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李駱公
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出生	1917年 福建福州
逝世	1992年（74－75歲）
國籍	中國
職業	畫家。
知名於	書畫篆刻藝術家、藝術教育家。
知名作品	《李駱公書法篆刻集》 《屋》 《花》 《初秋》

李駱公(1917年-1992年)，中國著名書畫篆刻藝術家、藝術教育家，為天津美術學院創始人之一。李駱公原名英，後名立民，筆名黑沙駱，晚年名駱公。

歷任中國書法家協會理事，中國美術家協會會員，中國美術家協會天津分會副主席，桂林書畫院院長、名譽院長，中國美術家協會廣西分會副主席，廣西書畫院副院長等職。

1969年李駱公被下放到廣西，堅持草篆書法和篆刻研究，熱心培育畫童。1969年後精研草篆，作品新穎奇絕，壯闊大氣，別具一格。出版有《李駱公書法篆刻集》。

人物簡歷

李駱公1917年生於福建福州。1936年考入上海美術專科學校。1940年曾在上海大新公司畫廊舉辦黑沙駱畫展。1941年考入日本大學藝術專科，1944年回歸。

1947年以來先後任東北大學講師、遼東學院教授、津沽大學教授 、天津河北師範學院（今天津美院）美術系主任，期間任哈爾濱美術研究所所長、中國美術家協會天津分會副主席。

1957年以後專攻書法篆刻，1969年後轉攻草書。

1969年後歷任桂林書畫院院長、名譽院長，中國美術家協會廣西分會副主席，廣西書畫院副院長等職。中國書法家協會理事，中國美術家協會會員，中國現代書法研究會顧問，日本北陸篆刻協會名譽顧問。

1984年、1985年在日本、澳門舉辦個人書法篆刻展。

擅長書法篆刻。作品有《屋》、《花》、《初秋》。出版有《李駱公書法篆刻集》。

黑沙駱的由來

1940年，李駱公在上海大新公司舉辦的"黑沙駱個人作品展"是他第一次以"黑沙駱"的筆名舉辦個展，時年23歲。李駱公很喜歡駱駝，認為駱駝很有毅力，能在沙漠中負重致遠而又吃苦耐勞，搞藝術就需要有這種駱駝似的精神。因為他長得黑，所以取名"黑沙駱"，年紀大了，就改叫"駱公"。

主要經歷

李駱公自幼刻苦自學書畫，1936年考入上海美術專科學校，1940年上海美專西畫系畢業，1940年8月在上海舉辦黑沙駱油畫展，1941年考入日本大學藝術專科攻研現代油畫，師事野口彌太郎、里見勝藏、豬熊弦一郎等。留學期間作品入選第十三、十四回獨立美展。1944年冬返回中國，歷任哈爾濱美術協會會長、遼東學院（今魯迅美院）美術系教授、東北師範大學講師、天津津沽大學教授等。1948年9月起任河北女師圖畫副系、河北師院音藝系美術組教授，1951年夏始任河北師院美術系主任。在教學和藝術上曾進行油畫與中國寫意畫結合的探索，為河北師院美術系的建設做出了貢獻。1957年被錯劃為"右派"。 1957年後全力研究現代書法篆刻，經錢壽鐵、王個移指點並與鄧散木、寧斧結為摯友，遂以現代中西繪畫形式美滲入書法篆刻，藝風突變。1961年至1965年間發表首批詩文、書法、篆刻作品，並被介紹到港澳。1969年下放到廣西，堅持草篆書法和篆刻研究，熱心培育畫童。1969年後精研草篆，作品新穎奇絕，壯闊大氣，別具一格。

李駱公擅長篆刻及篆書，篆刻享譽較早，在天津工作時已從事此項創作，並得到了藝壇諸多前輩的好評和鼓勵。1973年李駱公在桂林時寫了一幅篆書《蝶戀花》，由廣西選送中國國際貿易促進會赴日的一個展出。但這件作品給李駱公帶來的不是榮譽而是厄運，曾被"中央文革小組"大肆批判，罪名是"以象形文字歪曲醜化毛主席詩詞"。當時被稱為"《蝶戀花》書法事件"。經過這次事件後，李駱公並未放棄他的事業，而是繼續他充滿個人風格的亦書亦畫、追求墨趣的"草篆"探索和實踐。

1979年落實政策後李駱公任桂林畫院院長、廣西書畫院副院長、廣西藝術學院教授等。《光明日報》、《福建日報》、香港《大公報》、《良友》、《澳門日報》、美國《美洲華僑日報》等載文專欄介紹其人其藝，1983年和1985年應邀訪問日本和澳門並舉辦個人展。出版《李駱公書法篆刻展》、《駝蹤》（丁伯奎撰文）等。曾為中國書法家協會理事，中國美術家協會會員，日本北陸篆刻會名譽顧問和國際美術審議會海外評審委員，中國現代書法研究會顧問，桂林書畫院名譽院長，河北師範大學名譽教授。其油畫重表現，書法、篆刻自成一家。有作品集傳世。

師承淵源

李駱公1936年考入中國第一個美術學府--上海美術專科學校。學生時代，他的習作就受到劉海粟、關良、倪貽德、謝海燕等名師的好評。1939年冬，李駱公在上海美專畢業，留校讀研究生，1940年在上海舉行的第一次個人畫展，獲得了極大的成功，在校長劉海粟的鼓勵下，於次年勇敢地踏上了新的求學旅途－留學日本。

留學的經歷，使得李駱公大開眼界。他如饑似渴地研究馬蒂斯、畢加索、佛拉芒克這些西方藝術大師的作品，並且有意識地探索中西藝術融匯結合的道路，開始了新的藝術探索和實踐。在日本留學時，李駱公並不滿足於課堂畫室里的西畫研修，在朋友的推薦下，他結識了校外老師野口彌太郎、豬熊弦一郎、里見勝藏等幾位當時著名的現代洋畫家。

雖是師從卻不是刻意模仿，他時時不忘注入着中國人的氣質，在作品中融入了中國傳統寫意畫的技法和理念。恩師們的支持、肯定、明確了他的治學方向，從而使他有資格參加了當時極有影響力的"獨立美展"。那時"獨立美展"在日本，有如野獸派、印象派在法國，聚集了一大批最具現代思潮的畫家群。入選"獨立美展"是許多青年人追逐的夢想。李駱公連續入選十二、十三回"獨立美展"，不僅震動了日本學子，還引起了新聞媒體的追逐。他關起門來，拒絕新聞採訪，只做自己的研究和探索，短短的3年多時間，他的畫風大變，比"黑沙駱"時期更上層樓，找到了適合自己發展的帶有中國筆意的油畫。

自學生時代，李駱公就對篆書有着濃厚的興趣，在日本學習現代西洋畫又頗得形式美的要領。以西方形式美加上中國傳統藝術的理念來探索書法篆刻，這是李駱公對金石篆刻藝術的創新與革命。1957年後，李駱公不能再擔任天津美院的教學工作了，便被分配到了資料室。因為無法再從事油畫的研究和創作，他又揀起了學生時代十分酷愛的書法和篆刻。誰曾想到，這個向"方寸之地"的轉變，竟成了他一生的藝術追求。

李駱公從油畫創作轉到不大相關的書法篆刻，可想而知，這樣的決定是需要很大勇氣的。然而所有的工具、資料都需要從新購置，對於這個上有老母下有兒女的七口之家，以不足百元的收入，生活是十分艱難的。李駱公變賣了他珍藏的諸多藝術品，用換來的錢購買了金石字典、鐘鼎和秦磚漢瓦拓本印本，以及齊白石、吳昌碩印譜等大量的資料、工具和印材。

藝術特色

駱公獨樹一幟，自成流派，創作出一批與前人決然不同的，而又極具民族文化傳統的作品。 李駱公先生的半生心血，都付與了從野獸派到東方現實性意的油畫道路。他早年崇尚西方現代藝術諸流派，偏重於畫面色彩與構成的視覺力量;留日期間除深入研究以野獸派為主的西方現代藝術外，也開始研究中國傳統藝術，流露出東西事例的跡象;回國後，則將中國文人寫意畫與西方現代藝術相融合，創造出調和中西的"寫意油畫"。對此進行深入剖析，對中國油畫方向的選擇有着積極的現實意義。

李駱公追求"形式美"和"民族化"的藝術思想和繪畫教學思想，李駱公的"寫意油畫"應初步形成於上海時期,完善成熟於從日本歸國以後。其抒情寫意的作風，雖然與建國以後政治化、意識形態化的美術主流模式格格不入，但卻顯示了對油畫"民族化"的一種可貴嘗試。與此相對應的，則是站在統觀中西藝術傳統的高視點上，主張"中西調和"的觀點。他把野獸派為主的西方現代繪畫中的形式美和中國文人寫意畫中寫意成分恰當融合，開"寫意油畫"的先河，在中國現代美術史上填補了一塊空白。在中年後的書法篆刻也是這一思想的延續和轉換。對"形式美"的追求貫穿了他一生藝術實踐的軌跡。