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子夜吴歌（唐代李白的组诗作品）
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《子夜吴歌》是唐代诗人李白的组诗作品，共四首，分咏春、夏、秋、冬四季。第一首写春景，秦罗敷采桑的故事；第二首写夏景，西施若耶采莲的故事；第三首写秋景，戍妇为征人织布捣衣之事；第四首写冬景，戍妇为征夫缝制棉衣之事。四首诗连起来则是一组彩绘的春夏秋冬四扇屏美人图。
作品原文
子夜吴歌·春歌
秦地罗敷女，采桑绿水边。
素手青条上，红妆白日鲜。
蚕饥妾欲去，五马莫留连。
子夜吴歌·夏歌
镜湖三百里，菡萏发荷花。
五月西施采，人看隘若耶。
回舟不待月，归去越王家。
子夜吴歌·秋歌
长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征。
子夜吴歌·冬歌
明朝驿使发，一夜絮征袍。
素手抽针冷，那堪把剪刀。
裁缝寄远道，几日到临洮。
《春歌》写的是美妇，不仅有美貌，更有美丽的心灵，她的勤劳的品质在“蚕饥妾欲去，五马莫留连”一句中得到了很好的阐述。
《夏歌》写的是西施，她具有更深一层的美丽——为祖国献身的伟大，所以也可以说她是一位“烈妇”。她的美就像是“三百里镜湖中竞开的荷花”，她的美使“前来看她的人挤满若耶（西施的家乡），显得若耶都狭隘了”。然而西施的命运却是如此令人感慨，“回舟不待月，归去越王家”。
《秋歌》写的是全长安的妇女，她们的美超越了外貌的境界，因为“万户”妇女的美是不能用简单几行诗描绘得出的，诗人便从那情，那事写起，“长安一片月，万户捣衣声”，这一片月既是那清凉的秋月，又代表了长安妇女的一片勤心、爱心、思心。这样的心是美丽的，美得让人感动。
《冬歌》则全是另一种写法。不写景而写人叙事，通过一位女子“一夜絮征袍”的情事以表现思念征夫的感情。事件被安排在一个有意味的时刻──传送征衣的驿使即将出发的前夜，大大增强了此诗的情节性和戏剧味。作者有所取舍，只写拈针把剪的感觉，突出一个“冷”字。素手抽针已觉很冷，还要握那冰冷的剪刀。“冷”便切合“冬歌”，更重要的是有助于情节的生动性。天气的严寒，使“敢将十指夸针巧”的女子不那么得心应手了，而时不我待，偏偏驿使就要出发，人物焦急情态宛如画出。“明朝驿使发”，分明有些埋怨的意思了。然而，“夫戍边关妾在吴，西风吹妾妾忧夫”（陈玉兰《寄夫》），她从自己的冷必然会想到“临洮”（在今甘肃临潭县西南，此泛指边地）那边的更冷。所以又巴不得驿使早发、快发。这种矛盾心理亦从无字处表出。读者似乎又看见她一边呵着手一边赶裁、赶絮、赶缝。“一夜絮征袍”，言简而意足，看来大功告成，她应该大大松口气了。可是，“才下眉头，却上心头”，又情急起来，路是这样远，“寒到身边衣到无”呢？这迫不及待的一问，含多少深情呵。《秋歌》正面归结到怀思良人之意，而《冬歌》却纯从侧面落笔，通过形象刻画与心理描写结合，塑造出一个活生生的思妇形象，成功表达了诗歌主题。结构上一波未平，一波又起，起得突兀，结得意远，情节生动感人。
如果说《秋歌》是以间接方式塑造了长安女子的群像，《冬歌》则通过个体形象以表现出社会一般，二歌典型性均强。其语言的明转天然，形象的鲜明集中，音调的清越明亮，情感的委婉深厚，得力于民歌，彼此并无二致，真是“意愈浅愈深，词愈近愈远，篇不可以句摘，句不可以字求”（《诗薮。内编》卷二）
作品概况
作品名称：子夜吴歌·春歌
创作年代：唐代
作者：李白
作品体裁：五言古诗
子夜吴歌·春歌①
秦地罗敷女②，采桑绿水边。
素手青条上③，红妆白日鲜④。
蚕饥妾欲去⑤，五马莫留连⑥。
作品注释
①子夜吴歌：《子夜歌》属乐府的吴声曲辞，又名《子夜四时歌》，分为“春歌”、“夏歌”、“秋歌”、“冬歌”。《唐书·乐志》说：“《子夜歌》者，晋曲也。晋有女子名子夜，造此声，声过哀苦。”因起于吴地，所以又名《子夜吴歌》。
②“秦地”句：秦地，指今陕西省关中地区。罗敷女，乐府诗《陌上桑》有“日出东南隅，归我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷善蚕桑，采桑城南隅”的诗句。
③素：白色。
④“红妆”句：指女子盛妆后非常艳丽。
⑤妾：古代女子自称的谦词。
⑥“五马”句：意思是，贵人莫要在此留连。五马，《汉官仪》记载：“四马载车，此常礼也，惟太守出，则增一马。”故称五马。这里指达官贵人。
作品格律
秦地罗敷女，采桑绿水边。
○●○○●，●○●●△。
素手青条上，红妆白日鲜。
●●○○●，○○●●△。
蚕饥妾欲去，五马莫留连。
○○●●●，●●●⊙△。
注：○平声 ●仄声 ⊙可平可仄 △平韵
这首诗的韵脚是：十三元；可“十三元（半）十四寒十五删一先”通押。
作品赏析
这首诗吟咏了秦罗敷的故事，赞扬她不为富贵动心，拒绝达官贵人挑逗引诱的高尚品质。这是“春歌”，所以用采桑起兴。唐代孟棨在《本事诗》中评价说：“李白才逸气高。其论诗云：‘兴寄深微……况使束于声调俳优哉！’” [1]