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川端康成

於 2019年11月23日 (六) 06:25 由 Keystone對話 | 貢獻 所做的修訂
川端康成 Kawabata Yasunari
原圖鏈接

川端康成(1899年6月14日-1972年4月16日),世界知名的日本新感覺派作家。他在1968年獲得諾貝爾文學獎,是獲得該獎項的首位日本作家。

日語寫法
日語原文 川端 康成
假名 かわばた やすなり
平文式羅馬字 Kawabata Yasunari

目錄

概述

川端康成生於京都附近的大阪府,祖輩為地方有名的富貴,家道中落後遷於東京,其父親習醫。川端康成兩、三歲時父母病故,祖父將他帶回大阪府扶養,他唯一的姐姐則寄養在另一親戚處。由於身體孱弱,川端康成的幼年生活是封閉式的,幾乎沒有與外界的接觸,而這種過分的保護並沒有改善他的健康,反而造就了他憂鬱、扭曲的性格。上學後這種生活有所變化,但不幸又接踵而來,川端康成的祖母、姐姐,祖父相續過世,這種對於死亡的體驗給他留下的恐懼的影響是一生的。孤獨的川端康成一邊拒絕現實中的熱量,一邊在文字的世界裡繪製着想象中熱量,那個時候他開始閱讀《源氏物語》,在他的一生中,這本書是另一個重大的影響,評價他的作品就不可避免的要提到《源氏物語》。中學時,川端康成對於《源》還僅僅一知半解,但就他所能體會到的感覺,他開始嘗試自己寫作。

1970年三島由紀夫切腹自殺,不少作家趕到現場,只有川端康成獲准進入。川端很受刺激,對學生表示:「被砍下腦袋的應該是我」。三島自殺之後17個月,他也選擇含煤氣管自殺,未留下隻字遺書。兩人相繼自殺留給了後人無數的疑問。

年表

  • 1915年,一本雜誌刊登了他的幾首俳句。次年,他在當地的一份報紙《京阪新聞》上發表了幾首和歌和雜文。中學畢業後,川端康成前往東京的一所高等學校學習,在那裡他接觸到世界文學以及日本文學中最精闢、最前沿的浪潮。
  • 1934年,川端康成開始寫《雪國》連載,3年後出了單行本,並獲得第三屆文藝懇話會獎。
  • 1936年,川端康成因為對於戰爭的反抗而宣布停筆不寫文藝時評類文章,並在接下來的幾年中廣泛參加相關活動。
  • 1941年關東軍邀請訪問滿洲等地,訪問結束後他自費留在中國,並將妻子一同接到中國,兩人前往北京,在太平洋戰爭爆發前回到日本。第二年,川端康成編輯了《滿洲各民族創作選集》。
  • 1947年,歷經13年《雪國》定稿。
  • 1968年10月17日,憑藉《雪國》、《千羽鶴》及《古都》等獲得諾貝爾文學獎,他是歷史上第一個獲得此獎項的日本人,也是繼泰戈爾之後第二位獲此獎項的東方人。當他在瑞典科學院領獎時發表了《美麗的日本的我》(美しい日本の私),在這篇文章中川端康成引用了諸多古典文學詩詞,來抒發自己對於日本,日本這個民族的的體驗。
  • 1972年4月16日,川端康成在作為工作室的公寓中含煤氣管自殺。

評價

  • 「昨日始讀川端康成的《雪國》,雖未盡畢,然亦不能釋手。日人小說確有其風格,而其細緻、精確、優美、真切,在我讀過的幾篇中,十分明顯。」 —曹禺
  • 「川端康成是個永恆的旅遊者」;「生於日本的藝術家,被迫對日本文化不斷的進行批判,從東西方文化的交匯中清理出真正屬於自己風土和本能的東西,只有在這方面取得切實成果的人是成功的。」 ——三島由紀夫

作品

  • 《感情裝飾》(『感情裝飾』、1926年)
  • 伊豆舞孃》(『伊豆の踴子』、1927年)
  • 淺草紅團》(『淺草紅団』、1930年)
  • 《化粧與口笛》(『化粧と口笛』、1933年)
  • 《水晶幻想》(『水晶幻想』、1934年)
  • 《抒情歌》(『抒情歌』、1934年)
  • 《禽獣》(『禽獣』、1935年)
  • 《純粹的聲》(『純粋の聲』、1936年)
  • 《花的華爾滋(圓舞曲)》(『花のワルツ』、1936年)
  • 雪國》(『雪國』、1937年)
  • 《母親的心》(『むすめごころ』、1937年)
  • 《女性開眼》(『女性開眼』、1937年)
  • 《班長的偵探》(『級長の探偵』、1937年)
  • 《少女港》(『乙女の港』、1938年)
  • 《睡顔》(『寢顔』、1941年)
  • 《愛的人們》(『愛する人達』、1941年)
  • 《文章》(『文章』、1942年)
  • 《美麗的旅行》(『美しい旅』、1942年)
  • 《高原》(『高原』、1942年)
  • 《朝雲》(『朝雲』、1945年)
  • 《愛》(『愛』、1945年)
  • 《駒鳥溫泉》(『駒鳥溫泉』、1945年)
  • 《日雀》(『日雀』、1946年)
  • 《晚霞少女》(『夕映少女』、1946年)
  • 《溫泉宿》(『溫泉宿』、1946年)
  • 《虹》(『虹』、1947年)
  • 《一草一花》(『一草一花』、1948年)
  • 《我的伊豆》(『私の伊豆』、1948年)
  • 《哀愁》(『哀愁』、1949年)
  • 《新文章讀本》(『新文章読本』、1950年)
  • 《舞姫》(『舞姫』、1951年)
  • 千羽鶴》(『千羽鶴』、1952年)
  • 《再婚者》(『再婚者』、1953年)
  • 《日月》(『日も月も』、1953年)
  • 《河邊小鎮的故事》(『川のある下町の話』、1954年)
  • 《山音》(『山の音』、1954年)
  • 吳清源棋談・名人》(『呉清源棋談・名人』、1954年)
  • 《童謡》(『童謡』、1954年)
  • 《伊豆之旅》(『伊豆の旅』、1954年)
  • 《東京的人》(『東京の人』、1955年)
  • 《湖》(『みづうみ』、1955年)
  • 《燕之童女》(『燕の童女』、1955年)
  • 《生為女人》(『女であること』、1955・56年)
  • 《富士的初雪》(『富士の初雪』、1958年)
  • 《有風的未知》(『風のある未知』、1959年)
  • 《睡中的美女》(『眠れる美女』、1961年)
  • 古都》(『古都』、1962年)
  • 《愛與哀愁》(『美しさと哀しみと』、1965年)
  • 《只手》(『片腕』、1965年)
  • 《落花流水》(『落花流水』、1966年)
  • 《月下之門》(『月下の門』、1967年)
  • 《美的存在與發現》(『美の存在と発見』、1969年)
  • 《ある人の生のなかに》(『ある人の生のなかに』、1972年)
  • 《蒲公英》(『たんぽぽ』、1972年)
  • 《竹聲桃花》(『竹の聲桃の花』、1973年)
  • 《日本的美的中心》(『日本の美のこころ』、1973年)

參考資料