西泠书画院查看源代码讨论查看历史
| 西泠书画院 |
 |
|
中文名称；成人大专 出现；南京、北京和上海等地 性质；开展艺术活动 引领；美术创作的专业机构 |
西泠书画院的性质略有别于上略识之无状况，它是属于那种以发挥专业特色为目的，由知名的画家、书家自愿参与的群体。西泠书画院的主体力量是由社会兼职的院外特聘画师组成的，院内专职画师并不多。[1]
机构制度
董文运 南山鸿儒
在我国，最初的画院出现在南京、北京和上海等地，当时是为了一些有影响的老书画家的生活与开展艺术活动而专门设立安排的场所，后来随着各地文化形势的发展，画院开始逐渐吸收了一些有能力的中青年画师进院，从而使画院变为引领一方美术创作的专业机构，并在全国各省乃至市县都相继建立起了地区行政性的画院。
然而，西泠书画院的性质略有别于上略识之无状况，它是属于那种以发挥专业特色为目的，由知名的画家、书家自愿参与的群体，因此在成立之始就显露出一些不同的办院特色:首先，西泠书画院的主体力量是由社会兼职的院外特聘画师组成的，院内专职画师并不多。最初所邀请加盟的画师主要来自杭州、上海、北京与广州等我国几个主要大城市，大都是我国各地一流的大家上，如刘海粟、王个簃，程十发、朱屺瞻、唐云、谢稚柳、余任天、沙孟海、诸乐三、陆俨少、陆抑非、方增先等等，因此虽然专职画师不多，但画院的专业层次颇高。
冯运榆 藏女
再是，由于画院不属于地方行政机构性质单位，因而所受的制约较少，学术安排上自由度相对较大，可以更多地从专业层面上去思考自己的艺术活动与学术研究。还有一点是，由于画院体制较灵活，我们在20世纪90年代就设法尝试与市场联营，在政府补助的同时走以院养院之路。从全省看，我们不但是最早与企业结合，而且还是最先成立与企业界联盟的"院友会"的，我们将一些对美术有兴趣的企业家引进来共建书画事业，画院也为企事业文化的提升提供一些帮助。同时为了保持画院的学术品位，画院还成立了以德高望重的十余位教授级老画师为主的研究部，以对画院学术方向进行把关。近年来。我们还陆续地约请了台湾、香港地区以及新加坡、美国的一些书画家加盟，并及时地吸取了一批中青年优秀书画家任画师，以使画院能长久持续地保持其艺术上的活力。
胡寿荣 乐鸟
历史已翻开了21世纪，我们这个名重而规模不大的画院又将会面临新的课题与机遇。我们思考如何让画院更有作为，更贴近时代的脉搏，能为弘扬民族文化做更多的事情。我们也希望画院今后能为画师个人艺术探索与提升提供更多的支撑，尤其为老一辈画师们的学术成就的研究与对青年一代艺术探索的激励提供更好的平台。同时我们也计划通过努力能将画院的艺术活动做得更有影响也更有规模，譬如如何去推进以杭州市政府为主组织的全国乃至国际性美术交流活动的开展，以及画院如何参与一些办学活动和宣传杭州美术而组织画师参与更多的国内外交流活劝等等。我们也在考虑继续吸收更多的国风外的有潜力有水平的中青年画家加入画院，进一步营造老、中、青都能适应的和畅风。并将已成立的与企业界的联盟的工作须知得更具时代特色，努力将已形成的双方互补为主的格局推向更主动的互动状态，更好地去培育各自的文化氛围，并更全面地整合并利用现有的资源。
杜高杰 王翚诗意图
西泠书画院虽然历史与发展的包袱相对不太沉重，但由于我们是浙江省唯一的一座在建院时便确定面向全国的画院，因此时代赋予的责任还是很大的。
供职画家
何水法 霞翠
西泠书画院拥有一大批画师，他们采用特聘制的形式，聘请了全国有影响的书画艺术家近百人。著名书画家沙孟海，陆俨少曾担任院长与顾问。在编的专职画师有陆秀竞、张谷旻，吴扬，陈磊。他们有的以山水为主，有的以人物为主，并兼作花鸟。他们多方面的创作才能和扎实的传统功力，既体现出浙江画家共同的创造力，又反映了西泠书画院之所以能立足浙江，面向全国的最具说明力的佐证。
西泠书画院在任专职画师大都业于中国美术学院，科班的学习经历不仅使他们拥有较全面的专业技能，而且承载了贯穿中国美院始终的内在精神:深入传统，提倡创新。他们的作品以较深厚的文化底蕴作铺垫，追求格调与意境的高迈，强调艺术语言的探索，体现了书画家们的不懈努力。
何水法 霞翠
由于画院不属于地方行政机构性质单位，因而所受的制约较少，学术安排上自由度相对较大，可以更多地从专业层面上去思考自己的艺术活动与学术研究。
院长吴山明在1964年即以《飞雪迎春》崭露主角，尔后以坚实的基本功，纯熟的造型能力而成为浙派人物画传承链中的重要一环。西方著名美术史家贡布里希爵士在大量个杂研究基础上提出:"有成就的画家，无一不对既有图式作斗争。"历代名家、名画的存在，都是因不断革新传统之法，以表现画中之我和自我的创造。在不期而至的荣誉面前，吴山明深知不仅要勇于变革传统，还要撩开诱人的光球，大胆突破自我。没有裹足不前的吴山明从1980年代起，进一步强调绘画的"写"意性，他折身传统以纠当代绘画与实有余而象外之意贫乏之弊，取法山水画医治浙派人物画率性挥写而使笔墨流于轻滑佻脱的可能，在强化线条之美的同时，充分发挥宿墨、积墨产生的独特韵味，以大水大墨与线的结合为主体，使线条的"骨力"与墨色晕化达到的"韵致"形成较强烈的对比，在笔墨语汇的创新与变革，个人风格的重新确立再一次获得突破:画面更为鲜明生动。吴山明的作品以普通平凡的市井细民为描绘对象，格调清逸，画风简淡，为浙派人物画另拓新境。
曾宓 贵为恒
陆秀竞，字千岩，1942年生，杭州人。1967年比业于浙江美院中国画系。现任西泠书画院副院长，浙江山水画研究会副会长，省美协理事等职。
| 西泠书画院 |
 |
他在浙江美院攻读中国画专业时，师从顾坤伯、陆俨少等名师，这便为他以后的创作打下了扎实的传统笔墨基础。与之交往的人都十分了解陆秀竞，他性格内向温和，为人诚恳谦和，不为名利所围。他的创作，拟可分为早期与近期二个形象。早期的风格较为清秀空灵而近期创作风格则变得较为深厚苍润。
陆秀竞的创作，其题材也十丰富，构图章法有他心中意念中自然山水的千变万化。体现出艺术家运筹帷屋的主体感悟式的艺术魅力。《龟兹克孜尔，千佛洞石窟印象》是最近时的新作。见出作者无限审美意味在笔墨挥传达出的主观悟意与个性。
自从1988年中国美院国画系比业以后，这几年来，张谷旻新作迭出不穷，获奖连续不断，在全国，省市一些大展中确实具有较大的影响。严格地说，他的创作并不属于一种较为讨巧或迎合大众口味的画风，也非雅俗共赏的艺术。他的画没有客观的随意性，而是主观审美意原化为客观表现的对象之中，幻化出一股冷逸寂静之气。
刘江 幽香满湖上
张谷旻的山水画创作具有强烈的现代感。他的画中其形式构成更具强烈的现代意识，而非简单的山水树木的排列，而实是作胸中漫溢的灵气向外扩张净化的冲击。他的山水又往往打破时间与空间的秩序，创造出一种有别于他人的新的认知世界、产生了意识不到的奇特的视觉美的效果。
读张谷旻的画作，总觉得他在不断的创新，不断的探索，不断的变化。他很有思想，创作中冲动感极强，这无疑是一位真正搞艺术所必须具有的。
自幼酷嗜书法篆刻的韩祖耀，未及弱冠，作品已屡屡在全国、省市各级书法篆刻比赛中获奖。1987年分考入中国美院书法篆刻专业，在这个整体实力在全国最为雄厚的教学群体中，他师从刘江、章祖安、朱关田、王冬龄、金鉴才、祝遂之、陈振濂诸师，如鱼得水，系统学习了书法篆刻理论和实践，夯下了较坚实的基础。毕业后，他执两端而并进，一方面精研传统书法，真、草、篆、隶、行诸体无不兼容，尤着力于篆书与行草书。另一方面大胆尝试现代书法艺术，融入现代审美意识，分别是入选全国首届正书大展与首届国际现代书法展的作品，昭示了他两端深入，互为借鉴的成果。
周鸿图 李煜词
女画师仲蓓原为画院工作人员，与书画家们的长期耳濡目染，撩拨起她心灵深入的艺术慧根，并促成了她由外行向内行的艰苦转化。她进入中国美院接受专业训练，以恶补的方式医治自己无根无蒂之病，同时，她充分运用身边高手云集之便，时时请益于陆秀竞、张谷旻等老师。短短数年，她已初涉山水画之门庭，所作《西泠烟雨》入选"2000年全中国画作品展"，《南湖》入选"浙江省庆祝建党八十周年拳术作品展"，进步之神速，让人刮目相看。
相关视频