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《聽流人水調子》

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作品名稱: 《聽流人水調子》 創作年代: 唐代詩人 文學體裁：詩 作者：王昌齡

《聽流人水調子》唐代詩人王昌齡的作品。王昌齡是盛唐時享有盛譽的一位詩人。殷璠《河嶽英靈集》把他舉為體現「風骨」的代表，譽其詩為「中興高作」，選入的數量也為全集之冠。這些都可見他在詩壇上的地位。王昌齡的詩以三類題材居多，即邊塞、閨情宮怨和送別。 《全唐詩》對昌齡詩的評價是「緒密而思清」，他的七絕詩尤為出色，甚至可與李白媲美，故被冠之以「七絕聖手」的名號。尤其是他的邊塞詩，流暢通脫，高昂向上，深受後人推崇。唐朝的邊塞詩發展到了頂峰，僅就其數量就有近2000首。以高適、岑參與王昌齡為主的邊塞詩派，是浪漫主義中的一個重要流派。他們的邊塞之作，表現了馳騁沙場、建立功勳的英雄壯志，抒發了慷慨從戎、抗敵禦侮的愛國思想，還描寫了西北邊疆奇異壯麗的景色。同時也反映了征夫思婦的幽怨和戰士的艱苦，各民族之間、將軍和士卒之間的矛盾。王昌齡的邊塞詩充分體現了他的愛國主義，英雄主義精神，另外還深深蘊含了詩人對下層人民的人文關懷，體現了詩人寬大的視野和博大的胸懷。最具代表的是《出塞》 。

首句寫景，並列三個意象（孤舟、微月、楓林）。在中國古典詩歌中，本有借月光寫客愁的傳統。而江上見月，月光與水光交輝，更易牽惹客子的愁情。王昌齡似乎特別偏愛這樣的情景：「憶君遙在瀟湘月，愁聽清猿夢裡長」，「行到荊門向三峽，莫將孤月對猿愁」，等等，都將客愁與江月聯在一起。而「孤舟微月」也是寫的這種意境，「愁」字未明點，是見於言外的。「楓林」暗示了秋天，也與客愁有關。這種闊葉樹生在江邊，遇風發出一片肅殺之聲（「日暮秋風起，蕭蕭楓樹林」），真叫人感到「青楓浦上不勝愁」呢。「孤舟微月對楓林」，集中秋江晚來三種景物，就構成極淒清的意境（這種手法，後來在元人馬致遠《天淨沙》中有最盡致的發揮），上面的描寫為箏曲的演奏安排下一個典型的環境。此情此境，只有音樂能排遣異鄉異客的愁懷了。彈箏者於此也就暗中登場。「分付」同「與」字照應，意味着奏出的箏曲與遷客心境相印。「水調子」本來哀切，此時又融入流落江湖的樂人（「流人」）的主觀感情，引起「同是天涯淪落人」的遷謫者內心的共鳴。這裡的「分付」和「與」，下字皆靈活，它們既含演奏彈撥之意，其意味又決非演奏彈撥一類實在的詞語所能傳達於萬一的。它們的作用，已將景色、箏樂與聽者心境緊緊鈎連，使之融成一境。「分付」雙聲，「鳴箏」疊韻，使詩句鏗鏘上口，富於樂感。詩句之妙，恰如鍾惺所說：「『分付』字與『與』字說出鳴箏之情，卻解不出」（《唐詩歸》）。所謂「解不出」。乃是說它可意會而難言傳，不象實在的詞語那樣易得確解。

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次句剛寫入箏曲，三句卻提到「嶺色」，似乎又轉到景上。其實，這裡與首句寫景性質不同，可說仍是寫「鳴箏」的繼續。也許晚間真的飛了一陣雨，使嶺色處於有無之中。也許只不過是「微月」如水的清光造成的幻景，層層山嶺好象迷濛在霧雨之中。無論是哪種境況，對遷客的情感都有陪襯烘托的作用。此外，更大的可能是奇妙的音樂造成了這樣一種「石破天驚逗秋雨」的感覺。「千重萬重雨」不僅寫嶺色，也兼形箏聲（猶如「大弦嘈嘈如急雨」）；不僅是視覺形象，也是音樂形象。「千重」、「萬重」的復疊，給人以樂音繁促的暗示，對彈箏「流人」的複雜心緒也是一種暗示。在寫「鳴箏」之後，這樣將「嶺色」與「千重萬重雨」並置一句中，省去任何敘寫、關聯詞語，造成詩句多義性，含蘊豐富，打通了視聽感覺，令人低回不已。

彈到激越處，箏弦突然斷了。但聽者情緒激動，不能自已。這裡不說淚下之多，而換言「淚痕深」，造語形象新鮮。「收與」、「分付與」用字同妙，它使三句的「雨」與此句的「淚」搭成譬喻關係。似言聽箏者的淚乃是箏弦收集嶺上之雨化成，無怪乎其多了。這想象新穎獨特，發人妙思。此詩從句法、音韻到通感的運用，頗具特色，而且都服務於意境的創造，渾融含蓄，而非刻露，《詩藪》稱之為「連城之璧，不以追琢減稱」，可謂知言。

詩詞正文

“ < 孤舟微月對楓林，

分付鳴箏與客心。

嶺色千重萬重雨，

斷弦收與淚痕深。 >

” — <《聽流人水調子》>，<古詩文網>

譯文

夜晚，天上一彎微月，江上一葉孤舟，兩岸是黑黝黝的楓林。演奏者是一位流浪的樂人，他的漂泊之苦和思鄉之愁，傾注在箏樂之中，低婉壓抑的箏樂，也更加重了客人的鄉愁。

就像是飄飄灑灑永不停止的秋雨，瀰漫在山嶺之上。突然，箏弦斷了，樂人思念之極，哀傷之極，以致忘情忘形；低首望去，弦斷之處，淚水已經濕透了衣衫。

作者簡介

原圖鏈接圖片來源古詩文網

王昌齡(698年-756年)：字少伯，漢族，山西太原。盛唐著名邊塞詩人，後人譽為「七絕聖手」。約生於武則天聖曆元年（698年），約卒於玄宗天寶十五年（756年）。早年貧賤，困於農耕，年近不惑，始中進士。初任秘書省校書郎，又中博學宏辭，授汜水尉，因事貶嶺南。開元末返長安，改授江寧丞。被謗謫龍標尉。安史亂起，為刺史閭丘曉所殺。其詩以七絕見長，尤以登第之前赴西北邊塞所作邊塞詩最著。他的邊塞詩氣勢雄渾，格調高昂，充滿了積極向上的精神。世稱王龍標，有「詩家天子王江寧」之稱，存詩一百七十餘首，作品有《王昌齡集》。

王昌齡存詩181首，體裁以五古、七絕為主，題材則主要為離別、邊塞、宮怨。就數量之多，體制之備，題材之廣說，王昌齡的詩實不如李白、杜甫和高適、岑參，但他的詩質量很高。邊塞詩可並高適、岑參而三，四傑以後，詩壇幾乎沒有邊塞詩作。唐玄宗改府兵制為募兵制後，文人掀起了從軍熱以求邊功。開元十三年，王昌齡漫遊西北邊地，有了較深的邊塞生活體驗，創作了大量的邊塞詩，此時岑參11歲，高適還沒有開始邊塞生活，後人依次考證稱王昌齡為邊塞詩的創始和先驅。

王昌齡的邊塞詩善於捕捉典型的情景，有着高度的概括和豐富的表現力。既反映了盛唐時代的主旋律，又對邊塞風光及邊關戰場場景進行細緻描寫，同時能夠捕捉到將士細膩的內心世界。其詩歌意境開闊，語言圓潤蘊藉，音調婉轉和諧，耐人尋味，在發情、造景、寫意等方面均有很高造詣。而王昌齡的宮怨詩可與李白爭勝，且其詩用意之深、寫景之妙、比興之切、造語之奇，都有獨道之處。王昌齡閨怨詩以悲天憫人的精神書寫那些久閉深宮的妃殯宮人的悲情哀怨，以細膩的筆觸多方面地展現她們的生活和感情世界，揭示她們在殘酷的宮殯制度下所遭遇的悲慘命運，客觀上批判了封建社會摧殘婦女的罪惡。這種思想傾向奠定了其作品的健康基調，洗盡六朝宮廷詩浮艷色情之污穢，有力地扭轉了齊梁歌詠的不良文風另一方面，就藝術表現而言，王昌齡又發揚了六朝華美艷麗、精雕細琢的表現手法，繼承了其形式美。因此王昌齡被譽為是成功地用七言絕句寫宮詞的第一人。

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