晚禱 (油畫)檢視原始碼討論檢視歷史
《晚禱》/《晚鐘》(L'Angélus)是法國巴比松派畫家尚-弗朗索瓦·米勒最著名的作品之一。通常認為這幅作品描述一對農民夫婦在遠處教堂鐘聲響起時,放下手上的工作,虔誠祈禱的情景,體現出他們對命運的虔誠,一天的耕種後他們感謝上帝賜給他們勞動的恩惠,也祈求上帝保佑,同時體現出農民隨遇而安的性格[1]。但十九世紀和二十世紀的藝術家存在多重解讀,最為著名的是薩爾瓦多·達利在其著作《米勒晚禱中的悲劇神話》中宣稱這實際上描繪的是一幅葬禮的畫面。1963年,在達利的堅持下,羅浮宮對作品進行了X光掃描,發現裝滿土豆的籃子的地方原本畫着一個小棺材。在米勒去世之後,這幅畫幾經易手,最後一位法國人商人,阿爾弗雷德.索夏爾(1821-1909)以800,000法郎購得此畫,並捐贈給法國政府,1910年1月15日成為盧浮宮藏品,1986年開始入藏奧塞美術館。
《晚鐘》標誌着米勒藝術生涯的巔峰。《晚鐘》、《拾穗者》和《播種者》三副畫被世人稱為米勒不朽的三大作品[2]。
作品賞析
《晚禱》/《晚鐘》是讓-弗朗索瓦·米勒最著名的作品之一,描述一對農民夫婦在遠處教堂鐘聲響起時,放下手上的工作,虔誠的祈禱。在遠遠地可以看到教會尖塔的黃昏田地上,兩人如剪影般凸顯出來的姿勢令人感動,俄國大文豪托爾斯泰極力稱讚這幅畫,米勒也因此畫而聞名世界。
在米勒去世之後,這幅畫幾經易手,最後一位法國人以800,000法郎購得此畫,並捐贈給法國政府。《晚禱》目前則收藏在巴黎的奧塞美術館中。
這幅畫深刻地反映了一種複雜的農民精神生活:畫家著重於描繪這兩個形象對命運的虔誠。在充滿黃昏霧氣的大地上,立著兩個農產品的創造者,他們感謝上帝賜予他們一天勞動的恩惠,並祈求保守。這個恩惠就是農婦身旁小車上的兩小袋馬鈴薯!形象在畫上是顯得那樣孤立無援,他們體現了農民那種逆來順受,隨遇而安的性格。簡陋的生產工具,左側一把挖馬鈴薯的鐵杈,兩人中間一隻盛物的破籃子,除此以外,只有他們身上那件襤褸的襖衫。日落給大地蒙上一層蕭瑟的氛圍,畫家在這裡傾注全部心血去刻畫這種蕭瑟氛圍,讓它來籠罩這對可親可憐的勞動夫婦的形象。他著重描繪了農夫婦的虔誠和質樸,寄託了他對農民生活境遇的無限同情。
色調上,暮色沉沉,農夫脫帽少婦合掌祈禱,黃褐色調莊嚴溫暖,地平線與人物恰組成兩個端肅的十字,可用上溫克爾曼用來評述古希臘雕塑的名句,「高貴的單純,靜穆mu的偉大」。這樣的情懷後來我們只能在梵高的《食土豆者》和大大小小關於農鞋的描繪中遙遙感應了,他們同是偉大的農民畫家,在日常勞動與儉樸生活中感受詩意。
《晚禱》雖然是以描繪自然外貌為出發點,但是畫面中二位主角的舉動,在畫家的筆下,彷佛在頌揚上帝給予人類的恩賜,充滿著與現今社會不同的寧靜氣氛。
米勒在這幅畫中畫上廣漠的空間,並且加入浩瀚無際的感懷。據他說,他想起了幼年時和祖母在田裡祈禱,而畫此畫他的祖母和母親早已去世,對遠離的時間、空間的回憶,都凝聚在畫中。
《晚禱》的主題不單是對命運的謙恭和柔順,而更重要的是人們緬懷在那大地上辛勤勞動,流盡汗水以養育眾生的農民。米勒在法國繪畫中確立了真實地反映農民日常生活和艱苦勞動的新型風俗畫,《晚禱》即是這一主題的佳作。[3]
名家點評
當代作家聶作平《文人看畫:畫布上的聲音》:「我既感動於那層秋日的暮色,更感動於農夫夫婦那平靜中的寬厚、善良、虔誠。畫上的農夫當然不是米勒。不過,從潛意識裡,我覺得農夫的品格正是米勒靈魂的複製品,他和這位農夫並沒有什麼兩樣。在巴比松破舊的畫室,在巴比松遼闊的田野,他不就是一個既生產土豆也生產藝術的天才農人嗎?農夫妻子的臉部和上身被畫家塗上了溫暖的紅色,那是來自夕陽的光芒,它象徵着即便在如此不公平的環境裡,在最底層的芸芸眾生身上,也有一種超越了基本生存的信念安慰着受傷的靈魂。」[4]
後世影響
《晚禱》是米勒的代表作品,標誌着米勒的藝術生涯達到了巔峰。同時它具有一定的宗教色彩,是藝術史上一大瑰寶。米勒的《晚禱》與《拾穗者》、《播種者》被世人稱為不朽的三大作品。而時至今日,它更是被法國人視為「國寶」。[5]
參考文獻
- ↑ 名畫欣賞丨《晚鐘》米勒
- ↑ 瞬間定格成永恆的美:《晚鐘》賞析[J].藝術科技,2013,(第3期)
- ↑ 解讀世界名畫:晚禱,每日頭條,2018-05-12
- ↑ 晚鐘 (讓·弗朗索瓦·米勒創作油畫),百度百科
- ↑ 晚鐘 (讓·弗朗索瓦·米勒創作油畫),百度百科