最高的階段，以其胎釉潔潤、彩色鮮艷的特點而成為主流瓷，並且長達六百年盛行不衰。清代景德鎮青花瓷以康熙朝製品為最佳，康熙青花用國產浙江料，呈純粹的寶石藍，極為艷麗，青花濃淡層次多，能畫出中國畫的渲染效果，這些藝術效果都是空前絕後的。雍正、乾隆時期，青花已無法再燒出康熙青花的寶藍色。
青花瓷的出現據說是陶工們曾用毛筆彩繪了黑花和釉黑紅，經過辛勤的勞動實踐，找到了鈷土礦，陶工又用毛筆把它彩繪在坯件上，再在繪了花紋的坯件上罩了一層白釉。這樣，比以往的印、刻花更鮮明的「青花」，就在景德鎮特有的瓷器上出現了，這就是青花瓷器。
除景德鎮外,雲南省的建水、玉溪、祿豐在元末明初時期,江西省的樂平、吉安,浙江省的江山、景寧、雲和、開化、鄞縣、象山、安吉,福建省的浦城、永春、南安、德化、安溪、漳浦、長泰、南靖、平和、華安,廣東省的大埔、揭陽、汕頭、博羅,海南省的澄邁,湖南省的益陽,四川省的會理,廣西壯族自治區的容縣、北流,山東省的淄博，河南省焦作等地在明、清時期都曾先後燒制過青花瓷。但無論在造型、青料、紋飾、工藝哪一方面都不及,甚至遠不及景德鎮所產。
從青料的種類來分，包括蘇麻離青、平等青（陂唐青）、石子青、回青、浙青、珠明料和化學青料等，各類青料的產地、顏色、使用年代都有較大差別，是鑑別各朝代青花的標準之一。
釉里紅 釉下彩品種之一。以氧化銅為着色元素，在瓷胎上彩繪，施釉後經高溫焙燒而成，白地紅彩，紅彩在釉下，故名。
始於元代景德鎮窯。釉里紅瓷的發展經歷了兩個大階段：
第一階段從元代釉里紅產生,到明宣德朝發展到高峰,明中期後衰退以至晚期停產。明代末年,民窯又開始試燒釉里紅瓷器,但大多色澤不純正。
第二階段從清康熙朝起恢復生產,到雍正朝發展到高峰,之後又逐漸走下坡。
色彩合成 在一件瓷器上同時用青花和釉里紅兩種色彩裝飾，故名。畫面由紅、藍兩色組成,二者相互襯托,相得益彰,俗稱「青花加紫」。另外,有用釉上綠彩代替青花,或用釉上礬紅彩代替釉里紅的工藝,裝飾效果也宛若青花釉里紅,但畢竟是另一種彩釉了,亦不如青花釉里紅瓷名貴。
元代景德鎮窯創燒，由於燒成難度大，一直被視為我國古瓷的名貴品種。明清時色彩更加絢美，所繪龍、鳳、纏枝花卉等，十分綺麗。
釉下五彩 清光緒三十三、三十四年（公元1907、1908年）間，湖南瓷業學堂研製出黑、藍、紅、褐、綠五種高火釉下彩顏料，醴陵從此燒制出名揚天下的釉下五彩瓷。
湖南瓷業公司在成立初期的十幾年中，由於不惜工本製造上等瓷器，所以出品優良、畫工精美，尤其是釉下彩陳設瓷，裝飾效果別具一格，在當時已達到了極高的水平，被譽為「東方陶瓷藝術高峰」。宣統元年（公元1909年）在武漢舉行的勸業獎進會上，獲得一等金獎；宣統二年（公元1910年）在南京紫竹林舉辦的南洋勸業會上獲得第一等奏獎；宣統三年（公元1911年）在意大利都朗博覽會上獲得最優獎；公元1915年在美國舊金山舉辦的巴拿馬萬國博覽會上獲得金牌獎。據公元1911年的《時報》報道，那一時期，醴陵瓷器名聲極盛。「風潮所布，舉國若狂，各埠商販之來此販運者絡繹不絕」。
釉下七彩工筆瓷 景德鎮釉下七彩工筆瓷由杜玖樺2011年研發成功，填補了景德鎮沒有釉下七彩工筆瓷的歷史空白，是陶瓷家族中釉下彩的一個新品種。
景德鎮釉下七彩工筆瓷直接在坯體上進行手繪、手繪後施釉、入窯1300多度高溫一次燒成。
簡介
概述 釉下彩是入窯高溫（1200—1400℃）一次燒成。燒成後的圖案被一層透明的釉膜覆蓋在下邊，表面光亮柔和、平滑不凸出，顯得晶瑩透亮。它的特點是色彩保存完好，經久不退。我們通常看到的青花瓷、釉里紅瓷、青花釉里紅、釉下三彩瓷、釉下五彩瓷等等就是釉下彩瓷的細分類。
釉下彩是用彩料在瓷器坯體上直接施彩，然後再罩一層透明釉，入窯後在高溫氣氛中與瓷器一次燒成的品種。它的突出優點在於不易磨損、永不褪色、無鉛無毒、光滑平整、操作簡單。元、明、清時期景德鎮青花瓷是釉下彩的最成功製作，也是中國瓷器的代表品種之一。釉下彩包括青花、釉里紅、釉下三彩、釉下五彩、釉下褐彩、褐綠彩等。
歷史
釉下彩瓷的出現應追溯到漢末三國時期，不過當時只是以赫色顏料簡單地點彩來裝飾瓷器，還沒有刻意地繪製紋飾。真正的釉下彩繪瓷應在唐代。當時湖南長沙窯的工匠們以氧化鐵，氧化銅為彩料在素坯上繪出不同的圖案，或寫上文字、詩句，然後施青釉經1220℃~1270℃高溫燒制。其後陝西黃堡耀州窯，浙江慈谿越窯等瓷窯亦紛紛效仿，從此釉下彩廣泛流行，屢屢創出驚世之作。其中最為典型的就是被世人稱為「國瓷」的青花瓷了。
陶瓷考古界普遍認為青花瓷出現於宋代，也有學者認為還應更早，至少應上溯到晚唐。1983年揚州唐城遺址曾出土一批據認為是唐青花的標本，可惜實物太少，且缺乏完整器物。但宋代燒制釉下青花瓷已無任何困難。[1]
方法
裝飾方法釉里紅線繪：即在坯胎上用釉里紅作線條描繪紋樣,在高溫條件下燒成,會出現「飛紅」現象，影響質量。
釉里紅塗繪：以釉里紅成塊、成片地表現圖案,如明代的一些釉里紅「三魚」、「三果」、「雙龍」紋飾。這種表現方法,通常和胎體的模印、刻劃的圖案結合在一起。
釉里紅作地留白：是用釉里紅塗抹圖案以外的地方,圖案為白色(或罩上透明釉色)。這種方法,也往往在胎體上將裝飾紋樣刻劃或模印出來。[2]
上彩區別
釉上彩是指在已燒成的白釉或澀胎瓷器上，用色料繪飾各種紋飾，再於700℃—900℃左右的低溫窯爐中二次燒造，低溫固化彩料而成。其彩料應用廣泛，釉色鮮艷，品種豐富且藝術性較強。因彩繪施於釉上，因而易磨損，易受酸鹼等腐蝕。
釉下彩是指先在半成品坯上彩繪圖案之後，再施釉進入高溫窯焙燒而成的。燒成後的圖案被一層透明的釉膜覆蓋在下邊，顯得晶瑩透亮。