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梵高
梵高
	原圖鏈接來自微文周刊
出生	公元1853年3月30日
國籍	荷蘭
別名	凡高
知名於	後印象主義的先驅
知名作品	自畫像系列、星空、向日葵系列、吃土豆的人

文森特·威廉·梵高(又稱」凡高」，以下稱「梵高」)(Vincent Willem van Gogh，1853-1890)，荷蘭後印象派畫家。出生於新教牧師家庭。是後印象主義的先驅，並深深地影響了二十世紀藝術，尤其是野獸派與表現主義。

梵高的作品，有《星夜》、《向日葵》與《有烏鴉的麥田》等，已躋身於全球最著名、廣為人知與珍貴的藝術作品的行列。1890年7月29日，因精神疾病的困擾，曾割掉左耳，後在法國瓦茲河飲彈自殺，時年37歲。^[1]

中文名：文森特·威廉·梵高

外文名：Vincent Willem van Gogh

別名：凡高

國籍：荷蘭

出生地：津德爾特

出生日期：公元1853年3月30日

逝世日期：公元1890年7月29日

職業：畫家

主要成就：世界上最著名畫家之一對西方20世紀的藝術影響深遠

代表作品：自畫像系列、星空、向日葵系列、吃土豆的人等

派別：後印象派

血型：AB

星座：白羊座

人物生平

文森特·梵高於1853年3月30日出生於荷蘭南部北布拉班特省、位置靠近布雷達的村莊津德爾特。他是安娜·柯妮莉雅·卡本特斯與西奧多魯斯·梵高（Theodorus van Gogh）之子，其父西奧多魯斯是荷蘭歸正宗教會的神職人員。文森特以他的祖父為名，其也是恰一年前頭一胎死產的哥哥的名字。以此方式重新使用名字的做法並不罕見。文森特在梵高家族中是個常見的名字。

他的祖父（1789–1874）於1811年在萊頓大學得到神學學位。祖父文森特有六個兒子，其中三名是藝術品商人，包括另一個在梵高信中稱呼其為「零屌叔叔」的文森特。祖父文森特或許是被輪到以他父親的叔父——成功的雕刻家文森特·梵高（1729—1802）——命名。藝術與宗教是兩項深深吸引著梵高家族的職業。他的弟弟西奧·梵高於1857年5月1日出生。梵高有第三個弟弟柯爾，還有三個姐妹：伊麗莎白、安娜與維爾敏娜。

1、50年代

1853年3月30日生於荷蘭南部布拉邦特的格魯特·曾德特，是荷蘭新教牧師泰奧多勒斯·梵·高(1822-1885)和安娜·科妮莉婭·卡本特斯(1819-1907)的長子。

1855年2月17日，文森特的妹妹安娜·科莉妮婭·梵·高誕生。

1857年5月1日，梵·高一生的知己、他的弟弟提奧誕生。

1859年3月16日，妹妹伊麗莎白·梵·高誕生。

2、60年代

梵高自畫像(4張)1861年梵·高畫了人生第一幅素描——《貓》，但在母親的誇獎中順手撕毀了。

1862年3月16日，妹妹威廉敏娜·梵·高誕生。

1866年於澤芬伯根寄宿學校作最早的圖畫。

1866年從曾德特的鄉村澤文伯根的寄宿，梵·高進入蒂爾勃格的文法學校。

1867年5月17日，弟弟科尼利斯·梵·高誕生。

1868年3月離開蒂爾勃格文法學校。

1869年3月進藝術公司海牙分店當店員，後又去布魯塞爾分店工作。

3、70年代

1871年舉家遷往赫爾瓦爾特。

1872年開始與提奧通信，後者在上學。

1873年5月，文森特遷往倫敦分店，愛上了房東女兒厄休拉·洛耶，6月，提奧進入某藝術公司布魯賽爾分店工作。

1874年向厄休拉求婚失敗，回荷蘭;10月至12月在巴黎，後返倫敦。

1875年5月，被調往巴黎，熱衷於神秘主義和宗教。10月，其父母遷往埃頓。

1876年3月被古皮爾公司解僱;得到根據米勒《晚禱》刻制的版畫。4月在英國拉姆斯蓋特當教師，後又在艾爾沃思當助理牧師。12月返埃頓。

1877年1月至四月在多德雷赫特書店任職，5月赴阿姆斯特丹，和叔叔揚同住，為投考神學院積極攻讀。

1878年7月，放棄在阿姆斯特丹的學習，在埃頓作短期逗留後，於8月入布魯賽爾為期三個月的福音傳道學校，但未能取得牧師的任命，赴蒙斯附近博里納日礦區，作非正式傳教。

1879年由於工作過於熱情，被教會解僱，這段悲慘的經歷給他打下了印記;後開始的流浪生活;閱讀狄更斯、斯托、雨果、莎士比亞和米什萊的著作;推崇夏爾·德·格魯、倫勃朗、呂斯代爾、巴比松畫派和海牙畫派的藝術,由於貧困失望，對生活失去信心,開始畫素描。

4、80年代

1880年與家庭日益疏遠的時期。春遊奎姆，住在礦工家，開始創作的道路;臨摹米勒作品。10月，赴布魯賽爾，學習透視學和解剖學。與布魯賽爾之荷蘭籍畫家凡·拉帕德來往;提奧給予經濟支持。

1881年埃頓時期(1881年4月12日-1881年12月30日)，4月，離開布魯賽爾，去埃頓與父母同住;向新寡表姊凱·沃斯求婚不成。12月與家庭發生齟齬，離家赴海牙。

1882年海牙時期(1881年12月31日-1883年9月12日)，跟表姊夫安東·莫夫學畫;開始與懷孕的、被遺棄的克拉西娜(「西恩」)·瑪麗亞·霍爾尼克同居中，並因此與莫夫決裂。8月，凡·高一家遷至埃因霍溫附近紐南;搜集英國報刊插圖，畫了許多素描和水彩。

1883年德倫特及紐南時期(1883年9月-1885年11月27日)，9月，與西恩，赴荷蘭北部之德倫特作畫。開始畫油畫。12月回到荷蘭南部之紐南，起初與父母同住，後來離家獨住。

1884年畫水彩和「織工」習作;與父親關係緊張;與凡·拉凰德甚為相得;6月研讀歐仁·德拉克洛瓦的色彩理論;與本村姑娘瑪戈特戀愛，以不幸結局告終。

1885年安特衛普時期(1885年11月28日—1886年2月28日)，為《吃土豆的人》繪製了約五十幅農民頭像;3月26日父親驟然去世，為愛彌爾·左拉之《萌芽》及其他現實主義作家之作品深深打動;10月赴安特衛普，參觀博物館;魯本斯的光與色彩，日本浮世繪的大膽構圖，使他陶醉;得到一些日本版畫，心胸開闊了，畫板色調明亮起來。

1886年巴黎時期(1886年3月—1888年2月20日)，從1月起在安特衛普美術學院學畫;2月底去巴黎，與提奧同住;在乎爾芒工作室習畫數月;在德拉克洛瓦和蒙蒂塞利的影響下描繪花卉;特雷克、埃米爾·貝爾納、西涅克和高更及其他印象派畫家;發現了「光明的繪畫」;第八次也是最後一次印象派美展舉行，會上展出修拉的《大碗島的星期日下午》;凡·高採用了新的點彩技法。

1887年由於與不斷發展的當代法國藝術運動接近，調色板變得愈來愈明亮;懼和展覽日本版畫;兩次在勞工階級的咖啡館和飽的牆上展出自己的作品;同畢沙羅、德加、修拉、塞尚相識並交往;成與埃米爾·貝爾納過從甚密;深受印象派技法和後期印象派理論的影響;厭倦巴黎的生活，嚮往陽光更為明亮灼熱、色彩更加強烈瑰麗的法蘭西南部，創作《唐吉老爹》，開始繪製向日葵連作。

1888年阿爾時期(1888年2月21日—1889年5月3日)，2月赴普羅旺斯阿爾，住在阿爾加薩咖啡館，5月遷入拉馬丁廣場上的「黃房子」;10月20日高更來與他同住;12月23日因精神失常，割下一隻耳朵;高更返巴黎。由於提奧的幫助，梵·高的三幅油畫和幾幅素描得以在獨立沙龍展出。

1889年聖雷米時期(1889年5月3日-1890年5月16日)，4月17日，泰奧和若阿娜·邦格(1862-1925)結婚;5月，梵·高自願進聖雷米之精神病院;西涅克來訪;畫了許多畫，主要是風景;開始繪製絲柏樹連作。在住院後一個月，創作了他最著名的畫之一，《星空》幅畫現存於紐約現代藝術館.梵·高更在馬稱舉辦印象派和綜合派的畫展。梵·高在巴黎見到蒙克。

5、90年代

1890年奧弗時期(1890年5月21日—1890年7月29日)，臨摹德拉克洛瓦、米勒、倫勃朗和居斯塔夫·多雷的作品;1月31日，提奧得子;阿爾貝·奧里埃發表評文森特繪畫的文章;在布魯賽爾的「二十人展覽會」上，凡·高的《紅色的葡萄園》得以出售，這是他在世時得以出售的唯一的一幅作品，5月出院，途經巴黎，稍事休息，適居奧弗，接受保羅·加歇監護;6月創作《加歇醫生像》;7月，去巴黎探望提奧一家，會見洛特雷克及阿爾貝·奧里埃;回奧弗後，創作《奧維爾市政廳》。他最後的一幅油畫《麥田群鴉》。7月27日舊病復發，開槍自殺，於29日清晨一時許，在提奧和加歇醫生的守護下停止呼吸。^[2]

創作經歷

1.早期創作

這裡展示的是梵高最早的油畫。包括埃頓時期，海牙時期和德倫特時期。當梵高畫它們時已經是快30歲的人了。這些作品大約完成於1881年—1883年間。此前，梵高在博里那日礦區受到巨大打擊，對上帝幾乎絕望，卻終在迷茫與困惑中找到了一生的歸宿--繪畫。他開始大量臨摹名畫，並畫了大量素描習作。可以說，梵高是一個自學成才的天才畫家。他從小受到藝術薰陶，又有極高的文學素養，這使他具有很高的藝術鑑賞力。梵高喜歡倫勃朗，喜歡米勒，他用自己的畫筆描繪農民，工人，社會底層人。深沉厚實的風格雖與其以後的畫風有極大的反差，但畫中所表現出的氣質與精神卻是永恆不變的。

2.紐南時期

1883年底，梵高回到父親供職的教堂所在地紐南。在紐南的兩年時間里，梵高苦練素描技巧。在畫了大量素描寫生和習作後，他完成了第一幅著名作品(所謂的著名都是後人評價的結果，當時的梵高只是個待業青年)-《吃土豆的人》。這幅作品和他這一時期的很多作品都受荷蘭現實主義畫風的影響，畫面深沉，有極強的鄉土氣息。這也表現出梵高很強的農民情結，他似乎很想成為一位農民畫家。一方面，他受到「精神導師」米勒的影響，更重要的可能是內心深處對鄉間生活的嚮往，對淳樸農民的尊敬和對誠實勞動的讚美。

3.安特衛普時期

1885年11月底，梵高決定去安特衛普，在那裡的3個月裡，他努力的學習繪畫並沉醉於其中。在此期間，他了解魯本斯的繪畫，接觸到了日本浮世繪，這些都對他此後的繪畫歷程有很大影響。梵高此時期的作品延續了紐南時期的現實主義風格和深沉的筆觸，但他也漸漸使畫布變得明亮了些，色彩也豐富了些。

4.巴黎時期

1886年2月底，梵高來到「藝術之都」-巴黎。這裡濃厚的藝術氛圍使凡高興奮，尤其是印象派繪畫使他震驚不小。在弟弟提奧(當時在巴黎，提奧是頗有名氣的畫商，和印象派畫家關係很好)的介紹下，梵高認識了很多印象派畫家，比如勞特累克、高更、修拉、畢沙羅等。在受到印象派影響後，梵高的畫風發生了變化，畫面變得明亮起來。他還在創作中吸收了印象派的一些技法，如點彩法等。這一時期梵高開始了大量的自畫像的創作。2年後，梵高漸漸厭煩了巴黎的城市生活。他並不滿足於印象派的表現手法和思想理念，而他獨特的個性告訴我們，梵高的繪畫不屬於任何流派，於是梵高帶着希望來到法國南部，充滿陽光的小城阿爾，迎來了他最輝煌的創作時期。

5.阿爾時期

1888年2月，梵高在朋友推薦下來到法國南部小城- 阿爾，並很快愛上了這兒。猛烈的陽光和刺目的麥田使他「瘋狂」。創作進入了高峰。雖受法國印象派和日本浮世繪影響，但他的作品已極具個性，這源自其獨特的視角和敏感的性格。他熱愛大自然，熱愛生命，他不滿足於只是理性的「模仿事物的外部形象」，而要藉助繪畫「表達藝術家的主觀見解和情感，使作品具有個性和獨特的風格」(引號中的是凡高的原話)。

6.聖雷米時期

1889年5月8日，梵高自願來到離阿爾25公里的聖雷米。在聖-保羅精神病院治療。這時的梵高已陷入對精神病的恐懼和對前途的迷茫中。他每隔幾個月發一次病，但事後卻非常清醒，並且經常到戶外作畫。令人驚嘆的是，梵高在這樣的情形下並沒有頹廢，而是畫出了一幅幅更加成熟，更加大膽，更加令人震撼的作品。這一時期的作品，許多都表現出強烈的情緒和「視覺衝擊」，旋轉的線條，粗獷有力，讓人感到畫家複雜強烈的感情和表達的衝動。代表作品有:《星月夜》《柏樹》等。值得一提的是，正是這時，評論家開始評論梵高，而且賣出了他生前唯一一張油畫。

7.奧威爾時期

1890年5月17日，梵高來到巴黎與提奧和他妻子及剛出生的侄子文森特(與梵高同名)見面。後經提奧推薦，來到距巴黎不遠的小鎮奧維爾接受加歇醫生治療，並繼續創作。^[3]

著名作品欣賞

文森特一生中有864張油畫，1037張素描，150張水彩畫，而他的水彩畫十分出眾和油畫不分上下。

他個人獨愛肖像畫，一生中畫過35幅自畫像，11幅向日葵，4幅覆蓋在以前的練習畫上，7幅在習作的背面，7幅在紙板上畫的。

1、《吃馬鈴薯的人》 1883年

在這幅畫裡，梵高用粗陋的模特來顯示真正的平民。畫家自己說，「我想傳達的觀點是，借着一個油燈的光線，吃馬鈴薯的人用他們同一雙在土地上工作的手從盤子裡抓起馬鈴薯 - 他們誠實地自食其力」。該畫作是梵高在北布拉班特居住時的作品，也是畫家自認為其最好的作品。

文森特·威廉·梵高《吃馬鈴薯的人》在這幅畫上，樸實憨厚的農民一家人，圍坐在狹小的餐桌邊，桌上懸掛的一盞燈，成為畫面的焦點。昏黃的燈光灑在農民憔悴的面容上，使他們顯得突出。低矮的房頂，使屋內的空間更加顯得擁擠。畫面構圖簡潔，形象純樸。畫家以粗拙、遒勁的筆觸，刻畫人物布滿皺紋的面孔和瘦骨嶙峋的軀體。背景設色稀薄淺淡，襯托出前景的人物形象。

文森特·威廉·梵高在色彩上為了突出其內容，特意採用了誇張的形式。畫面色彩處於陰暗色調之中，給人以沉悶、壓抑的感覺，畫上的慘白色燈光與與微綠的昏暗色調的對比，造成一種幽暗低沉的氣氛，使人物形象顯示出強烈的光點，盛土豆的盤子裡散發出縷縷的蒸氣，這一切都活畫出了貧苦農民家庭生活的真實情景。

2、《收穫景象》 1888年

這是一幅梵高描繪收穫時的風景畫，這張作品與梵高大多數的作品有些不同，筆觸較為的柔和，顏色上沒有非常強烈的對比，構圖也較為平和。這幅作品是梵高在阿爾勒寫生時創作的十幅作品之一，畫面中，梵高以精準的用色以及幾何形的構圖收法來表現豐收時極具縱深感的景象。給觀看者以高視點遠眺景色的印象，並且可以讓天空只占到畫面的六分之一，讓藍色手推車成為畫面的焦點。

3、《星月夜》 1889年

《星月夜》(The Starry Night)是文森特·梵·高於1889年在法國聖雷米的一家精神病院裡創作的一幅油畫，是梵高的代表作之一。

在這幅畫中，梵高用誇張的手法，生動地描繪了充滿運動和變化的星空。整個畫面被一股洶湧、動盪的藍綠色激流所吞噬，旋轉、躁動、捲曲的星雲使夜空變得異常活躍，脫離現實的景象反映出梵·高躁動不安的情感和瘋狂的幻覺世界。

4、《向日葵》1888年

梵高創作和再創作《向日葵》時顯示出的自我批評精神，很讓人受啟發，沒有已完成的藝術，只有被拋棄的藝術。

梵高的一生幾乎都被擠迫在命運的邊緣，飽嘗世態炎涼和接踵而至的創傷，但他反而鞭策着自己在逆境中尋找陽光，更強悍地成長。帶着對凡高苦難人生的理解，再度審視這幅作品，眼前的向日葵不再是簡單的植物，而是誠摯而熱烈綻放着的生命，猶如凡高本人。凡高通過描繪向日葵，向世人表達了他對生命的理解，並且展示出了他個人獨特的精神世界。

梵高通過向日葵向後人傳遞着這麼一個信息：懷着感激之心對待家人，懷着善良之心對待他人，懷着坦誠之心對待朋友，懷着赤誠之心對待工作，懷着感恩之心對待生活，懷着一顆欣賞之心享受藝術，宛若眼前那燦若花開的向日葵。^[4]