民謠中的泗州戲(許衛國)檢視原始碼討論檢視歷史
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《民謠中的泗州戲》是中國當代作家許衛國寫的散文。
作品欣賞
民謠中的泗州戲
我覺得我們家鄉很多順口溜就像民謠，或就是民謠，它彰顯的都是勞動人民的集體智慧。別的不說，那種三言兩語對泗州戲（拉魂腔與泗州戲是互用名，下文不再提醒）的生動、形象、凝練的概括，既是泗州戲激發了他們的靈感，也是他們用這順口溜式的民謠促進、激勵了泗州戲的發展。
有句「拉魂腔一來，跑掉了繡花鞋。拉魂腔一走，睡倒九十九」的民謠，你看這老百姓一「來」一「走」的狀態，拉魂腔的藝術魅力立現。還比如「三天不聽拉魂腔，吃飯睡覺都不香」也是異曲同工。「聽了拉魂腔，十里不冤枉」；「為聽拉魂腔，抱錯枕頭去南莊」，這都是因為拉魂腔的魅力，使人到了神魂顛倒的地步。同樣，與泗州戲同宗同族的莫言老家的茂腔，當地民謠唱道「茂腔一唱,餅子貼在鍋沿上，鋤頭鋤在莊稼上，花針扎在指頭上」。另外，當年老百姓對精神和物質最高追求——在山東棗莊一帶就有民謠唱到棗莊的四大香，即「辣子雞，羊肉湯，旱煙袋，拉魂腔！」因生活習慣有差異，在泗洪周邊的「四大香」則是：「綠豆米飯、羊肉湯，旱煙鍋子、拉魂腔。」 無論在何地，無論怎麼「香」，也還是少不了拉魂腔。
魯南有個叫蘇來的秀才，是拉魂腔大師。清代中葉，當地有民諺說：「蘇來不來等於瘟台，蘇來不到挫錢十吊。」這是老百姓對蘇秀才的的藝術價值最高評價，也正是由於蘇家戲班的廣泛影響，他們所居住的村莊由「徐樓」改為「蘇樓」，以表永久紀念。這也是拉魂腔的地位體現。
在民間，老百姓對泗州戲演員表演風格也有民謠。比如對三位泗洪籍泗州戲大師這樣說到：「李寶琴的浪，李寶鳳的棒，霍桂霞的唱，周鳳雲的像，王寶蓮的樣」。這個「浪」是梨園行話， 有道是「旦攻唱和浪，丑功口和相」。戲曲對旦角要求要做到穩中浪，浪中穩。這浪是活潑，潑辣，幽默，文靜，穩重等。李寶琴的「浪」是她表演中的眉目傳情、風趣幽默、生動形象的集中體現；李寶鳳的「棒」是她表演武功瓷實、開打迅利、身手矯健的全面總結。關於李寶鳳的「棒」，則顯然是她的演出道具，使槍弄棒便是武打，一個「棒」字就突出了她的行當和特色，那是英俊帥氣的颯爽英姿，是威風凜凜，氣吞山河之勢，也是說她表演技藝之「棒」；霍桂霞的「唱」，則是對她唱功音域寬厚、響遏行雲、聲動梁塵的高度概括。霍桂霞的「唱」是絕活，可以說是她的大唱段，長唱段獨有的功夫，這也是別人無法跟她相比的。在蘇皖魯豫一帶有較高的聲譽。關於王寶蓮的「樣」，在觀眾心裡也是有深厚的美學價值。一個人能有「樣」、能做「樣」的，就是榜樣，這在兩淮民間就享有很高威望，令人敬仰見賢思齊。
這裡要再提一下那個「浪」字，這個字在我們泗洪地區是個貶義詞，多指女人風騷、淫蕩不穩重，還喜歡趕時髦。我在《汴河四重奏》（中國文聯出版社）一書里有專門一篇《浪不夠》說的就比較清楚了，而這和演員表演的「浪」截然相反。過去老百姓對劇目的特色也有精彩的評價民謠，比如「要得歡《雁門關》，要得火《小金鎖》；要得浪，《打幹棒》」，這裡的「浪」就有風騷淫蕩之意，這個戲早期語言低級下流不少，後來經改造得以新生，並進京為中央領導演出。所以有「一句邪，矮半截」的說法也是有道理的，當年泗州戲有的演員為了迎合低級趣味，演了一些低級趣味的戲，受到一些輕蔑既是無奈，也是咎由自取。
鑑於泗州戲在老百姓心中的地位和魅力，在泗州戲藝人中也流行着這樣一首民謠：「拉魂腔，拉魂腔，不怕你不來，就怕俺不唱」。這是泗州戲演員們難得自信和自豪。但這樣民謠僅此一首。不過有那麼多民謠在誇讚泗州戲也就足夠了。須知，很多民謠多是控訴揭露，諷刺挖苦，唯有關於泗州戲民謠的多是歌頌讚美。[1]
作者簡介
許衛國,江蘇泗洪人,當代作家、戲劇家,中國作家協會會員、中國戲劇家協會會員、南京遠東書局文學顧問。