變更

<p style="text-indent:2em;"> 贺成这个人因创作能力强，他不愿意在徐州当官，愿来江苏画院当普通画家，真是“不做鸡头，做凤尾”。他同其他人不一样，忠厚扎实，是个画才。

<p style="text-indent:2em;"> 贺成南京艺术学院工艺专业的学生。当他分配在徐州时，搞了几幅创作，都是人物画、年画比如“支农列车到山村”等，反映很突出。后来省里几次人物画画展，他都获了奖，特别是省首届美术节又获金质奖。一个学工艺的搞人物画能如此红火、如此成功，有不少人不能理解。十年动乱贺成给我的印象很好。由于国画创作突出，调到省国画院业务依旧活跃，猛进突出。他为人诚实，质朴无华，不趋时媚俗。平时用功，对国画创作孜孜以求，他不会满足已得的成绩。百尺竿头，更上一步，我以为是可期待的。

<p style="text-indent:2em;"> 唐风宋韵铸画魂 <p style="text-indent:2em;"> 贺成是继新金陵画派傅抱石古典人物画的后起之秀,所不同者傅抱石是钟情于魏晋南北朝的历史故事并以此为素材。技法上则采用顾恺之的高古游丝描法，以线为主来刻画人物，其造型力求高古，而贺成是从泼色泼墨中以线为破法，常以唐诗宋词为主题依托。春江花月夜2015年248 x 129春江花月夜2015年248 x 129 <p style="text-indent:2em;"> 除高人韵士之外，更长于表现婉约优美的妇女形象，因此他的古装仕女，既有发思古之幽情的地方，也有近代人物的美感、诗感、色彩感而贴近时代。在贺成笔下，善于张扬一种隐士风和女性美。我以为任何美术家中的才智之士，对于前人的继承只能增益，万不能割断，贺成是深明这一点的。贺成既有对古诗、古词、古人物画的醉心追摹，也有新艺、新风、新笔墨。贺成近年欧洲之行后的创作，笔墨又有新的追求。以中国笔墨绘写西方人物风景，本非易事。他往往在即景即意的笔飞墨舞中，更关注着环境特征及其与人物共生共荣的文化语境。杜绝雕琢痕迹，也不受画种归宿的先验羁绊，而一任满蓄情感的艺术清泉自然流淌，墨彩交融,华美顿生。贺成的画风一向以稳健、豪放名世,扫除荒疏、冷漠，而贯注着热情、激奋。洒洒落落,痛痛快快，同时他的艺术追求还有别于“旧我”，不同创作、不同题材，均以创新的意味和时代同步。无论是主旋律作品、古代仕女文人，亦或异国人物，都流露出贴近时代，难以言状的审美效应。故不揣老拙，为文推重于世。我有旧作诗：“天心不负人心苦,孤诣奇崛有大成。” <p style="text-indent:2em;"> 贺成、贺成、祝贺其成。

<p style="text-indent:2em;"> 贺成的画展内容很丰富、很努力画了这么多好画。古典人物画得轻松、有新意，题字也好。

<p style="text-indent:2em;"> 贺成不光人物画得好，动物画得也好，马、狗、牛都画得很生动。

<p style="text-indent:2em;"> 贺成，作为当代中国美术界具有才情和代表性的画家之一，用酣畅大气、丰富多彩的笔墨语言借古开今，呈现出一种蓬勃的生命力之美。观赏他的作品，让人感慨于他精湛的绘画创造力与敏锐的艺术观察力，他数十年如一日地低调作画，低调做人，致力于用自己的笔墨和心灵，继承、发扬国画笔墨之魂，终于建立起自己的独特风貌并打入观者的心。贺成的画，题材比较广，有古代的、有现代的、有比较严谨的、有比较生动的，我觉得他是一位很有成就的画家。

<p style="text-indent:2em;"> 贺成先生是很突出的画家，他是一位很全面的艺术家，是位勤奋的艺术家，同时还在各个方面善于思考，而且不断地追随时代的一些文化特征和艺术特征的艺术家。他有同代人共同的共性，他还有自己的独特性，这个独特性把现实的感受对一些艺术问题不断追随的思考，还有自己的艺术抱负集合在一起，所以他的画达到了丰富性、多样性、很精到。 <p style="text-indent:2em;"> 贺成先生寄赠大作《飞庐片羽》诗文集一书，拜读有感： <p style="text-indent:2em;"> 笔墨常随新视线，飞庐片羽集大观。 <p style="text-indent:2em;"> 书画诗文成通感，从来双管并和弦。

<p style="text-indent:2em;"> 贺成的绘画艺术概括起来就是八个字——雄魂秀魄，诗韵文心。这种艺术特质在 他创作的“主旋律”之作中表现尤为突出。因为此类画当下画的人很少，画得好的更少，而贺成却多次获得全国和省级展览大奖。审视《前夜》《青青河边草》《马背上的歌》等作品，人们会感受到一种震撼的力度美，在水墨淋漓的交响中，在似乱非乱的群体性人物组合的高难度把握中，显示出固有的写实功力与水墨写意技巧结合而焕发出的新意，激情洋溢的线条与块面，展露出阳刚大气。可贵的是，他们不是政治的说教，也不是单纯的笔墨符号，而是以娴熟轻松的笔墨语言，实现了战争题材的突破。戎装、布衣、战马等“原件”，被画家组合为雄浑的进行曲、交响乐，而且不乏笔墨情韵。然而，贺成的“雄风”又不同于一些徒有表现效果的粗野，这原因便在于他从传统文人画中所悟出的笔情墨韵和内秀之美，得刚柔兼济之道。由于他对水墨画修养的全面掌握，山水、花鸟亦能随意挥写，出手不凡，因而敢于将写意山水、写意花鸟技法用于人物画创作之中。在一些大场面中，使画面虚实相生，气韵生动。在他心目中，人物也可以当成花草、石头、藤萝等加以艺术处理，弱化其再现功能而强化其艺术审美功能，使作品更增加耐读性。这种强化艺术本体语言的自觉追求，在他那些以“唐风宋韵”为特征的作品中，表现得更为充分。如果说贺成在古代人物画、仕女画的创作上已达到得心应手之境，甚至在某些方面发前人所未发，也许并不过分。

<p style="text-indent:2em;"> 贺成基本功非常扎实，那个马的造型、人物的造型，我都觉得都是一流的，绝对没有人能和他比。

<p style="text-indent:2em;"> 贺成的访欧之作，虽属即兴，却是个性昭昭、新意多多的。 <p style="text-indent:2em;"> 亦中亦西 <p style="text-indent:2em;"> 贺成的欧游，不只是用中国笔墨来画外国人物，而且用中国笔墨来表现异国景观。其成功的写景作品，既似中国山水画，又似用彩墨描绘的西洋风景画。 <p style="text-indent:2em;"> 贺成的图式已经具有较为鲜明的个性特征，没有用传统山水画的笔墨来迁就变化了的对象，而是自出机杼，自立皴法，在捕捉形态神韵上下工夫。 <p style="text-indent:2em;"> 亦人亦景 <p style="text-indent:2em;"> 画册中涉及的人物画作品，多数附丽着相应的景衬，颇为有趣地表现了“典型环境中的典型人物”。这些作品，在即景随意的笔飞墨舞中，更关注着环境特征及其与人物共生共荣的文化语境。作品中杜绝了雕琢痕迹，也不受画种归宿的先验羁绊，而一任漫蓄情感的艺术清泉自然流淌。 <p style="text-indent:2em;"> 亦墨亦彩 <p style="text-indent:2em;"> 兴许与作者豪放的艺术旨趣有关，似觉仅仅依靠运墨，难以畅抒胸臆；又与他过去曾有的西画情结相系，色彩会不时腾跃出来效劳于他的中国画表现。在贺成的中国画作品中，向来着力于墨、彩的交织、交融。致力于墨彩并举，以墨醒彩、以彩亮墨。