伊利亞·列賓檢視原始碼討論檢視歷史
伊利亞·葉菲莫維奇·列賓俄語：Илья Ефимович Репин（1844年8月5日－1930年9月29日)出生於哈爾科夫州。是俄羅斯現實主義畫家，巡迴展覽畫派的主要代表人物。[1]
生平
伊利亞在I.N. Kramskoy的指導下在繪畫學校學習，畢業於聖彼得堡藝術學院。 [2]
1870年代，的職業生涯開始，伊利亞成就為了俄羅斯現實主義的重要人物之一。他的作品涵蓋了現代性的各個方面，觸及了公眾關注的話題，對今天的狀況做出了生動的反應。可塑性是伊利亞藝術語言的特徵；從17世紀的西班牙人和荷蘭人到亞歷山大·伊萬諾夫（Alexander Ivanov）和現代法國印象派，它都感受到了各種風格上的趨勢。
1880年代，是伊利亞作品的鼎盛時期。他創建了自己同時代肖像的畫廊，擔任歷史藝術家和日常場景的大師。在歷史繪畫領域，他的元素是現代性，甚至以傳奇的過去為主題創作畫作，他仍然是燃燒的當下大師，從而縮短了觀眾與他的作品英雄之間的距離。
伊利亞（Ilya Efimovich）的堂兄特羅菲姆·查普利金（Trofim Chaplygin）首次帶來了列賓家中的第一批水彩畫。正如伊利亞後來回憶的那樣，當他看到西瓜的「復活」時，他的生活發生了變化：一張黑白相間的圖片（以兒童字母書寫）突然變得明亮多汁。從這一天開始，藉助塗料改變世界的想法就不再存在。
1855年，父母派遣11歲的伊利亞（Ilya）在地形學家學校學習 -與攝影和繪畫工作相關的專業在楚格約夫（Chuguev）被認為是享有盛譽的。但是，兩年後，該教育機構被廢除了，伊利亞在藝術家布納科夫（I. M. Bunakov）的標誌畫工作室中找到了一份工作。不久，布納科夫優秀學生的消息傳到了楚格夫。年輕的大師們開始受到來這座城市的承包商的邀請，他們需要畫家和燙金工。
1860 年，十六歲的伊利亞既離開了作坊，又離開了父母的家：每月他獲有25盧布的工資，用於遊牧的聖像繪畫artel，隨著訂單的完成，這筆錢從一個城市搬到另一個城市。
1863年夏天，木匠工奧斯特羅戈日斯克（Ostrogozhsk）附近的沃羅涅日省工作-奧斯特羅戈日斯克（Istro Kramskoy）出生於該鎮。從當地大師那裡，雷平從他的同胞那裡得知，當時他的同胞已經為這幅畫《摩西從岩石中滲出水》獲得了一枚小金牌，他七年前離開了家鄉去藝術學院學習。
1863年秋天，伊利亞（Ilya Efimovich）存下了夏季賺來的所有錢，去了彼得斯堡。 第一次訪問藝術學院令伊利亞感到失望：學院的會議秘書F.F. Lvov在研究了一個19歲男孩的繪畫後說，他不知道如何繪畫，他無法產生筆觸和陰影。 失敗使伊利亞沮喪，但並未阻止他學習。在閣樓上租了一個房間五個半盧布，改用緊縮模式後，他進入了一所夜校，在那裡他很快被公認為是最好的學生。第二次訪問該科學院以考試順利通過而告終，但是，在列賓入學考試之後，又一次遇到了困難：要獲得上課的權利，聽眾必須支付25盧布。這筆錢伊利亞向-郵政部門負責人Fedor Pryanishnikov，Ilya Efimovich求助。成為他的贊助人。在學院學習的八年中，伊利亞結識了許多朋友。其中包括瓦西里·波列諾夫（Vasily Polenov），那裡的新手藝術家總是為熱情的接待做好準備；馬克·安托科爾斯基（Mark Antokolsky）從維爾納（Vilna）來到首都，以雕塑家的身份學習，隨後寫道：「我們很快就變得很親密，只有孤獨的人才能在異國他鄉相處。」
1869年，伊利亞會見了藝術評論家弗拉基米爾·斯塔索夫（Vladimir Stasov），後者多年來一直是列賓「內圈」的成員。他認為Kramskoy是他的直接導師：Repin是他在伊凡·尼古拉耶維奇（Ivan Nikolaevich）創立的藝術合作社中的人，向他展示了他的學生素描，聽取了建議。克拉姆斯科伊（Kramskoy）死後，伊利亞寫了回憶錄，稱這位畫家為他的老師。
伊利亞創作的第一批重要畫作「伏爾加河上的駁船搬運工」是由生活引起的。1868年，伊利亞·埃菲莫維奇（Ilya Efimovich）在草繪上看到了涅瓦河上的駁船。書院的學生給那些閒適，無憂無慮的觀眾，在岸上行走和人們在筏子上拉木筏之間的對比留下了深刻的印象，以至於回到租來的公寓時，他開始製作描繪「草稿人手」的草圖。完全沉浸在新工作中，他沒有獲得與爭奪小金牌有關的學術義務，但是據這位藝術家稱，無論是在與城鎮的朋友打遊戲時，還是在與熟悉的年輕女士交流中，他都無法擺脫自己的成熟計劃。
1870年夏天， 伊利亞與他的兄弟和畫家菲多爾·瓦西里耶夫（Fyodor Vasilyev）和葉夫根尼·馬卡洛夫（Yevgeny Makarov）一起去了伏爾加河。正如伊利亞後來寫的那樣，旅程不僅僅只是想著手裡拿著「小相冊」的風景。伏爾加河的空間使史無前例的年輕藝術家驚訝不已。格林卡（Glinka）的Komarinskaya創造了未來畫布的氛圍，在伊利亞·埃菲莫維奇（Ilya Efimovich）的記憶中不斷聽到，以及他隨身攜帶的荷馬·伊利亞特（Homeric Iliad）。一天，這位畫家看到了「最令人垂涎的駁船運輸工具」-一個名叫卡寧的人（在照片中，他的頭三個部分描繪的是「頭部被臟抹布綁住了」）。
1871年， 伊利亞已經在首都聲名some起。在考試中，他獲得了「賈魯斯女兒的複活」繪畫的第一枚金牌，獲得了一級學位的藝術家的頭銜，並享有六年的出國旅行權。
1872年6月，斯拉夫集市開幕。向公眾展示的圖片獲得了許多讚譽，其作者也受到了很多讚揚和祝賀。在那些不滿意的人中，有伊萬·屠格涅夫（Ivan Turgenev）：他告訴 伊利亞，他不能「對這幅畫的想法有所了解」。後來，在寫給斯塔索夫的一封信中，作家稱 伊利亞的畫作是「生死者的冷油醋汁-可能在某些赫列斯塔科夫-波羅霍夫斯基夫的頭上生來的時態胡說八道」。
1876年，伊利亞因繪畫「 Sadko」而獲得院士稱號。 回到俄羅斯後，伊利亞在他的故鄉楚格夫（Chuguev）居住和工作了一年-從1876年10月到1877年9月。
1880年，在莫斯科和亞斯納亞波利亞納（Yasnaya Polyana）的列夫·尼古拉耶維奇·列賓（Lev Nikolaevich Repin）交往了20年後，他創作了托爾斯泰的多副肖像畫。
1884年，伊利亞收到了第一個「國家命令」：畫作歷山大三世在莫斯科彼得大帝宮殿的院子裡接待亞歷山大三世的工頭」的合約。 為了創造背景，伊利亞特別前往莫斯科，在彼得羅夫斯基宮的庭院中在太陽的強製作用下準備素描，而陽光是構成作品中最重要的元素。 這幅畫作於1886年完成，位於大克里姆林宮宮殿二樓的一樓。革命後，將其取下並存放起來，藝術家艾薩克·布羅德斯基（Isaac Brodsky）的畫布掛在空缺的座位上，題為「列寧在共產國際第二次代表大會上的講話」。
1918年後，當庫卡卡拉（Kuokkala）成為芬蘭領土時，伊利亞與俄羅斯脫離了聯繫。
1920年代，他與芬蘭同事們變得親密，向當地劇院和其他文化機構捐款相當多-特別是他向赫爾辛福斯博物館捐贈了大量畫作。
1925年，科尼·楚科夫斯基（Korney Chukovsky）來拜訪伊利亞。這次訪問是有傳言稱科尼·伊萬諾維奇（Korney Ivanovich）應該提供這位藝術家前往蘇聯的傳言的原因，而是「秘密說服列賓不回去」。
1926年11月，伊利亞·埃菲莫維奇（Ilya Efimovich）收到了人民委員會伏羅希洛夫（Voroshilov）的來信，信中說：「決定搬到自己的家鄉時，您不僅不會犯個人錯誤，而且正在做一件真正偉大的，具有歷史意義的工作。」 伊利亞的兒子尤里（Yuri）也參與了談判，但最終無濟於事：伊利亞留在了庫克卡萊。
榮譽
1878年，以來-旅行藝術展覽協會會員、帝國藝術學院院士。
1894-1907年，特涅謝娃藝術學院擔任教授兼講習班負責人。
1898-1899年，擔任藝術學院校長。
他的學生中有B. M. Kustodiev，I。E. Grabar，I。S. Kulikov，F。A. Malyavin，A。P. Ostroumova-Lebedev和N. I. Feshin。V. A. Serov的直接導師。
學生時代獲得的獎項
1865年，「死亡天使擊敗所有長子埃及人」的素描獲得銀牌。
1869年，「喬布和他的兄弟」作品獲得一枚金牌。
1871年，「 J魯的女兒的複活」獲得一枚金牌。
婚姻
列賓的第一任妻子
伊利亞從小就認識了維拉·舍甫佐娃（Vera Shevtsova），他們於1872年結婚。沒有蜜月，而是提供了他的年輕妻子去莫斯科旅行，到斯拉夫集市的開幕，然後到下諾夫哥羅德學習，在那兒，伊利亞繼續尋找Burlakov的動機和類型。
1872年深秋，第一個女兒出生了， 伊利亞 的第一次婚姻持續了十五年。他們育有四個孩子：維拉（Vera），納德茲達（Nadezhda），尤里（Yuri）和塔季亞娜（Tatyana）根據研究人員的說法，這場婚姻很難稱得上是幸福的。
1873年4月，長女長大了一點，有權作為學院的退休金領取者出國旅行的伊利亞一家就去了歐洲。在參觀了維也納，威尼斯，佛羅倫薩，羅馬和那不勒斯之後，伊利亞在巴黎租了一寓和一個作坊。 他總是被那些想擺姿勢畫新畫的女士們包圍著；薇拉專注於撫養孩子，沙龍的生活方式是一種負擔。
1887年，離婚這期間前配偶將孩子分開：年齡較大的與父親同住，年齡較小的與母親同住。家庭因素嚴重影響了伊利亞。
得了肺炎後，薇拉離開了伊利亞。她沒有帶任何錢或財物就去了一家外國醫院。她拒絕了丈夫和他的朋友們提供的經濟援助。
她於1914年6月在洛迦諾去世。薇拉死後，伊利亞將Penates的商務事務移交給他的女兒維拉（Vera）。
列賓的第二任妻子
是作家娜塔莉亞·鮑里索夫娜·諾德曼（Natalia Borisovna Nordman），他的筆名是塞維羅夫（Severov）。他們的相識發生在藝術家的工作室，諾曼（Nordman）和瑪麗亞（Maria Tenisheva）公主也來了。當伊利亞創作Tenisheva肖像時，另一位客人大聲朗誦詩歌。
1900年春天，伊利亞與娜塔莉婭一起參加巴黎藝術展，並於當年年底移居到位於庫克卡萊（Kuokkale）的Penates莊園的她。 考尼·科科夫斯基（Korney Chukovsky）親自承認了諾德曼（Norman）幾年的生活，他堅信藝術家的第二任妻子通過一些研究人員的努力，以「怪異」而聞名。但是，這些「怪異」是基於對丈夫的真正關心。Natalya Borisovna從與Repin友好關係開始就開始收集和系統化新聞界發布的有關Ilya Efimovich的所有信息。由於知道許多客人的來訪有時會使他無法專注於工作，因此她發起了所謂的「環境」組織工作，從而使藝術家有機會在一周的其他幾天不被遊客分心。 同時，正如楚科夫斯基指出的那樣，娜塔莉亞有時在她的創新思想上走得太遠。她強烈抗議皮草，堅決拒絕穿皮草大衣，並在霜凍中穿上「某種薄外套」。聽說新鮮乾草湯對健康有益，諾德曼將這些飲料引入了日常飲食。 學生，音樂家和藝術家們聚集在Penaty參加開放的「環境」活動，他們並不感到驚訝，因為餐桌上的食物是由機械設備控制的，午餐菜單中只包括素食和一點點叫做「太陽能」的葡萄酒。 」。
女主人寫的公告被張貼在房子的各處：「不要等僕人，她不在那兒」，「自己動手做」，「門鎖著」，「僕人是全人類的恥辱」。伊利亞 的第二次婚姻戲劇性地結束了：
晚年
伊利亞一生的最後30年在芬蘭的庫克卡萊（Kuokkale）莊園Penates度過。他繼續工作，儘管不像以前那樣集中精力。後來，他轉向聖經學科。
1927年，在給Minchenkov的一封信中伊利亞說：「我6月將年83歲，時間需要我的時間，我成為一個完全的閒人。」 為了照顧一個來自茲德拉夫涅夫的弱勢父親，他的最小女兒塔蒂亞娜（Tatyana）被叫來，後者後來說，他所有的孩子輪流到伊利亞附近值班。
1930年9月29日去世，死於芬蘭的庫卡卡拉。葬於佩納塔莊園公園。伊利亞在寫給朋友的最後一封信中，他設法與所有人道別：「永別了，再見，親愛的朋友！我在地上充滿了幸福：我生活中如此不幸，我似乎不值得擁有我的榮耀，但我不值得他很忙，現在伸開了灰塵，謝謝你，謝謝你，完全被美好的世界所感動，所以總是慷慨地讚美我。」
代表畫作
《伏爾加河上的駁船搬運工》
《伏爾加河上的縴夫》
《伊萬雷帝和他的兒子伊萬》
《托爾斯泰在辦公桌前》（1887年）
《托爾斯泰在一把扶手椅，手裡拿著一本書》（1887年）
《Yasnaya Polyana的L. N. Tolstoy在拱門下學習》（1891年）等。
著作
《遠距離回憶錄》這是伊利亞在庫卡卡萊（Kuokkale）撰寫了回憶錄；他的許多論文都被收錄在這本書中。
評論
根據藝術評論家V.V. Stasov的說法，伊利亞的作品是「改革後俄羅斯的百科全書」。
視頻