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錢杜(1764-1845),初名榆,字叔枚,更名杜,字叔美,號松壺小隱,亦號松壺,亦稱壺公,號居士,錢塘人。清朝時期的中國山水畫家。

生平簡介

錢杜出身仕宦,錢樹弟,嘉慶五年(1800)進士,官至主事。性閒曠灑脫拔俗,好遊,一生遍歷雲南、四川、湖北、河南、河北、山西等地。嘉慶九年(1804)曾客居嘉定(今屬上海),道光二十二年(1842)英軍攻略浙江,避地揚州,遂卒於客鄉。 [1]

詩畫成就

錢杜作詩宗唐代岑參韋應物,詩意清曠。書法學唐褚遂良虞世南,有清俊溫雅之氣。花卉、人物之外,擅畫山水,宗法趙令穰趙孟頫王蒙文徵明等,以細筆和淺設色為主,運筆松秀縝密,所畫山石、人物形象,能寓巧密於樸拙之中,頗有裝飾意趣。偶用金碧青綠法,鮮妍雅麗。

蔣寶齡《墨林今話》評為"耕煙(王時敏)所謂以元人筆墨運宋人丘壑者,庶幾近之"。惜過於細弱秀媚,缺乏雄渾的筆力和宏深的氣魄。他深通畫理,兼能篆刻,章法刀法,純粹浙派風格。著有《松壺畫訣》、《松壺畫憶》、《松壺畫贅》等。

傳世作品

《虞山草堂步月詩意圖》,現藏日本大阪市立美術館;《皋亭送別圖》、《秋林日話圖》、《紫琅仙館圖》,現藏故宮博物院;《雙梅圖》、《歲寒三友 錢杜畫作圖》,現藏浙江省博物館;《人物山水冊》、《著書圖》,現藏上海博物館。著有《松壺畫憶》、《松壺畫贅》、《松壺畫訣》等

《山水冊頁》

清代山水畫的創作在清初是個高峰,正統派與宮廷風格相結合,形成了華美細膩的風格。到了嘉慶、道光年間,隨著國力的衰退,山水畫創作也逐漸走入了低谷,這一時期在繪畫風格上已經沒有所謂的正統派,風格呈現出多樣性。不過由於創作者大多都是文人畫家,不敢面對人間疾苦,作品在內涵上缺少了時代性,只能在復古中尋找方向。錢杜就是這一時期的著名畫家,他出身書香門第,有過為官經歷,而後遊歷天下,增長見聞。錢杜擅畫山水,這套《山水冊頁》就是錢杜把遊歷過程中的所見所聞用畫筆描繪出來。

《山水冊頁》共計16開,是錢杜36歲時創作的,現遴選6開和大家分享。錢杜創作的這套冊頁有寫生,有仿古,也有他自己獨立創作。從技法上看,錢杜受明代吳門畫派影響很大,無論是構圖還是設色上,都有吳門名家的影子,即便是款識中有仿宋元名家字樣,從作品面貌上看還是明代風格佔據上風。究其原因可能是,在錢杜那個年代宋元名家真跡已經很難見到了,在江南地區明代畫家作品還是可以見到的,錢杜從明人作品中推測宋元技法,所以學的沒有那麼純粹。

有人把錢杜和同時代的張崟都稱為複興吳門畫派的畫家,從作品風格上來看的確是這樣。不過從作品內涵上看,他們更多的是想通過前人作品找到新的創作方向。以錢杜為例,他在臨仿之中已經發現了問題所在,他仿宋元名家的作品始終無法在技法上與之比肩,他格外需要尋找新的方向。尤其是錢杜遊歷之後,越發覺得技法要為內容服務,僅有技法無法描繪出作品的內涵。

錢杜把自己在創作中的心得體會寫成了一本畫論,叫做《松壺畫憶》。在這本書中錢杜表明了他的創作方向,畫家的風格應該是多變的,有個性,不能強行把一位畫家歸入哪門哪派,在創作中只有寫生結合傳統,才有可能對抗傳統繪畫的衰落。[2]


參考資料