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主標題
基本信息
中文名稱 黃河船夫曲
作詞 光未然
譜曲 冼星海
出自 《黃河大合唱》
歌曲時長 03:20
類別 混聲合唱
音樂風格 勞動號子


《黃河船夫曲》是《黃河大合唱》的第一樂章,是一首混聲合唱。作詞光未然,作曲冼星海。《黃河船夫曲》採用了勞動號子的體裁形式,展現了烏雲滿天.驚濤拍岸,船夫與暴風雨奮力拚搏的生動形象,它以抗日戰爭為背景,表現了華夏子孫吃苦耐勞和一定能到達勝利彼岸的優秀品質。以黃河為中華民族精神的象徵,莊嚴謳歌了中華民族頑強鬥爭、百折不撓的民族精神。[1]


《黃河大合唱》是中國近代合唱音樂的一座光輝的里程碑,也是中國近代大型音樂作品的典範之作。《黃河大台唱》, 在抗戰岸火的洗禮下,迅速成長為中華兒交愛國教亡的號角;與此同時,以其所英載的精神力量利引族個生,在海外華人及世界反法西斯戰線中得到了廣乏的認同,而到了和呼年代,它猶如一應戰功累累的元勛,繼續騁莊國內外樂壇,成為中華封族傲入的藝術財富。[2]


創作背景

1938年10月30日一早,詩人光未然所在的抗敵演劇隊趁着晨曦未露啟程,準備從那裡東渡黃河轉入呂梁山抗日根據地。那時,東渡的唯一通道是壺口下游的圪灘渡口。抗敵演劇隊一路攀登高,臨近中午時分,忽聽雷聲滾滾而來。響晴的天兒,哪裡來的雷聲?這時,趕牲口的老鄉手指向東方,這響聲來自山那邊的壺口。他們從頂峰曲折下行了一段路程後,看見在遠處的黃河上籠罩着大團翻滾不停的水霧……這裡的黃河被橫阻的山峽斷成了上下兩節,原來較寬的河面突然被擠在僅有幾丈寬的峽口裡,向下直奔狂瀉,響聲震天動地。[3]


第二天上午,抗敵演劇隊登上了渡船。這時只聽得一聲吆喝,40來個打着赤膊、膚色棕黃髮亮的青壯年「撲通」、「撲通」地從岸上跳進水裡,把渡船推向河水深處。他們的動作矯健敏捷,有秩序,有紀律,就像一支即將投入戰鬥的軍隊。渡船始終朝東北方向溯游上行。行進中,只見槳手和舵手們隨着划槳的節奏,一呼一應地呼喊着低沉有力的船工號子。這一曲又一曲的船工號子給了抗敵演劇隊無限的力量,在最驚險的時刻,隊員們已把僅存的恐懼之心拋到了九霄雲外。從宜川到黃河東岸,光未然和抗敵演劇隊員們徒步翻山越嶺、渡過黃河……


11月1日正午前後他們渡過了黃河。這時,光未然就和抗敵演劇隊的負責人兼指揮鄔析零交談起來,討論當時流傳着的抗日救亡歌曲的創作體裁形式問題。交談之中,光未然忽然問起什麼是「康塔塔」?鄔析零回答說他也沒有聽過「康塔塔」,只是把在書本上看到的有關情況作了介紹——「康塔塔」是歐洲宗教音樂中篇幅最長的聲樂曲之一,它的中譯名是大合唱……幾十年後鄔析零回憶說:詩人為什麼恰恰在這個時刻提出什麼是大合唱問題?答案是肯定的,《黃河大合唱》這時已開始在光未然的心中醞釀。


光未然和冼星海 圖片來自中國軍網

1939年1月,抗敵演劇三隊到了延安。此前,光未然在呂梁山行軍時不慎墜馬,造成左臂骨折,他是坐在擔架上到的延安,一到延安他就被直接送進了延安邊區醫院。2月26日冼星海到醫院看望光未然,老朋友相見,其興奮之狀、歡愉之情溢於言表。暢談中,冼星海透露了想與光未然再度合作,渴求譜寫大型音樂作品的願望。其實早在1938年下半年,光未然就準備要寫一部通過黃河場景抒寫民族苦難、鬥爭與光明前景的長篇朗誦詩《黃河吟》。這時冼星海提出要合作一部大型詩樂作品,當然是一拍即合。不過,當時光未然因骨折無法動筆,於是就由他口授着《黃河大合唱》的歌詞,請抗敵演劇隊的其他同志記錄整理。


5天之後,光未然托人從醫院帶來了剛剛脫稿的《黃河大合唱》的全部歌詞。3月11日晚上,在月光映照下的一個寬敞的窯洞裡,冼星海坐在窯洞靠門邊的位置上,光未然坐在靠窗戶的椅子上。詩人面前有一張桌子,桌子上面那幾盞菜油燈的火焰照亮了他手中的詞稿。他首先大略說明了歌詞的創作動機、意圖和過程,然後詳細介紹了《黃河大合唱》的歌詞結構。在場的抗敵演劇隊的隊員們不禁為之動容。冼星海臉上也露出驚喜興奮之情。

光未然為大家朗誦了《黃河大合唱》的歌詞,400多行的詩句,25歲的詩人一氣呵成。抗敵演劇隊成員的心也隨着抑揚頓挫的詩句節奏而跳動。聽完最後一句「向着全世界勞動人民,發出戰鬥的警號」,整個窯洞內頓時一片安靜。頃刻間,掌聲響徹了整個窯洞。掌聲中,冼星海激動地站起來,他一把將詞稿抓在手裡激動地說:「我有把握把它譜好!我一定及時為你們趕出來!」 冼星海拿走了《黃河大合唱》的歌詞,躲進了他那挖在「魯藝」(延安魯迅藝術學院)山坡上的小窯洞裡,大家開始焦急地等待。


臨走前,冼星海再三叮囑,要儘快向他詳細介紹渡黃河時的實況。第二天,鄔析零就去給冼星海介紹了有關黃河的情況。那天,鄔析零和冼星海交談了4個多小時,交談的中心話題是抗敵演劇隊在壺口渡河時的所見所聞,一說到當時的情景,冼星海總是要他反覆地敘述和描繪。當他模仿哼唱船工號子時,冼星海更是聚精會神地仔細傾聽。可是,那時40來個船夫自然的勞動呼聲,沒有唱詞,沒有旋律,光憑着一個人的哼唱怎麼能夠完美表達呢?於是鄔析零邊哼邊解釋,還不時站起來用手比划動作……正當他忙得身體沁出汗水時,冼星海忽然好像有所感悟,趕忙拿起鉛筆在紙上飛快地記下了一連串的音符。


3月31日,鄔析零從冼星海手中拿到《黃河大合唱》的全部曲譜。那是用白粉蓮紙抄寫的,由冼星海夫婦手工裝訂成冊,打開看字跡清晰秀麗,通篇一字不塗,一字不改,每個字都寫在規定的位置上。就這樣,在那間小土窯里,在那盞搖曳着微弱小火苗的菜油燈下,一次詩和樂的完美的結合,分娩出了一部不朽的經典之作。

歌曲歌詞

                (朗誦詞)

                朋友!

                你到過黃河嗎?

               &nbsp你渡過黃河嗎?

               你還記得河上的船夫

               拼着性命和驚濤駭浪搏戰的情景嗎?

               如果你已經忘掉的話,

               那麼,你聽吧!


               (歌詞)

               咳喲!劃喲~~

               劃喲,衝上前!

               劃喲,衝上前!

               咳喲!咳喲!

               烏雲哪,遮滿天!

               波濤哪,高如山!

               冷風哪,撲上臉!

               浪花哪,打進船!

               劃喲~~

               咳喲!

               夥伴哪,睜開眼!

               舵手哪,把住腕!

               當心哪,別偷懶!

               (念)拚命哪,

               莫膽寒!

               咳!劃喲!咳!劃喲!

               咳!劃喲!咳!劃喲!

               不怕那千丈波浪高如山!

               不怕那千丈波浪高如山!

               行船好比上火線,

               團結一心衝上前!

               咳!劃喲!咳!劃喲!

               咳!劃喲!咳!劃喲!

               咳喲!咳喲!

               劃喲!劃喲!劃喲!

               劃喲,衝上前!劃喲,衝上前!劃喲,衝上前!

               劃喲!咳喲!咳喲!

               (笑聲)哈哈哈哈~~

               【稍慢從容】

               我們看見了河岸,

               我們登上了河岸,

               心哪,安一安,

               氣哪,喘一喘。

               回頭來,

               再和那黃河怒濤

               決一死戰!

               決一死戰!

               決一死戰!

               決一死戰!

               咳喲!劃喲!

               嘿!劃喲!

               嘿!嘿!



歌曲鑑賞

《黃河船夫曲》是《黃河大合唱》的第一樂章,是一首混聲合唱。這裡運用了黃河船夫號子的音調素材。這一樂章分三個部分。

第一部分描繪了船夫們與風浪搏擊的場面,音樂充滿戰鬥的力量。

第二部分是根據開始的主題旋律,拉寬了節奏、放慢了速度,表現船夫們穿過了急流、靠近了河岸的那種欣慰。這表明,中國人民儘管處在艱難抗戰之中,但已看到了勝利的曙光。

第三部分,音樂又回到了樂章開始的速度上,但又由強漸弱,由近到遠。

這一樂章通過黃河船夫與急浪、險灘的搏鬥,象徵着中國人民與日本帝國主義日趨激烈的民族矛盾。[4]


藝術成就

壺口岸邊唱響《黃河大合唱》  圖片來自宜川縣人民政府

《黃河大合唱》以中華民族的母親河黃河的音樂形象為象徵 ,充分表現出中華民族的歷史、文化、性格和民族精神,顯示出中華民族偉大氣魄和力量,及不可戰勝的英雄氣概。《黃河大合唱》 所表現的民族精神,不僅具有重要的歷史意義,而且具有重要的現實意義和深遠的戰略意義。《黃河大合唱》 藝術成就是全方位、深層次。水平的。它融獨唱、重唱、對唱、齊唱、朗誦等為一體,多聲部、多樂章的大型聲樂套曲,管弦樂隊伴奏。中西合璧,和諧統一 的音樂,是技術性與藝術性的完美結合。《黃河大合唱》 是民族音樂經典作品之-。根據《黃河大台唱》改編的鋼琴協奏曲《黃河》, 經郎朗等鋼琴家的出色演奏,使其響遍全世界,成為中國音樂作品和中國音樂文化的光榮與驕傲。[5]


在作曲家一生創作的眾多音樂作品中,該作品堪稱扛鼎之作,散發着濃郁的革命英雄主義色彩。《黃河大合唱》既是詩,也是樂,它以多姿多彩的審美品格,為我們標示了一個將文學美與音樂美融合得天衣無縫、珠聯璧合的榜樣! 它同時也成為了一座至今令我們仰望而無法逾越的豐碑!


郎朗曾說過:《黃河》應成為世界性作品。海外華人曾說:「每次聽到它 ,都會體驗到一種作為中國人的崇高和自豪。」想必這首曲子的影力和號召力是多麼的觸動人心,促使人奮發前進,保衛黃河,保衛祖國。


作者簡介

詞作家

光未然(1913~2002.1.28 )原名張光年,現代詩人,文學評論家。湖北省光化縣人。中共黨員,光未然曾任中國作家協會書記處書記、中國作家協會黨組書記。並被選為第三、第五屆全國人民代表大會代表。中國共產黨中央顧問委員會委員、中國作家協會副主席。[6]


1927年在家鄉參加第一次國內革命戰爭。30年代起從事進步戲劇活動和文學活動。

1936年在武漢發表歌頌抗日誌士、反對賣國投降的歌詞《五月的鮮花》,由閻述詩譜曲後,在抗日救亡活動中廣泛傳唱。


1939年1月,率領抗敵演劇第三隊由晉西抗日游擊區奔赴延安。同年3月,創作組詩《黃河大合唱》。經人民音樂家冼星海譜曲後,4月在延安首次上演,此後在全國各地廣泛傳唱,受到抗日軍民的熱烈歡迎。這組詩,雄健磅礴,深沉渾厚,是中華民族抵禦外侮的英雄詩篇,也是抗日戰爭時代現實的悲壯圖畫。反映了人民空前的覺醒,表現出強烈的民族氣節和不屈服的鬥爭精神。在藝術上,全詩構思完整,布局講究,以黃河這一中華民族的象徵為貫穿形象,熔鑄了澎湃的激情,使全詩呈現出強大的力度。同時由於詩人從中國傳統詩詞表現手法上吸收借鑑,組詩節奏明快,語言凝鍊。[7]


1940年在重慶從事文藝活動,創作長篇敘事詩《屈原》,在白色恐怖下用詩的形式曲折地表達了人民群眾堅持抗戰、反對投降、反對分裂、反對倒退的強烈要求。「皖南事變」後他被迫出走緬甸,團結華僑文化界和華僑青年從事反[[法西斯的文化活動。


1942年回到雲南,1943年3月到1944年9月,根據流傳的民歌編寫了長篇敘事詩《阿細人的歌》,同時創作了抒情長詩《綠色的伊拉瓦底》。

1944年光未然在雲南與李公朴聞一多一道從事民主運動和詩歌朗誦活動。

1945年10月,受到國民黨政府的迫害,離開昆明。次年由北平進入華北解放區,先後在北方大學藝術學院、華北大學文藝學院主持教學工作。


1949年後,光未然一直在北京從事文藝活動。先後擔任《劇本》、《文藝報》、《人民文學》主編,以張光年署名寫了大量的文學、藝術評論。這些文章立論謹嚴、文風灑脫,勇於面對重大的文藝現象發表意見,先後就歷史劇、神話劇中的反歷史主義的傾向問題,戲曲遺產中的現實主義問題及社會主義現實主義等問題撰文論述,同時對新詩創作問題積極探討,以自己的創作實踐和理論研究,推動了中國新詩的創作繁榮。光未然的詩激情澎湃,氣勢雄偉,善於以華美的形象包蘊艱難突進的大時代的激流。


2002年1月28日逝世。年享89歲。


主要作品

著有論文集《戲劇的現實主義問題》(1957)、《文藝辯論集》(1958)、《風雨文談》(1982)。《青春文談》、《光未然戲劇文選》、《江海日記》、《向陽日記》、《文壇回春紀事》、《光未然詩存》。 詩集有《五月花》(1960),共收錄了作者解放前後的代表作 30餘首,其中包括長詩《屈原》、組詩《黃河大合唱》、《三門峽大合唱》等名篇。未入集的作品尚有政治抒情詩《革命人民的盛大節日》、《驚心動魄的一九七六年》,以及長篇敘事詩《英雄鑽井隊》,論文《新時期社會主義文學在闊步前進》,著有歌詞《五月的鮮花》等。


曲作家

冼星海(1905.6.13-1945.10.30),曾用名黃訓、孔宇,祖籍廣東番禺(現屬廣州市南沙區欖核鎮),出生於澳門,中國近代著名作曲家、鋼琴家,有「人民音樂家」之稱。《黃河大合唱》是冼星海最重要的,同時也是影響力最大的一部聲樂套曲作品。


1920年,先入嶺南大學附中,後升入大學預科,演奏過小提琴和單簧管,並擔任過指揮,在學習期間,他做過打字員、教員,以半工半讀的方式維持生活、保證學習。1926年到北京,在國立藝術專門學校選學小提琴。

1926年入北京大學音樂傳習所。1928年夏到上海,入國立音樂學院學小提琴。


1929年去巴黎勤工儉學,師從著名提琴家帕尼·奧別多菲爾和著名作曲家保羅·杜卡斯。在院刊上發表《普通的音樂》的論文,提出「中國需求的不是貴族式或私人的音樂,中國人所需求的是普遍音樂」。並認為「學音樂的人」要「負起一個重責,救起不振的中國」,表現出強烈的愛國的民主思想。


1935年秋,面對民族危機的嚴重形勢,他毅然回到祖國,投身於人民的革命事業,將全部精力貢獻於抗日救亡運動。創作了大量戰鬥性的群眾歌曲,並為進步影片《壯志凌雲》《青年進行曲》,話劇《復活》《大雷雨》等譜寫音樂。抗戰開始後參加上海救亡演劇二隊,後去武漢與張曙一起負責開展救亡歌詠運動。


1937年抗日戰爭爆發後,詵星海參加上海話劇界救亡協會戰時移動演劇第二隊,奔赴各地進行抗日宣傳活動。

冼星海六天六夜完成黃河大合唱全部音樂創作 圖片來自搜狐快訊


1938 年春參加了由郭沫若主持的國民政府軍事委員會政治部第三廳工作,並與張曙共同負責抗戰音樂工作。這期間,他創作了許多抗戰歌曲。如:《保衛蘆溝橋》《游擊軍》《到敵人後方去》《在太行山上》等。


1935年至1938年間,創作了《救國軍歌》《只怕不抵抗》《游擊軍歌》《路是我們開》《茫茫的西伯利亞》《祖國的孩子們》《到敵人後方去》《在太行山上》等各種類型的聲樂作品。


1938年赴延安,後擔任魯迅藝術學院音樂系主任。1939年6月,加入中國共產黨。1940年5月為參加電影配樂工作離開延安去蘇聯。


1945年,因長期工作積勞成疾,病重被送往莫斯科治療,病榻上完成最後一部作品《中國狂想曲》後,病逝他鄉莫斯科克里姆林宮醫院。噩耗傳到延安,毛澤東同志在悼念他的挽幛上親筆寫下了「為人民的音樂家冼星海同志致哀」的題詞。


在冼星海短短的一生中,共作歌曲數百首,大合唱4部、歌劇1部、交響曲2部、管弦樂組曲4部、狂想曲1部以及小提琴鋼琴等器樂獨奏曲、重奏曲多首。數量多、影響廣的是群眾歌曲,其中有進行曲體裁的《救國軍歌》《青年進行曲》《保衛蘆溝橋》《到敵人後方去》抒情性與鼓動性為- -體的《在太行山上》《游擊軍》和《反攻》等。他堅持走與人民群眾相結合的創作道路。進一步鞏固和發展了聶耳同志的革命音樂傳統,通過廣泛的題材和體裁,創作了許多鮮明生動的藝術形象,反映了20世紀三四十年代中國人民為拯救民族危亡所進行的偉大的抗日戰爭歷史現實。他為我國近現代音樂樹立了光輝的榜樣,無愧是我國無產階級音樂的先驅者和奠基人,是人民所熱愛的音樂家。[8]


黃河大合唱

《黃河大合唱》氣勢磅礴,具有鮮明的民族風格,全曲包括序曲和八個樂章,並由配樂詩朗誦和樂隊演奏將各樂平連成一個整體。各個樂章從內容到音樂形象又具打相對的獨立性,樂章之間形成了鮮明的對比。作品以抗日和愛國兩個主題為中心。從深厚的情感和感人的藝術形象上一步步展開,直至宏偉的終曲,激盪的感情浪潮發展到了最高點。


管弦樂隊演奏的《序曲》概括地對全曲進行了極富特點的描繪.樂隊效果色彩濃郁。音樂刻畫了人民的意志和力量,象徵着崇高偉大的民族精神:幾個主題經過發展後交織在一起,形成了序曲的高潮。整個作品雖然沒有像歌劇那樣,有一個完整的故事情節,但它卻有一個嚴密的戲劇性構思,給人一種強烈的矛盾衝突。這個矛盾衝突就在於開始時的人與自然的衝突,是船夫與險灘、急浪的搏鬥,後半部分是中華民族與日本帝國主義之間的矛盾衝突。但二者是相呼應的,即通過人與大自然的搏鬥,表現出中國人民的英勇頑強,進而為中國人民戰勝日本帝國主義、民族矛盾得以解決作了鋪墊。整個作品就在於展示這個矛盾(《黃水謠》)、激化這個矛盾(《黃河怨》)、解決這個矛盾(《保衛黃河》)。這種矛盾的展示、激化、解決正是其戲劇性所在。


《黃河大合唱》作為一部「大合唱」。所謂「大合唱」就是「康塔塔」(contata),是歐洲巴羅克時期重要的聲樂體裁。《黃河大合唱》作為一部中國的「康塔塔」,也具有這種戲劇性。《黃河大合唱》一共八個樂章,每一章節,都是通過朗誦和樂隊為背景串聯起來。雖然每個樂章在從表現形式、藝術形象、思想內容都各有側重或有所不同,但是整個作品貫穿着一個主題思想,這就是「抗日救亡」,同時也歌頌了偉大的中華民族和中國人民。[9]


《黃河大合唱》曲目

第一樂章:《黃河船夫曲》(混聲合唱)[10]

第二樂章:《黃河頌》(男高音或男中音獨唱)

第三樂章:《黃河之水天上來》(配樂詩朗誦,三弦伴奏)

第四樂章:《黃水謠》(女聲二部合唱,原稿為齊唱)

第五樂章:《河邊對口曲》(男聲二重唱及混聲合唱,原稿是男聲對唱)

第六樂章:《黃河怨》(女高音獨唱,音樂會上常按修訂稿加入女聲三部伴唱)

第七樂章:《保衛黃河》(輪唱)

第八樂章:《怒吼吧,黃河》(混聲合唱)


第一樂章《黃河船夫曲》是一首混聲合唱。這裡運用了黃河船夫號子的音調素材。這一樂章通過黃河船夫與急浪、險灘的搏鬥,象徵着中國人民與日本帝國主義日趨激烈的民族矛盾。這一樂章通過黃河船夫與急浪、險灘的搏鬥,象徵着中國人民與日本帝國主義日趨激烈的民族矛盾。


第二樂章《黃河頌》(男高音或男中音獨唱)音樂壯闊、熱情、深切。第一段唱黃河的雄姿,第二段贊五千年文化,第三段頌民族精神的發揚。這個樂章表達了詩人對黃河的讚美,但又將黃河形象地比作我們偉大的中華民族。因此,這裡對黃河的讚美也就是對中華民族的讚美。


第三樂章《黃河之水天上來》(配樂詩朗誦,三弦伴奏)吸取了《義勇軍進行曲》和《滿江紅》的音調材料,痛訴民族的災難,歌頌時代的英雄。音樂會上往往略去此段。


第四樂章《黃水謠》(女聲二部合唱,原稿為齊唱)這是一首歌謠式的三段體歌曲。第一段抒情而深切,中段是悲痛的呻吟,第三段情緒更為淒涼,訴敘日本侵略者給中華民族帶來的深重災難。這一樂章是全曲中的一個轉折點,整個作品的悲劇性和戲劇的矛盾就此展開。


第五樂章《河邊對口曲》(男聲二重唱及混聲合唱,原稿是男聲對唱)採用樂段反覆的結構形式,吸取山西民歌音調,並借用鑼鼓伴奏的某些手法,講述了全國廣大流民、顛沛流離、背井離鄉的悲慘遭遇。引出合唱發出「打回老家去」的吶喊。


第六樂章《黃河怨》(女高音獨唱,音樂會上常按修訂稿加入女聲三部伴唱)運用大小調和變化節拍,以悲慘纏綿的音調,唱出了被壓迫、被侮辱的淪陷區婦女的痛苦哀怨。在整個《黃河大合唱》中,這是戲劇性最強的一段,作為一首獨唱歌曲,技巧性非常強,是檢驗女高音的「試金石」。


第七樂章《保衛黃河》,是一首輪唱、合唱歌曲,是人們最熟悉的一首。這裡採用了「卡農」的復調手法,給人一種此起彼伏、群情激奮、萬馬奔騰的藝術效果。首先是二部輪唱、然後是三部輪唱,並穿插了「龍格龍」的襯詞,增強了音樂的氣氛,使人感覺到抗日的力量不斷發展壯大和勢不可擋。


第八樂章《怒吼吧黃河》是一個混聲合唱歌曲,運用主調與復調的混合寫法,以號角性、戰鬥性的音調,象徵東方巨人為最後勝利發出吶喊,具有強烈的感人力量。它是整個作品的主題思想的概括和升華,也像是一個回顧,用富於詩意和浪漫色彩的筆調,充分表達了中國人民終將打敗日本帝國主義的必勝信心。


整個作品雖然沒有像歌劇那樣,有一個完整的故事情節,但它卻有一個嚴密的戲劇性構思,給人一種強烈的矛盾衝突。這個矛盾衝突就在於開始時的人與自然的衝突,是船夫與險灘、急浪的搏鬥,後半部分是中華民族與日本帝國主義之間的矛盾衝突。但二者是相呼應的,即通過人與大自然的搏鬥,表現出中國人民的英勇頑強,進而為中國人民戰勝日本帝國主義、民族矛盾得以解決作了鋪墊。


音樂欣賞

鋼琴協奏曲《黃河》

CCTV音樂廳 > 鋼琴協奏曲:《黃河》《第一樂章 黃河船夫曲》演奏:郎朗[11]


視頻

《黃河大合唱》第一樂章《黃河船夫曲》指揮:俞峰 朗誦:徐濤

郎朗、甄子丹、梁俊晟鋼琴合奏《黃河船夫曲》


嚴良堃指揮中央樂團黃河大合唱 《黃河船夫曲》


參考資料