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| 知名作品 = 《 [[ 延河边上 ]] 》</br>《 [[ 河上炊烟 ]] 》</br>《密云》</br>《 [[ 暖冬 ]] 》</br>《钟涵乡土小品油画》。

钟涵(1929-)江西 [[ 萍乡 ]] 人。曾在清华大学建筑系、中央美术学院油画系学习，1963年毕业于 [[ 中央美术学院油画研究班 ]] 。后一直任教於中央美术学院。1979年任副教授，1985年任教授。 == 基本信息 == {| class="wikitable"|-| 中文名称 || 钟涵 || 国籍 || 中国|-| 出生地 || [[江西萍乡]] || 出生日期 || 1929年|-| 职业 || 教授 || 毕业院校 || [[中央美术学院]]|-| 代表作品 || 延河边上》、《河上炊烟》 || - || -|}

1980年赴比利时安特卫普皇家美术学院进修。1984年在根特大学为访问学者。1993年被 [[ 推选 ]] 为比利时皇家科学文学艺术院院士。

''' 艺术人生'''

个人的艺术活动是离不开特定的历史时期和当时社会的语言环境而单独成立的。钟涵先生属于 [[ 中国油画 ]] 界的第三代人，艺术活动主要是从建国以后开始，因此，其艺术生涯自然紧密地与20世纪后半期的中国社会变革联系在了一起。探讨钟涵先生的艺术，便不得不先从时代的背景来考察。

新中国成立，艺术界被后来称之为"革命现实主义"的无产阶级文艺观念高度地统一起来。这是一个在艺术上追求"共性理想"的时代，唱响"主旋律"的时代，艺术是时代的声音，艺术要能够推动社会前进，艺术要为人民大众所欣赏。 [[ 孔新苗 ]] 先生对当时东西方审美价值取向的阐述是有启发性的，"西方世界的现代主义--用艺术形式语言的不断革命来表征精英文化与大众文化的清晰界限，形式的极端个人化就是对人的最深层本能自由的开发--用艺术形式革命象征文化精神进步。东方世界的现实主义用艺术对现实革命主题的形象揭示，来引导普通群众走向解放的自觉;对共同理想的审美追慕是通向人类幸福的根本之路--用社会革命的目标厘定艺术真理的标准。"

这种时代审美取向对个人艺术创造的决定性影响，在"四人帮"垮台后，钟先生所创作的《东渡黄河》中便有了更突出的表现。革命和领袖题材创作的需要，抹杀了 [[ 写实主义 ]] 的科学构图及透视规律，画家为了表现现场的崇高感，尽量把地平线降低下去，让领袖人物屹立和进行在波浪中，用色也受着"红、光、亮"的影响。画家后来在回忆中说"....这样,就使跃起的船、夸大的浪、一整团兴奋中的船工和毛、周等在船的中后部站起的形象还有战马等，形成一排出行仪仗式般的勉强凑成的图式，缺少可信任的生活真实性的依据。这种构图基础之所以始终没有变，并不是在生活中没有提供别的可能处理的启发，只是那时自己思想上受到了流行公式的限制。"

钟涵的一生，最令人钦佩的莫过于他对艺术孜孜以求的精神和创作过程中对题材择取那种非常人所能的反复、长期、深入和持久的推敲。我们从以下自述中便可见一斑。《延河边上》的创作过程中"为了学习探索一个恰当的造型母题，曾经费了一番周折。开始的创作母题是累赘的、不鲜明的，在过去接触到的题材中，我预选了许多情节，有毛主席、徐老同小八路在河边偶遇的情景，有散步，洗衣、饮马、汲水等富有生活气息的种种，我都想一一摄入画中。由于情节复杂、人物繁多，我脑中的基本画面长时期地纷乱而模糊，去年在 [[ 延安 ]] 画成了六种小稿，一齐寄给我们研究班的老师，老师帮助我肯定了一种，即近景上一群人在河边回过头来远望毛主席和农民缓步走过去的背景。这个小稿仍然不太好。后来，我尝试着从画稿上把中一片阳光前面的两个背景。我把两个背景融合在一起，成为一个带点塑像和象征性的 [[ 概括 ]] 形象，这两个人物在素描稿上画了许多次，其中感到的主要困难是不会把亲切与开朗这两种精神状态统一地、恰如其分地传达出来。"