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常德漢劇

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中文名稱；常德漢劇 劇種；戲曲 發源地；常德 起源；明代

常德漢劇，是湖南省的地方傳統戲曲之一。以湖南常德、桃源、漢壽、慈利為中心，流行於洞庭湖西岸各縣及黔陽、湘西自治州一帶，並遠及湖北西南部和貴州東部地區。

常德漢劇兼有高腔、彈腔、崑曲3種聲腔，現以演唱彈腔為主。它與荊河戲、巴陵戲的聲腔、劇目及表演風格大體相近。

劇種簡介

常德漢劇是湖南的地方大戲劇種之一，以常德為中心，流行於湘西北、鄂西南並遠及黔東。武陵戲起源於明代，20世紀初，武陵戲興盛，各地戲班林立，名藝人輩出。現存傳統劇目約500個，其中高腔劇目30個，彈腔劇目占90%以上。

武陵戲唱腔以彈為主，夾有"南北反"、"汰腔"、"丑腔"、"草鞋板"、"子母調"等，構成武陵戲特有彈腔。樂器以土、蘇、京三套鑼鼓結合使用，有其特色。角色行當分生、旦、淨、衛四大行。戲班一般以生行應工戲為主，角色18人，生行常有9人，故有"生半邊"之說，表演藝術注重"內八塊""外八塊"的基本功.

常德漢劇主要流行於常德、桃源、漢壽、慈利諸縣市，以及西洞庭湖濱與湘西一帶，並遠及湖北、貴州部分地區。有高、彈、昆3種聲腔，清代末年形成以彈腔為主的局面，採用中州韻與常德方言相結合的統一舞台語言。

劇種歷史

常德地區弋陽腔傳入較早，於明代萬曆年間戲曲活動已頗興盛，據袁中道《游居柿錄》和龍膺《答中原音韻問》等文記載，除弋陽腔外，並有崑山腔、青陽腔、楚調流行。當時的楚調，即指由弋陽腔演化而來的高腔。

清康熙以來，又有秦腔、蘇腔、徽調等傳入，至乾隆、嘉慶年間，彈腔南北路(皮簧)逐漸成為常德漢劇的主要聲腔，高腔和崑腔逐漸衰落。1910年前後，彈腔占優勢，出現天元、瑞凝、文華、同樂4大名班。

1949年以前，一般稱之為常德班、沅河戲，也有叫"漢戲"的，可能是由於後期的彈腔受湖北漢劇影響之故而得名。1949年後，曾稱為"常德湘戲"，1957年後改稱為"常德漢劇"。

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劇種唱腔

常德漢劇的彈腔與漢劇的唱腔及板式大同小異，但北路(西皮)仍保留有生、旦分腔以前的情況。此外還有一些獨特唱腔，如南反北、子母調、台腔、丑腳腔等。伴奏音樂重嗩吶吹功，在曲調的處理上，使用多種變奏、轉調、移位的手法發展樂曲，變化豐富，稱"內五外八調"。樂隊舊稱場面，分文、武場，舊制為"三箱七場面"，以胡琴為主，因弓馬戲見長，故重視打擊樂，有"鑼鼓半台戲"之說。

角色有生、旦、淨、丑 4大行。素重生行，過去的戲班通常18人，生行占 9人，故有"生半邊"之說。基本功分內外"八大塊"，"外八塊"即頭、眼、口(念、唱)、手、腿、腰、襠、罡(擺罡、即台步)八門外形功夫;"內八塊"即喜、怒、悲、愁、驚、疑、呆、癲八門表情技術。演員表演除較重視生活依據和本行技藝外，也常在行當分工基礎上互相借鑑。

表演技藝中還有一些高難度的動作，如"拗馬軍"(系借用牙牌譜名)，就是演員用帽、須、手、足做正反向的交叉轉動，以表現人物內心感情的特技。名演員有王文松、孫元玉、萬千元、朱明祿(生)、毛太滿(淨)、邱吉彩(丑)、胡春鳳、李福祥(旦)等。演出劇目影響較大的有:高腔戲《思凡》、《祭頭巾》，彈腔戲《兩狼山》、《打督郵》以及創作的彈腔現代戲《發霉的鈔票》等。

劇種劇目

據已抄錄的劇本統計，傳統劇目有450餘個，彈腔戲占百分之九十以上。一般分兩大類，各班共演的劇目叫"江湖戲";清末以來 4大名班各自擅演而又各有特長的劇目叫"一家戲"。江湖戲中各行都有功底戲。生行有所謂"三殺五圖"、"七山四斬"，如《打漁殺家》、《八義圖》、《定軍山》、《斬信哭頭》等;花臉行有所謂"五關七打"、"三燒兩逼"，如《草橋關》、《打鑾鍘侄》、《火燒濮陽》、《曹操逼宮》等;小生行有《黃鶴樓》、《白羅衫》等;旦行有《天門陣》、《白蛇傳》等;老旦行有《辭朝》，《望兒樓》等;醜行有《攔馬》、《盜雞》、《九錫宮》等，多以殺伐打鬥，熾烈火爆見長。

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歷史地位

常德漢劇的"四大名班"不是官府賜予的封號，而是在長期藝術實踐中人民群眾有口皆碑的愛稱。在二十世紀的前半個世紀裡，"四大名班"可謂家喻戶曉、名震湘西北，在湖南的文化發展史上具有不可低估的歷史地位和作用，其聲譽還遠及湖北、貴州和四川。"一家戲"的形成，極大地豐富了常德漢劇的劇目內容:從1953年成立常德市戲曲改進委員會到1962年成立常德專暑漢劇挖掘繼承委員會，常德文化部門先後集中老藝人和文藝工作者，共記錄傳統劇目450個，並與湖南省戲曲研究室合編成《湖南戲曲傳統劇目/常德漢劇》專集46集，共收劇本152個，規模位列全省之首。這些劇目中，僅在"四大名班"內演出的"一家戲"就占有相當的比重，而且，傳統劇目中的經典之作都來自"一家戲"。這些劇目的產生，是常德漢劇各大戲班在長期藝術實踐中磨練的結果，也是被廣大人民群眾喜聞樂見、予以肯定的產物。

名角的輩出，造就了常德漢劇一批又一批的藝術精英:"四大名班"在創造"一家戲"的過程中，也培養和推介了自己一代又一代的"名角"。僅以解放前後為例，瑞凝班的生行文紹祿、鄒清福、王明壽，淨行羅武剛、王青松，場面譚興陔、王明清，天元班的生行艾元松、萬千元，小生戴華美，旦角靈芝草，文華班的生角朱明祿，小生鍾華飛，同樂班的生角羅炳太，小生羅炳銀，旦角李福祥、蕭蘭芬等等，都是活躍在常德漢劇舞台上紅及一時的藝術之星。他們在很長一段時間裡不僅自己閃耀着藝術光芒，而且還為常德漢劇的繼承和發展作出了巨大的貢獻。原同樂班藝人李福祥於1952年先後參加湖南省、中南區和全國第一屆戲曲觀摩演出，其主演的高腔《思凡》一劇連連奪獎，其本人亦獲"優秀演員獎"，1956年，在荊州專區和湖北省首屆戲劇觀摩會演中，原天元班藝人萬千元、王元祿、王鳴鳳、燕家剛等12人獲獎，同年，原天元班名丑邱吉彩參加湖南省戲曲藝術團赴京匯報演出高腔《祭頭巾》一劇，評價極高，成為文化部第批授獎劇目。

繼承了漢劇高腔，保存了文化遺產:常德漢劇演唱的聲腔有高腔、崑腔、彈腔以及雜腔小調。目前，常德漢劇以彈腔為主，高腔次之。高腔是一種古老的戲劇演唱形式，舊有"三十六腔(基本腔)、七十二調板(曲牌)"，"九板十三腔、九腔十八板"之說，由於大量劇目失傳，牌名遺忘，曲目、曲體較難清理。高腔有"流水"(滾唱)和幫腔，腔流結合，有人聲幫腔和嗩吶幫腔兩種形式。其幫腔又與沅水流域的船夫號子和扎排號子有着密切的關係。唱腔中，除地方方言外，還融合着本地巫腔、儺願腔、漁鼓調等。可以說，常德高腔是一種相當古老，頗具地方特色的人類文化遺產。

2006年3月，文化部公布的第一批國家級"非物質文化遺產保護名錄"上，常德高腔很榮幸地被列入，這為我們保護和發展常德漢劇奠定了基礎。四大名班順應了歷史的發展潮流，長足地發展了常德彈腔，使常德漢劇的發展進入了一個新的階段，它們在繼承高腔演唱藝術方面也作出了不可磨滅的貢獻。比如，歷史名班瑞凝、天元原本就以高腔為主，在發展彈腔的過程中，在劇目上繼承和革新了大量的高腔劇目。尤其是天元班，由於其高、昆根底深厚，高腔散班之後，許多藝人紛紛進入該班，使得高腔戲《祭頭巾》、《拾金》、《罵相》、《李大打更》等劇目歷傳不衰。1954年，華勝班老藝人曾華春，蕭福生在政府的邀請下，在常德市為原文華班、同樂班傳授高腔戲30多出，為挖掘和弘揚常德高腔作出了重大貢獻。

交流了漢劇藝術，傳播了常德文化。藝術的價值在於傳播文化。1905年和1916年，同樂班先後兩次赴湖北漢陽演出，展示了常德漢劇的藝術實力，從而出現了"漢班重唱、常德班重做"之說。與此同時，同樂班借鑑了湖北漢劇的許多優點，在演唱及化妝等方面開始對常德漢劇進行改良，並很快得到了常德漢劇同行的認可和效仿。1942年冬，該班還與湖北漢劇抗敵宣傳隊第五隊聯合演出於桃源黃石。1916年，文華班赴湖北沙市，以《打瓦殺僧》等劇與荊河泰壽班同台演出。1930年，該班請雜技藝人王少朋教武功，班內武功為時之冠。1943年冬至1945年秋，避難於大庸的文華班藝人與落難於此的巴陵戲"岳舞台"合班演出近兩個春秋。

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1926年，天元班請京劇武功教師排演《趴蠟廟》等武戲，學習了京劇許多優秀的東西。1939年，天元班、小天華班與湖北漢劇抗敵宣傳隊合組"常澧勞軍公演團"，進行抗日宣傳和勞軍募捐演出。同年，文華班、瑞凝班與保靖戲劇研究劇社等班社亦進行了募捐公演。同樂班在桃源改為桃源縣抗敵化妝宣傳第一隊，王文松主演新編歷史劇《戚繼光》 ，李福祥排演反映東北抗日的《最後兩彈》，這是常德漢劇排演現代戲的開端。在一系列的演出實踐中，四大名班不僅與其他藝術流派交流了藝術，而且傳播了常德漢劇文化，使常德漢劇這門古老的藝術形式得到周邊地區人民的認同和接受，從而奠定了常德名城的歷史文化底蘊。

名班與鄉班交相輝映，極大地豐富了城鄉人民的文化生活。名班的興起，也帶動了劇場的興盛。據統計，解放前夕，常德城區內的戲院、劇院、廟台多達20多個，這些劇場天天輪番上演着傳統劇目，看戲、評戲成為城裡人的主流文化時尚，也是有錢人、貧窮者共同分享的精神食糧。由於四大名班的名聲響亮，卻又不能及時滿足農村人民對戲劇的需要，於是，一些鄉班(江湖班)紛紛借用名班的旗號，以示班威。比如在民國初年，常德北門誕生過"小瑞凝"，民國7年至15年，桃源陬市出現過"祥瑞凝"，民國10年至20年，漢壽出現過"漢瑞凝"，民國18年，漢壽誕生了"漢天元";民國28年至29年，湘西花垣出現過"同樂社"，民國36年，常德德山誕生了"德記天元"，四十年代，漢壽還誕生了"漢同樂"、"鄉同樂"等戲班。新中國成立時。一些以名班為號的鄉班亦成為實力較雄厚的戲班，"漢天元"於1952年在安鄉縣與天元班合併，"德記天元"、"漢同樂"分別成為桃源漢劇團和漢壽漢劇團的主要組成部分。

四大名班

常德漢劇源遠流長，它孕育於舊常德府屬武陵、桃源、漢壽等縣城，流布於洞庭湖區、武陵山系、辰水、沅水、澧水流域，遠涉鄂西南、川東、黔東一帶。

常德漢劇1日稱"常德班"、"沅河戲"，自清末以來形成的瑞凝、天元、文華、同樂四大名班，曾將常德漢劇的藝術水平和傳播範圍一度推向到一個至高點，對常德漢劇文化的發展起到過極為重要的作用。

瑞凝班

瑞凝班四大名班中建班最早的戲班之一。相傳起源於明代，早期班史難考。該班是乾隆末年常德府"老郎廟"籌建戲班之一，在常德府四眼井巷有長期"官店"(藝人宿舍)。該班兼營旅店，多湘西、黔陽等沅水上河(游)客商，故瑞凝班的戲頗受上河觀眾喜愛。

天元班

天元班亦為常德漢劇四大名班中最古老的戲班之一。相傳起源於明代，1595年(明萬曆23年)，常德籍戲劇家龍膺之得力門生朱之番中狀元後，曾為天元班題寫班牌。天元班還是乾隆末年籌建常德府"老郎廟"的九個戲班之一。該班在常德府五宮街(今和平西街)有長期官店。

文華班

文華班清道光25年(1845年)，桃源縣寺坪人李際在自家花園設"文華"戲劇科班，共招收兒童80名，四年學藝期滿，轉為正式戲班，即為"文華班"。舊例文華班過桃源縣境必落李家為"老本家"演出，頭本不收錢，以示不忘本。該班亦在常德府五宮街設有長期官店。

同樂班

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同樂班該班緣於1885年(光緒11年)創辦於湘西花垣的"雙美班"，1888年，班主李玉廷將此班遷於常德，改名為"天福班"。1898年，戊戌變法失敗後的梁啓超、唐才常、陳猶龍等人運動長江各省防軍，聯絡兩湖會黨開富有山堂(又稱富有票)，組建自立會和自立軍，陳猶龍統左軍，駐常德。李玉廷為常德自立會及左軍骨幹，部分天福、松秀班的藝人也加入了富有山堂。

1900年秋，以慈禧太后為首的頑固派繼續鎮壓維新派，唐才常等兩湖維新派人士被殺600多人，常德自立會和左軍瓦解，李玉廷遭到朝廷通緝，他被迫丟下戲班離開常德，下落不明。天福、松秀班被迫解散。出道天福班、時為天元班名旦的胡金雲與訟師劉小霞合作，並取得木材商文竹婆的資助，拉天福、松秀班成員組建同樂班。該班亦在常德府雷祖殿(今和平西街)設有長期官店。

自此，天元、瑞凝、文華、同樂常德漢劇"四大名班"正式形成，在常德府城共同演繹梨園春秋，成為風雲一時的文化現象。戲曲劇種。以湖南常德、桃源、漢壽、慈利為中心，流行於洞庭湖西岸各縣及黔陽、湘西自治州一帶，並遠及湖北西南部和貴州東部地區。兼有高腔腔系、彈腔、崑曲3種聲腔，現以演唱彈腔為主。它與荊河戲、巴陵戲的聲腔、劇目及表演風格大體相近。

劇種現狀

今天，隨着社會經濟的飛速發展，人們對文化的追求和享受越來越具有多元性和層次性，當年"四大名班"主導常德城區文化潮流的時代已經一去不復返了。然而，我們不能在讚美影視、網絡等時尚文化的時候，忽略了曾經傳承祖國傳統文化的戲劇文化，在她博大精深、源遠流長的寶庫里，能夠找到真正代表民族文化的精髓，保護和發展戲劇文化是歷史賦予我們神聖的職責。

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