閒情偶記檢視原始碼討論檢視歷史
 |
內容簡介
身為戲曲理論家、戲劇作家的李漁，於飲食之道也頗有心得，其飲食原則可以概括為24字訣，即：重蔬食，崇儉約，尚真味，主清淡，忌油膩，講潔美，慎殺生，求食益。《閒情偶寄》中的「飲饌部」，正是李漁畢生講求飲食之法的專著，生動地再現了明末清初的鄉風食俗以及江南食話。
本書是幾百年來描述中國人生活藝術的極為出色的著作之一。本書的特點是從養生的角度出發，詳細談論中國人的生活藝術，例如富人、貴人和窮人的行樂之法，春、夏、秋、冬的行樂之法，以及睡、坐、行、立、飲的行樂之法，其中處處體現了中國人機智、幽默和樂生達觀的一面。難怪林語堂先生在他的著名的《生活的藝術》一書中，對李漁的人生態度非常欣賞，並在書中多次引用了其中的有關內容。本書在分段註解、翻譯和內容的編排上獨具特色，相信讀者會在這種旁通博覽的閱讀中產生一種愉悅的感受。
李漁在《閒情偶寄》中，記述了不少的品茶經驗。其卷四「居室部」中有「茶具」一節，專講茶具的選擇和茶的貯藏。他認為泡茶器具中陽羨砂壺最妙，但對當時人們過於寶愛紫砂壺而使之脫離了茶飲，則大不以為然。他認為:「置物 但取其適用，何必幽渺其說」。 他對茶壺的形制與實用的關係，作過仔細的研究: 「凡制茗壺，其嘴務直，購者亦然，一幽便可憂，再幽則稱棄物矣。蓋貯茶之物與貯酒不同，酒無渣滓，一斟即出，其嘴之曲直可以不論。茶則有體之物也，星星之葉，入水即成大片，斟瀉之時，纖毫入嘴，則塞而不流。啜茗快事，斟之不出，大覺悶人。直則保無是患矣，即有時閉塞，亦可疏通，不似武夷九曲之難力導也」。 李漁論飲茶，講求藝術與實用的統一，他的記載和論述，對後人有很大的啟發。 正清人李漁在《閒情偶記》中這樣寫道:"柳貴乎垂,不垂則無柳;柳貴乎長,不長則無婀娜之致。"古往今來,詩人們或詠柳喻人,或借柳送別,或緣柳抒情,"柳"成為中國詩歌中一道亮麗的風景。
作者簡介
李漁（1611－1680），初名仙侶，後改名漁，字謫凡，號笠翁。漢族，浙江金華府蘭溪縣夏李村人，生於南直隸雉皋（今江蘇省如皋市）。 明末清初文學家、戲劇家、戲劇理論家、美學家。 自幼聰穎，素有才子之譽，世稱李十郎，曾家設戲班，至各地演出，從而積累了豐富的戲曲創作、演出經驗，提出了較為完善的戲劇理論體系，被後世譽為中國戲劇理論始祖、世界喜劇大師、東方莎士比亞，是休閒文化的倡導者、文化產業的先行者，被列入世界文化名人之一。 一生著述豐富，著有《笠翁十種曲》（含《風箏誤》）《無聲戲》（又名《連城璧》）《十二樓》《閒情偶寄》《笠翁一家言》等五百多萬字。還批閱《三國志》，改定《金瓶梅》，倡編《芥子園畫譜》等，是中國文化史上不可多得的一位藝術天才。 李漁所著的戲曲，流傳下來的有《奈何天》《比目魚》《蜃中樓》《美人香》《風箏誤》《慎騖交》《凰求鳳》《巧團圓》《意中緣》《玉搔頭》（以上十種合刻稱《笠翁十種曲》）《萬年歡》《偷甲記》《四元記》、《雙錘記》《魚籃記》《萬全記》《十錯記》《補大記》及《雙瑞記》等19種。其中，演出最多的是《風箏誤》一劇。此外，有白話短篇小說集《無聲戲》（又名
內容預覽
聲色者，才人之寄旅；文章者，造物之工師。我思古人，如子胥吹蕭，正平撾鼓，叔夜彈琴，季長弄笛，王維為「琵琶弟子」，和凝稱「曲子相公」，以至京兆畫眉，幼輿折齒，子建傅粉，相如掛冠，子京之半臂忍寒，熙載之衲衣乞食，此皆絕世才人，落魄無聊，有所託而逃焉。猶之行百里者，車殆馬煩，寄宿旅舍已爾，其視宜春院裡畫鼓三千，梓澤園中金釵十二，雅俗之別，奚翅徑庭哉哉然是物也，雖自然之妙麗，借文章而始傳。前人如《琴》、《笛》、《洞簫》諸賦，固已分寸刂節度，窮極幼眇；乃至《巫山》陳蘭若之芳，《洛浦》寫瑤碧之飾，東家之子比其赤白，上宮之女狀其艷光，數行之內，若拂馨香，尺幅之中，如親巧笑，豈非筆精墨妙，為選聲之金管，練色之寶鏡乎？抑有進焉，江淹有云：「藍朱成彩，錯雜之變無窮；宮商為音，靡曼之態不極。」蛾眉豈同貌 …… [1]