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马克斯·克林格尔
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马克斯·克林格尔
逝世日期
1920年7月5日 =基本信息= 马克斯·克林格尔,象征主义画家和雕塑家。早年进卡尔斯鲁厄美术学校,接受过严格的绘画训练。他最欣赏戈雅和门采尔的蚀刻版画,所以自学成为一名出色的蚀刻版画家。1878年参加柏林美术学院举办的画展,展出钢笔组画《耶稣生平》和《手套》。《手套》是源自他在一个溜冰场寻找手套的梦境,他图解了弗洛伊德对于恋物的研究结果,受到一致好评,后由柏林国家博物馆收藏。这套内容幽默、形象诙谐的寓言组画获得普遍的赞赏,到1881年先后再版过3次。1887年,他的油画《帕里斯的裁判》一反常规,将人们异常熟悉的希腊神话作变形和象征的处理,既不追求古典的美,也不表现情节的真实,而强调画面的隐寓性和冷峻的情调,引起美术界和社会的强烈不满。后来的一些油画如《哀悼基督》和《奥林匹斯的耶稣》等,都反映出强烈的象征主义意味。
克林格尔在欧洲各个艺术中心到处旅行,直到1893年返回莱比锡,从1897年后,他主要致力于雕塑,他的贝多芬雕像成为1902年维也纳分离派艺术家展览中的主要作品。克林格尔的绘画有着娴熟的技巧和生动的表现力,但由于画面形象处理带有世纪末艺术的病态特征,妨碍了人们对他的艺术作出准确的评价。克林格尔这种令人惊吓和怪异的艺术处理,在他一系列蚀刻组画中表现得尤为充分。他效仿西班牙画家弗朗西斯科·戈雅的奇想画形式,先后创作出组画《奥维德得知献祭者的判决》、《勃拉姆斯狂想曲》(1894)、《夏娃与未来》、《生命》(1883~1886)、《死亡》(1898)等。他所采用的绘画形式对画家乔治·德·基里科等以极大的影响。
克林格尔后一阶段主要从事雕塑创作。他在雕塑领域里的主要成就表现在材料的选用和彩绘法的尝试上。他认为,雕塑是一种综合性艺术,其表现力是通过精心选择的材料、颜色和环境来实现的。他从希腊的装饰雕塑中得到启示,在人体雕塑中或者用他发明的彩绘法突出人体的表现力,或者用不同颜色和质地的材料加强雕塑的真实感。著名的《贝多芬纪念像》1902年落成时,就是根据他的设想安置在由古斯塔夫·克里姆特等画家设计的环境之中的。他的雕塑作品重要的还有《莎乐美》(1893)和未完成的《瓦格纳纪念碑》大型雕塑。 1920年7月5日卒于瑙姆堡。
克林格尔是个具有世纪末颓唐倾向的艺术家。在他生前和死后,人们对他的评价褒贬不一,直到今天,美术史家对他的评价意见仍有分歧。